中韩动漫文化对比.docVIP

中韩动漫产业文化对比概述 韩国动漫产业概述 1.韩国动漫产业发展概述 韩国动漫产业经历了三个发展阶段：萌芽中的辉煌，政治的打压，和180°转变三个阶段。1967年1月，申东恒导演的《洪吉童》在韩国上映，引起了韩国国内巨大的反响。由申东恒导演，世纪商社制作的，《洪吉童》是韩国国内首部长篇剧场版动画。当时制作动画条件恶劣，人数和材料不够，但是《洪吉童》获得了很大的成功。 韩国动画开始起步，并且取得了巨大的辉煌成就。但是在1980年，韩国政府制定政策，为保护儿童的身心健康，降低受日本动画激发而泛滥的机器人动画。从此，韩国历届政府都将卡通、动画作为鞭挞的对象。1933年~1987年间韩国动画没有生产一部影院制作的动画。韩国动画开始了很长一段时间的“黑暗时期”，直到1994年~1995年，韩国政府突然完全改变态度，意识到了动漫在经济、文化上的重要性。并在1994年4月举办了“汉城国际卡通动画节”，韩国卡通突然起死回生。 2.韩国动漫产业的特点 (1).网络动漫大行其道 网络动漫在韩国盛行一时，得益于韩国以网络和数字媒体技术为依托的动漫产业发展战略。健全完备的网络基础设施为网络动漫发展提供了高品质的平台。根据调查报告显示，韩国互联网网速在全球居首位，平均传输速率达20.4Mbps。高效的网络系统催生出丰富的在线内容及数量庞大的网络用户，为网络动漫的发展奠定了坚实的基础。除了计算机，用户通过手机、电视游戏机等终端也能随时随地连接网络享受娱乐内容、网络游戏、网络动画、网络漫画以及卡通形象等产品，以几何倍数增长和传播。 网络动画产业是韩国动漫产业的又一个亮点。由于历史和现实的原因，世界动画电影被美国牢牢把持，电视动画片领域又是日本的天下，韩国的动画产业在困境中找到了准确的定位，即发展以网络为传播媒介、以Flash动画短片为形式的网络动画，成功打造出具有韩国特色的流氓兔、中国娃娃、小企鹅、与倒霉熊等卡通明星。 网络与漫画产业的碰撞创造出全新的网络漫画，成为年轻漫画家进行创作实验的场所。众多新人和已成名的作家开始在网上进行积极的创作活动，使互联网成为连载动漫的平台。除了专门的漫画网站，DAUM或NAVER等主要门户网站都拥有签约的网络漫画家，不仅连载新近创作的漫画，而且还提供扫描的旧版漫画，每天吸引数千人来浏览网站。大型漫画出版社也纷纷开设官方网站，提供本社的漫画阅览服务。 (2).动漫外包转向原则 韩国动漫产业在发展初期抓住机遇大量承接国外动画片制作订单，积累起雄厚的资本和丰富的制作经验。通过代工，韩国动画业得到稳定的收入，也培养了一批动画人才，迅速提高了动画制作水平，并且使韩国政府获得了发展动漫产业的启示和相关经验。但是OEM制度需要只是工匠而不是艺术家，所以这一时期的韩国动画与其说是文化产业，倒不如说是一个初级加工工厂。随着代加工的深入发展，韩国动漫产业不再满足于密集型劳动获得报酬，而是逐步以灵活变通的方式对加工片的制作与发行进行渗透。 随着资金的累计和制作技术水平的提高，韩国在迈向树立本土动漫品牌的道路上取得很大突破。近年来在政府鼓励原创的政策措施扶持下，韩国动画片创作在市场日益扩大与活动。在题材创意上坚守本土、直面现实生活和把握世界脉搏三大策略，加上世界一流的动画制作的技术支持和多元化创作风格的尝试，韩国原创动画作品在国际上屡获佳绩。 (3).卡通形象脱颖而出 韩国的卡通形象产业随着动漫产业的全面振兴而迅速产业话，成为动漫产业领域不可轻视的力量。 对卡通形象的创造和开发是动漫产业衍生品开发的普遍模式。韩国卡通形象的创造开发来源于以下几个渠道：首先，著名卡通形象多是来自网络动画，这是最与众不同的重要特征。Flash短片成为推广卡通形象的重要宣传手段，创造出一批如流氓兔、中国娃娃、小企鹅与倒霉熊等著名的卡通明星。其次，知名卡通形象来自动漫各领域优秀作品。这些卡通明星往往因为动漫作品的传播效应而被大众广为接受和喜爱。另外，卡通形象授权市场的火爆行情促使大批卡通形象专为授权而被创造出来。这些卡通形象没有与之相关的其他动漫作品支撑，但也有不可小觑的市场占有率。 之所以卡通形象市场实现如此大幅度的发展，主要在于知名卡通形象不仅在韩国国内，而且在世界市场范围内受到广泛欢迎，出口额得到大幅度提升。 (4).“一源多用”趋势流行 一个创意题材同时可以衍生出漫画、动画、游戏、卡通形象产品等多个子项目，甚至扩及周边的电影、电视剧、美食、观光、电信、设计、音乐、出版及其他产业项目。各子项目间独立又紧密联系，在投资、上市时间、宣传推广计划上相互配合、相互推进。在这种运作模式下，一个创意就可以形成一个产业链。政府专门出台政策鼓励以某一畅销作品为源，进行跨产业，多载体的再制作。 各领域的优秀作品被当做“一源多用”中的“源”在多个产业、多种载体间相互转换。通过挖掘创意题