浅谈地方戏曲唱腔特点及课堂教学巧妙融入.docVIP

浅谈地方戏曲唱腔特点及课堂教学巧妙融入摘要：丽水学院所处的浙西南山区，有深厚的文化底蕴，民族民间艺术资源丰富，如松阳高腔、处州乱弹、畲族山歌、庆元二都戏、遂昌十番、云和包山花鼓戏等均为独一无二的宝贵的民间艺术资源，这些民间稀有剧种、曲种等文化遗产，要通过实施我省的高校专业教学与研究、民族民间艺术保护工程和文化研究工程加以整理、挖掘、挽救。目前在声乐教学中，主要接触的都是新创作的民歌，西北民歌，西南民歌，东北民歌。将丽水的地方戏曲引入声乐教学，研究地方戏曲的特色唱腔，不仅可以丰富学生的学习内容，开拓她们的眼界，而且对家乡的宝贵文化遗产得以传承和发扬起到了积极的推进作用，可以让更多的人了解丽水渊源流传的戏曲文化。 关键词：地方戏曲；松阳高腔；庆元二都戏；包山花鼓戏；课堂教学 我国源远流长、经久不衰的戏曲艺术在保留民族特色这一点上是一个成功典范，民族声乐追求科学性不能以抛弃民族性为代价，要解决民族声乐这一问题完全可以吸戏曲之所长、扬民族之特色，这样才能永远保持自身活力和其他艺术门类不可替代的艺术价值。 而在高师声乐基础课中开设地方戏曲课程，其主要目的并不是让学生掌握多少精湛的戏曲演唱的技术，而是通过了解地方戏曲的特色唱腔、剧种，从而融入到歌曲的演唱当中，真正体现中国的民族特色。 一、地方戏曲的唱腔特点 （一）松阳高腔 松阳高腔，是浙江省现存最古老的剧种之一，是浙江八大高腔系统中的独立分支，也是我省目前唯一尚能演出的高腔剧种，属单声腔剧种。由于松阳县玉岩镇的白沙岗高腔班演出松阳高腔从未间断，在这一声腔的传承中占有突出地位，故松阳高腔又被称作“白沙岗之土调”，当地人则称为“高腔”。 松阳高腔的演出保留了戏曲的原始状态，具有曲调优美、样式朴实的特点。它的唱腔属曲牌连缀体，但演唱时句式、词格可根据需要而随意变化，有衬腔、帮腔、甩腔等演唱形式。衬腔,是指由衬字构成的演唱形式。行腔中常用“衣”“呀”“啊”“哈”等衬词，不仅在每一支唱腔曲牌中都能见到,而且还有纯粹以衬字组成的唱腔乐句。帮腔：是指以高八度假嗓帮腔。帮腔中往往加入打击乐的表现形式，形成独特的演唱风格。甩腔：是松阳高腔中最具特色的唱腔形式，也是各声腔剧种演唱中稀有的、极具特殊性的演唱方式。表演古朴粗犷，极富山区特色。一直沿袭传统的演唱方法，其技艺通过艺人们的口授传承至今。传统甩腔的发声和演唱方法，是艺人们长期艺术实践的产物，也是一代代艺人们在传承过程中必须掌握的。这种传统的发声和演唱方法主要体现在它的发声上，演唱时均采用假声。其中被誉为松阳本地《梁祝》的新编戏剧松阳高腔《张玉娘》广为流传。松阳高腔中的帮腔和甩腔唱法，可以有效地运用到声乐课堂教学当中，对更好地演唱《赶牲灵》《山丹丹花开红艳艳》《山歌好比春江水》等特色民歌，起到了积极地推进作用。 （二）庆元二都戏 二都戏又名“菇民戏”，发源于浙江省庆元县现所在的左溪镇黄岗村，历史悠久，剧目丰富，并以其优美激越的韵律、起伏跌宕的唱腔、文武兼收的表演而著称。二都戏节奏多变，旋律线波动较大，具有跳跃、活泼、奔放的特点，是集歌、舞、剧为一体的多声腔版腔体戏剧。 二都戏的唱腔以近似徽调的二簧和汉调的西皮为主，用庆元方言演唱，庆元方言据考证保存有很多古语的发音，有人称庆元方言为“古语活化石”。其唱腔具体由：京胡戏、横箫戏、毛胡戏三类板调组成，音韵优美激昂，表演文武兼并。该剧种使用的唱腔属盛行于明代的四大声腔之一的弋阳腔的遗存和派生，这种唱腔的特点是“声调高、后场帮腔以及只用打击乐，不用管弦乐伴奏”。 二都戏有其独特的表演风格：一是在舞台表演程式上旦角举手不过胸，生角举手不过肩；二是二都戏很少有用“甩手袖”、抖水袖来抒发思想感情，女角多发怒时用手指戳、拍掌蹬脚的动作，在悲伤时多用双手拍腿；三是舞台用语是我县地道“二都”土话，乡音浓重；四是“二都戏”的“西皮、二簧”唱腔低音节用真嗓，高音节用假嗓，尾声很少用拖腔和运腔；五是“二都戏”的音乐基本属于板腔体。“二都戏”的另一类曲牌是民间歌曲体式的短小曲牌，旋律平易流畅，也很有特色。 （三）包山花鼓戏 云和包山花鼓戏是在安徽“凤阳花鼓”的基础上，经历代艺人的嫁接创新衍变而来的，融合了民间吹打等艺术形式而创新的，是一种介于民间歌舞、曲艺和小戏之间的艺术形式，自成一体，长期以来在浙南山区一带享有盛名。包山花鼓戏以云和县云坛乡包山村为发源地。 包山花鼓所用曲牌，根据戏剧内容的需要，运用“一曲多变”的规律，创作了许许多多的曲调，并且相传了一套曲调发展的手法。他们用了一些生动形象的语言来概括，如“变手法”“改尾巴”“换骨头”“翻上去”“落下来”“把板眼扯烂或挤拢”等，实际上就是通过转调、变调，改变调式、音程移位、节奏扩展或者压缩等手法来创