论黄梅戏《天仙配》唱段《夫妻双双把家还》的风格特点.docVIP

论黄梅戏《天仙配》唱段《夫妻双双把家还》的风格特点 　　摘 要：黄梅戏作为国家级非物质文化遗产，它的一些经典唱段久兴不衰，广为传唱。本文通过对黄梅戏经典唱段《夫妻双双把家还》的剖析，明晰了其唱腔、语言特点、音乐风格、美学特点，进而解析了其地域文化属性；探讨了《夫妻双双把家还》的传承和创新的意义；总结了《夫妻双双把家还》作为非物质文化遗产活态传承的典型经验。 　　关键词：夫妻双双把家还；风格；地域文化；活态传承 　　中图分类号：J82 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2016）12-0222-02 　　黄梅戏于18世纪末发源于安徽、湖北、江西三省交界的农村，从最初萌芽时的“乡间小调”到跻身全国五大剧种之列，只历时一百年多年，因而被称为“黄梅现象”。今日所说的“黄梅戏”是指以安庆怀宁为中心的黄梅戏，被称为“怀腔”。《夫妻双双把家还》是黄梅戏剧目《天仙配》中最脍炙人口的唱段，由时白林作曲，创作于20世纪50年代初期，原唱是严凤英和王少舫，之后又被韩再芬、熊成龙等戏曲名家演唱过。该唱段是黄梅戏戏曲唱腔专业创作的范例，因内容贴近生活，旋律的优美，成为老少皆宜的戏曲唱段，也是KTV节目单中点击率较高的戏曲唱段之一。 　　一、黄梅戏《夫妻双双把家还》的风格特点 　　（一）黄梅戏唱段《夫妻双双把家还》的唱腔和语言特点 　　黄梅戏唱段《夫妻双双那家还》，唱腔清秀、优美、典雅，结构严谨有序，具有黄梅戏唱腔的“依字行腔”的特点，展现了黄梅戏的“音韵美”，唱词的语调与音乐的旋律线具有高度的一致性[1]。安庆人日常讲话就像在唱黄梅戏，而《夫妻双双把家还》中就有几句既像在唱又像在念白的乐句，如第一句“树上的鸟儿成双对”旋律起伏较小，近似在用安庆人的语调在念唱，由女生来唱，唱腔甜美，有点像西方歌剧中的宣叙调。该唱段以现代音乐创作方法创编唱腔，使唱腔?e具黄梅戏剧种的声韵特点，同时又展现声乐曲目创作的一般规律，曲调优美且易上口，听着听着就不知不觉的会唱了。 　　黄梅戏的咬字特别讲究一个字的归韵，有点类似汉语拼音的拼读练习。如：“绿水青山绽笑颜”中的“笑”字，要按照x-i-ao慢慢地展开，最后在“ao”字上着重归韵。整个唱段音域跨度只有11度，几乎适合任何年龄段的人来唱。《夫妻双双把家还》富有地方戏曲的语言特征，即“以安庆方言为基础，唱念都具有安庆人的说话语调”。从唱词与旋律的“对位”上来研究，绝大多数唱词都是“一字对一音”，较少的出现“一字对多音”的情况；“一字对一音”相对于“一字对多音”唱起来要更易上口，也许这正是许多人喜欢唱的原因之一。在唱词的咬字上，绝大多数唱词都是标准的普通话咬字，在个别字上凸显安庆地方方言的咬字特征。如第一句“树上的鸟儿成双对”中“的”在这里唱成“di”，而汉语拼音标声调应该是二声，这属于安庆地道的方言特点，在安庆方言中“的”字都是念作“di”。第二乐句“绿水青山带笑颜”中的“绿”在这里唱三声“lu”，“绿”字在安庆方言中有两种读音，分别是三声的“lu”和三声的“lou”。第三句“随手摘下花一朵”中的“摘”字读“ze”。第9乐句“寒窑虽破能避风雨”中的“避”字唱成“bei”[2]。只在个别字上保留安庆地方方言的咬字特点，如“从今再不受那奴隶苦”中的“奴”字就直接唱成“奴”，而没有唱成安庆方言“nou”。这种保留部分方言咬字的唱法既凸显了黄梅戏的风格特征，又可以脱离地域限制，让更多人都能听懂，以便有利于全国范围内传唱。 　　（二）黄梅戏唱段《夫妻双双把家还》的音乐风格 　　黄梅戏唱段《夫妻双双把家还》曲调优美且简单、易学，唱段开始采用的是人们非常喜欢的男女对唱的形式。第一句和第三句是女生唱的，只在这两句的第二小节做了一下“加经过音”旋律装饰处理，第一句和第三句的加花处理，不仅保证了旋律的统一性，还保证了其鲜活生动性。男生乐句第二句和第四句则是完全一模一样的旋律重复。就整个男女对唱部分而言，基本上是：旋律不变，通过唱词的变化或者旋律的较少变化来演唱，一字一拍，旋律简单易学。 　　在唱段最后的高潮部分，安排了两句复调式的男女二重唱，这种方式有别于传统的对唱，是一次大胆的创新，有利于推动唱段高潮的到来。在旋律创作上，一改前面对唱部分的旋律的重复，对旋律做了大幅度的调整，但在乐曲结束的最后3小节又男女旋律一样，这样就保证了唱段的统一性和完整性，配合了夫妻间的那种“齐心协力把家还”的思想感情。全曲旋律起伏较小，只在11度音程内（小字组的b至小字二组的e），符合安庆人的语调的特点，同时也降低了传唱的难度。在整个唱段的旋律走向和歌词语调上基本是保持一致的，如第一句“树上的鸟儿成双对”中的“树上”就是一个音程的下行，与“树上”这个词的基本语调基本保持一致；还有就是“夫妻双双把家还”的“双双”，只是一个下行的二度级进