浅谈独立院校艺术设计专业基础课程教学体系优化.docVIP

浅谈独立院校艺术设计专业基础课程教学体系优化我国的艺术设计教育相对欧美发达国家或日本、韩国而言起步较迟，正式在高等教育中涉及艺术设计课程是在上世纪80年代初。虽然它的发展历史并不长，但发展速度与规模都很惊人，目前，发展形势可谓“遍地开花”。在这种“繁荣”的背后，由于种种原因在教学质量上出现了不少漏洞，尤其基础课教学这一环节存在一些问题。本文拟在分析这些问题的基础上提出艺术设计专业基础课程教学体系的优化问题。 一　独立院校艺术设计专业基础课程存在的问题 1　应试教育错误地引导了学生对基础课程的理解 应试高考美术教育，使大部分学生对设计素描、设计色彩的理解仅仅局限于对写实性素描、色彩的理解，艺术创造思维相对被禁锢，因此打破学生心目中陈旧的艺术观念，激发学生艺术理念和设计研究的热情，也应当是艺术设计专业基础造型课程教师必须具备的能力。有了臻于完美的艺术设计基础造型训练模式加上能调动起学生学习积极性的教学方法，才能形成更好的、有针对性的艺术设计基础造型课堂教学，方能为学生将来的艺术设计之路打下坚实的基础。 2　中国学生的实践能力较弱，这与传统教学模式有关 基础课程学习的目的更多的是要提供给学生一些观念和思维的方法，能够把学生培养成具有创造性思维以及创新型设计理念的艺术人才。但当前的艺术设计专业教学的现状是部分基础课与专业课脱节。基础课的教学目标也只是完成课程的设计任务，掌握设计基础方法和技巧，拓宽学生的艺术思维没有放在重点上，往往以设计作业的画面效果作为评定标准，这就无形中形成了学生文化素质偏低、模仿能力强而创造性不足的弊端。这种教学格局无疑是狭隘的、低层次的，是不能适应专业课需要的。 3　教学过程中教师在提高学生对基础课程认识上的力度不够 对于课程的理解，学生除了有自己的认识，其主要来自于教师的基础课程的授课内容和授课方式。教师在创新教学方式，对学生学习兴趣的激发上不够。可以说，现在的基础课的教学存在很多需要改进的地方，基础课的教学要比其他课程用更大的激情，下更大的力度，用更多的心思，才能把课堂搞活。但是在实际教学过程中，教师却存在如下的一些问题：首先是许多教师对教师这份职业认识不足，在教学过程中不能以教师职业道德严格要求自己，对于工作采取应付的态度、对待学生也缺乏应有的耐心和责任感。其次是急功近利的思想，分散了自己备课和科研的精力与时间，失去这些保证，其授课的效果就可想而知了。再次，教师的一生实际上是不断学习的一生，职业需求要求教师对知识的掌握要走在时代的前沿，但是很多人在选择教师这一职业的时候往往没有充分认识到这一点，他们往往错误地认为选择了做教师就选择了一份一劳永逸的职业，但是实际上恰恰相反，因此也就出现以上的一些问题。 二　独立院校艺术设计专业基础课程现状分析 1　课程设置缺乏系统性 独立院校的艺术设计基础课程还是沿用上个世纪90年代初工艺美术的课程设置，开设结构素描、色彩、三大构成等课程。有些独立院校虽然开设了设计素描、设计色彩等课程，但其内容却是“新瓶装旧酒”，没能通过素描、色彩的训练达到提高学生动手能力和创新思维培养的目的。还有一些院校“重技能、轻理论”，对设计史论课程、人文课程等比较忽略，造成学生在艺术设计观念上的薄弱，限制了学生对艺术思维的本质认识和发展创造所需的拓展空间。 2　课程内容缺乏创新性 在当今这个信息时代，新技术、新材料不断出现，视觉艺术表现的传媒和形式出现新的内容，文化与审美观念也一直在更新。现代课程的设置既要能体现人类知识的精华，又要能反映科学技术的发展。艺术设计基础课程两学年的教学计划中，每门课程之间的比重关系，课与课之间是否具有逻辑性和连续性，基础课程与专业课程能否合理地衔接等问题，都制约了艺术设计课程内容与现代科技发展的有机结合，而我们独立院校并没有正视这些问题。 3　课程结构缺乏综合实践性 当前的艺术设计专业基础造型课程教学，应把培养学生的综合艺术能力纳入教学的范畴。综合艺术能力主要包括：艺术的感知能力、艺术的评价能力、艺术的创造能力，以及相应的交流能力、发现和解决问题的能力等。培养综合艺术能力的最大价值在于为消除学科原有知识体系中各类知识之间的界限。提高综合艺术能力，它不再局限于某门类细化的知识技能，而是立足于“艺术能力和人文素养的整合发展”，使学生形成关于世界的整体性认识和全局观念，深刻理解和灵活运用知识，提高综合解决现实问题的相关能力。 三　独立院校艺术设计专业基础课程教学体系的优化 1　打破课程单一结构，突出基础课程教学的特点，增强多样性与趣味性 独立院校的艺术设计教育培养的是应用型人才，学生必须具备相应的知识和创新能力。因此，打破课程单一结构、增加多样性课程类型是全面实现课程价