探究油画作品中意境美感.docVIP

探究油画作品中意境美感摘　要：绘画油画是一个融合写意与写实互相结合的绘画过程，油画的绘画技巧与能力并不是短期就能提高的，也不是靠理论知识就能做好的，油画的绘画必须要提高油画本身的特点，提高写实的价值美，写意的意境美。作者在文中主要研究了油画作品绘画的写意意境美感，意境美感是需要在欣赏名家画作时及时记忆美感，而且要了解不同创作风格，以此提高油画绘画的欣赏价值。 关键词：油画；作品；意境美；创作 一　我国意境美感油画创作的现状 我国现代油画绘画的发展主要借鉴写实加意境美感刻画，写意加意境美学价值引导为主的绘画风格。中国油画发展源于西方绘画艺术，西方美学绘画艺术的发展历史更为悠久，油画绘画背景更为正宗，油画绘画名家更为丰富。中国油画在长期发展的过程中，成长较慢，发展较平稳，在画家创作意境美感绘画风格时主要考虑的问题是我国民族文化的意向美学价值的刻画，我国也将绘画的主题向着民族文化意境美的角度发展，利用绘画表达了民族文化和民族美感，加强了民族美学价值的表现，让民族文化与民族美学价值在具体与抽象两者之间形成了发展优势，协调了民族文化意境美学价值的发展，中国美学价值一直以朦胧美为主。现阶段的意境美感油画必须是强调象征、写意、表达感情几种不同方式的融合体，强调了意境美感油画的重要性特点。中国油画大家的发展从当前角度分析，必须要结合现有美学价值和意境美感互相结合，结合当代绘画理念进行大胆探索、实践,使油画的意象化趋向凸显,丰富了油画的表现形式,增强了油画的美感,而油画的意境表达也得以显现。 二　中国油画与西方油画的意境美感 中国油画发展的历史已经有100多年了，从借鉴西方油画绘画特点和技巧发展做起，到中国油画发展的独特性与个性化时期，中国油画经历着巨变。我国从借鉴西方文化发展和表现西方文化内涵开始到强调我国写实美学价值和写意的感情价值描绘，中西方油画绘画的交融的确拥有着不一样的创新。中国意境美学价值都注重古典写实的绘画描写，注重在写实与写意之间的美学价值描写，提高审美价值，树立清晰的感情色彩，不断加强自主化与本土化的特点为主。而西方美学价值和油画绘画的特点是不断加强意象美，西方现代主义主要是波普艺术、意象派、超现实主义、表现主义、抽象主义等,波普艺术用实物现成品构成作品的“象”,抽象主义、表现主义用幻象及抽象的形与色,这种不确定与不完全对应的表现方式,固然有着它自身的审美意象含义,但与中国古典美学中的“意象”说却有着本质的区别。 中国意境美感的油画创作追求的是以物体为主的绘画写真追求，讲究以绘画者内心的感情表达为主，讲究与欣赏者之间心灵的沟通为主，注重以心服从于物，要以心为主的发展，利用美学心境驾驭画卷，对于创作画卷的主体而言，要不拘于一时一地的表现，而是需要不断提炼绘画主题本身的美学价值，提高对绘画主题审美价值观的印象和情感的表达，要注重意向油画自身的特点和重要性。西方的意境美学价值观念注重在意象油画美学的展现，注重视觉审美价值，并强调意境美学在画卷之中结构的组合，强调以画卷的形色搭配，强调自身文化特征的发展与特点，不能仅仅满足在外形、光彩、颜色的描绘过程中，通过写意造型加强实体本身的刻画，要不违心、抽象、重在意象的刻画与描写。 三　中国意境美感油画的创作手法与意境 两者绘画的过程中都比较热爱对油画绘画发展的一种欣赏与表现，让观赏者内心情感与外在表现融合在一起，形成统一化的动力，更强调表现中国油画与西方油画之间的共性与特点。西方油画创作中以意生色,光色是油画的灵魂,有如中国画的水墨,意象光色,既是浪漫、梦幻、错觉的光色,又是具有地域特征和人文特征的光色。以意抒写,一方面将油画笔触书法化,讲究笔性、笔意和笔韵。而中国创作油画作品重视对感情色彩的抒发，强调美学主体价值的体现，要不断丰富油画作品之中的一种色彩美搭配的表达或精神内在动力的表达，体现出中国文化特色与民族特色的特有美感，表现出中国文化价值和民间美学价值的美感。吴冠中是我国著名的油画创作家，其对油画创作的创新开发拥有较强的潜力，吴冠中在美术学院的环境熏陶下，将我国油画创新的角度瞄准在了中国文化与色彩融合升华的发展方向上，让油画 充满浓郁的中国文化色彩是其主要发展要点，吴冠中在绘画中强调了彩墨凸显了日常生活场景的点、线、面,色彩之间富有节奏和韵律的形式构架。可以说,不论油彩还是墨彩,都构成了吴冠中中国文化神韵的“有意味的形式”。在我国江南水乡和北国初春的风景刻画之中，详尽的表达了意境美感的油画色彩，对我国油画创作的美学价值和精神动力提出了全新的发展标准，他对白墙黑瓦和小桥流水的刻画都注重色彩的搭配与刻画，描绘了对自然的最真实的感受和对景物最贴切的情感表达。 四　油画作品中意境美感创作的技巧 大自然的力量会给人们许多美的视觉享受，如彩虹、冰、树、钟乳石