国画人物画技法在时装画中的应用研究 - 服饰导刊.pdf

服饰与艺术：当代设计艺术 55 国画人物画技法在 装画中的应用研究 / 田亚玲，古 怡 人物画 中国传统绘画史上有悠久的历史，与时装画有着许多汇通性。受西方文化影响，自20 世 纪20~30 年代时装画 上海问世至今，中国时装画的风格多样，作为绘画的一条分支，时装画是时装设计 构思及造型的一种重要表现手段，也是设计师综合能力的体现，在时装设计中有重要的地位。针对当前行 业及中国时装画风格的需要，以中国绘画中的人物画为切入口，通过分析人物画的笔法、墨法的特点，将其 白描和写意的技法运用在时装画水彩技法表现中， 前人研究的基础上提供可参考的“例图”，将传统的中 国人物画技法与现代的时装画表现进行对比研究，以具象时装画的语言表达，丰富时装画的表现形式，形 成具有中国韵味的时装画风格。 中国人物画；时装画；技法运用；风格 国画人物画是以人的活动为主要描绘对 本文在前人研究的基础上，将中国传统国画中 象的传统画科，在中国传统绘画史上历史最为 的人物画与现代时装画的技法进行对比，提供 悠久，根据笔法、墨法的不同分为：用线精细勾 可参考的例图，丰富时装画的技法表现，进而 勒的工笔白描人物；以线为主略施墨染的淡彩 以服装为媒介传承中国国画艺术。 人物；画法洗练的写意人物（简笔人物）。时装 1 国画人物画的笔法在时装画中的应用 画是以画的形式来呈现服装穿在人体身上的 笔法是中国画中讲究的用笔方法，通过毛 效果，它随 装的发展而产生，最早出现于法 笔的中锋、侧锋、逆锋、顺锋对用笔的轻重缓 [1] ， 国路易十四 期的钢版画 至今有着悠久的 急、顿挫提按、刚柔方圆、干湿浓淡、粗细长短 历史，有实用价值和艺术审美价值。笔者将广 的处理，来表现线、面的不同的质感。中国画自 义的时装画归为所有着装的人物画的范畴，具 古以来靠线条来刻画物象，线是人物画构型的 象表现形式包括以突出服装为目的的时装效 基础。南齐谢赫在“六法”中将骨法用笔作为绘 果图、结构清晰的平面款式图和商业宣传的 画的首要条件，体现了笔法在线的表现中的重 装插图。时装画能直接快速地表达设计师的思 要性。画之所以称画，它应当和人一样，是有生 想，体现设计师的综合能力，是设计师必须掌 命，有情感，有魅力的。一幅吸引人的画，不但 握的技能。纵使摄影技术发达，脑海信息却是 向观者展现作品的主题，画中更多的是注入了 无法捕捉的，需要通过画的形式来传达，且 作者自身的情感，而这种情感需要通过笔法表 装画已跳出服装行业的限制，被广泛运用到其 现出来。唐代张彦远在《历代名画记》中说：“夫 他行业，可见时装画的普及性和不可替代性。 ，骨气形 ， 像物必在于形似，形似须全齐骨气 似 （ 教育部人文社会科学规划基金 12YJAZH100） 亚玲，武汉纺织大学服装学院硕士研究生 古怡，武汉纺织大学服装学院副教授 56 二零一六年 四月/ 第五卷 第二期 [2] 皆本于立意而归乎用笔”。他将物象的形、神、 意的表达，归根于用笔的手法，将用笔作为绘 线的变性是线与线之间的变化流动，即线 画的首要条件。因为线是中国画的精神和骨 、苍润的交替变化， 的粗细、长短、轻重、曲直 可 髓，失去线的支撑，也就模糊了形。线不但勾勒 通过笔法的不同来实现。纵观历代线描人物 轮廓，并通过不同的笔法传达线条的情绪美 画，李公麟的线条如行云流水、吴道子之“吴带 感，以达到形神兼得、意境深邃的效果。国画人 当风”、陈洪绶“夸张造型”虽无彩色却能给我 物画按笔法的表现分