第九节电影评论.ppt

第一节 电影评论的概念和性质 1、电影评论（又称电影批评）是以电影鉴赏为基础，从一定的立场、观点和审美趣味出发，依据一定的评论标准，对电影作品、思潮、流派，以及电影艺术家、理论家的创作和研究进行分析、评论的一门科学。 2、电影评论的性质： 第一，理论性。电影评论不是再现鉴赏过程中的具体感受，而是把这些感受加以集中概括，上升到理论的高度，使观众真正领悟其深刻的思想含义和艺术上的独特创造，以达到推动电影创作、指导观众鉴赏的作用。 第二，实践性。电影评论者要首先反复研究作品、鉴赏银幕形象，做到真正读懂，看透，理解编导的创作意图及其在影片中的体现程度，然后才有发言权。 电影评论的性质 第三，科学性。电影评论尽管可以大量运用形象的描绘，在抒情中表意，在叙事中达理，但它毕竟属于运用逻辑思维进行判断、推理的科学论文范畴。一篇论文的科学性，首先表现为论点的正确性，它对作品的理解和概括必须准确无误。其次，表现为论辩的严密性，即通过充分具体的事例、数据、资料，特别是银幕形象显示出来的全部意义进行科学的阐释。 第四，社会性。所谓电影评论的社会性，是指评论者通过对电影作品的评价进而阐释社会生活的现象。电影评论虽然是以作品为其直接研究对象的，但它同时又是以现实生活为其间接评价对象的，任何一篇电影评论总是不同程度地显示着评论家对现实生活、社会现象的分析和评价。 第二节 电影评论的本体基础 一、对纪实与虚构的审视 电影造型中的真实感和虚构的魅力，似乎是两个对立的方面，然而它们恰恰一起构成了电影的本体基础。 这种对立的形态和统一的要求，正好为艺术批评提供了可能的空间。在这里，艺术批评自身需要把握的尺度就是:真实感是必须的，虚构也是必须的；然而，由电影的“虚构”所产生的假定性，应该被巧妙地用“真实”掩藏起来。 电影给人们提供的能够体验的一切，或许是人们在现实生活中未曾体验过的。 二、对直观与意蕴的审视 一部电影思想精神的张力，它情感世界的魅力，它的情绪基调和文化品味的渲染等等，无疑都是最重要的评判内容。 电影没有概念，只有具象，它必须通过形象的、直观的语言来表现，或者说，需要“转译”精神的和意蕴的东西。这种情形，对于电影创作中的语言能力和思想能力无疑个考验。 第三节、电影评论的尺度把握 对于电影评论而言，“电影类型”的概念，就意味着电影各各不同的审美规范，以及在此规范基础上的批评规范。 正是这种“审美规范”，使我们的评论不会在面对纪实风格和戏剧风格时使用同一种标准，也不会以同一种观赏和审美预期去对待好莱坞电影和欧洲电影。 当然，这种审美尺度已经使电影评论进入了一个新的层面，或者说更具备了一些“专业”的意味。 一、电影风格和电影美学决定批评尺度 既定的审美尺度，规定了观赏的心情和预期，同时也就规定了艺术批评所要具备的相关参照和依据。 比如好莱坞电影，首先是一个有着叙述核心的完整的故事，人物命运的突变导致强烈的悬念，为把握命运而展开的情节常常曲折离奇、引人入胜，在戏剧性转折中达到影片的高潮，人物在最后往往能获得圆满的结局；其次，它们的人物关系和情节结构相对不求繁复深奥，但在人物和情节线索上则力求逻辑严密；再次，它们的人物基本上性格鲜明、可知可感，没有太多的虚玄深刻或只可意会不可言传的内容。 再如意大利新现实主义，及此后在巴赞的长镜头理论影响下的一切纪实风格的影片，也有其独特的审美尺度。 其他如乡土电影、散文电影、喜剧电影，都有其特定的审美规范和类型尺度，同时，这也就构成了此类批评的规范和尺度。 如你能同时结合“类型批评”的方法，对影片的艺术性分析和理解将更加到位。 二、电影创作主体决定批评尺度 电影评论可以是一般意义上的泛泛而谈，当然也可以作比较深入的批评。而较为深入的批评的一个切入点，就是把电影和它的创作主体联系起来加以考量。 因为不同的创作主体意味着不同的艺术风格和特色，了解和把握这些不同的艺术风格和特色，无疑将提高批评的水准和力度。 比如，不管所谓的“第四代”、“第五代”、“第六代”的说法有多少科学性，它们终究大致界定了不同年龄阅历的导演不同的审美追求。 除考察群体性的风格特色以外，个体的艺术风格同样是电影批评十分重要的参照。 艺术批评总是更加关注重要的导演，重要的演员，以及是重要的电影。 第四节 电影评论的三种形态 电影评论形态大体上可划分为电影文学批评、电影文本批评和电影文化批评三种类型。 电影文学批评包括对电影文学剧本的评论，对电影文学改编的评论，对编剧手段与风格的讨论等。 它主要是面向剧作家、导演、电影文学编辑来发言的，因而这种形态的电影批评，主要起到沟通剧本与导演、剧作与制片人以及编剧与读者的功用。 电影文学评论主要不是写给广大电影观众（就影片意义上的观众而言），而是写给专业人员和特定爱好者及电影文学刊物的评论。