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浅议高师钢琴教学中民族音乐传承摘要：钢琴是我国教育部规定的中小学音乐课堂教学中的必须的教具，钢琴课是高师音乐学专业中最重要的专业课之一。在当今呼唤传统音乐教育，重视传统音乐保护与传承的今天，作为培养基础音乐教育师资的高师要自觉肩负起传承民族音乐文化重任，在钢琴课的教学中多加入中国传统音乐的元素，以顺应我国文化大发展要求下弘扬国学的需要。 关键词：高师；钢琴教学；民族音乐；传承 中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2012）09-0044-03 中华民族有几千年的文化积淀，在文化的各个领域都有过辉煌的成就，在音乐文化方面也不例外，无论是在音乐理论、乐律学等领域都有丰硕成果，它们都以其鲜明的中华民族特色和无以伦比的艺术价值，立于世界音乐宝库。而我国百年的近现代学校音乐教育却是西方音乐教育体系，主要内容是以学习西方音乐技术、理论为主的中国新音乐，对本土传统民族音乐一直都很忽视。随着我国经济改革的深入，人们生活水平的提高，直到上个世纪90年代初，我们又才重新审视我们的教育，总结得失，思考着怎样传承中华几千年来的传统文化，在世界音乐舞台上独树一帜。在这种形势下，加强对本土民族音乐的保护与传承也就显得尤为重要，而作为为社会输送音乐师资的高师就要自觉肩负起传承中华民族音乐文化的重任。 一、高师钢琴教学的目的与任务 《钢琴》是“音乐教师教育专业”中的一门重要课程，是基础音乐教育中音乐教师必备的专业素质，也是高师专业技术训练的重点。高师钢琴教学的教学目的是向社会输送合格的中小学音乐教师。即培养德智体美全面发展，具有良好地人文素质和道德修养，掌握钢琴弹奏及教育教学基础理论、基础知识、基本技能，具有较强的艺术实践能力和创新精神，能胜任中小学音乐课堂教学工作、群众文艺辅导和表演中的钢琴弹奏工作、音乐教育教学研究工作的音乐教师、教学人员。它不等同于专业音乐院校以培养优秀钢琴演奏家为目的的教学模式，也不等同于只关注个人演奏技能提高的一般的业余钢琴学习者的教学模式。高师钢琴教学的核心是：要紧紧围绕“师范性”的特点，以满足中小学音乐教师实际工作中必须的基本的钢琴演奏技能的学习与掌握，并且在这个过程中，高师钢琴课的教学还要立足于实际，融进《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》中“培养学生良好的审美情趣和人文素养、传承民族优秀文化”的精神，以顺应时代要求。因此努力促进高师钢琴课程中的民族音乐教育将是我们教学中的重中之重。 二、高师钢琴教学中民族音乐文化传承的现状 1.钢琴启蒙教育的西化。钢琴是有着近400年历史的乐器，而传入我国只有百余年。我国的高师音乐教育始于20世纪初，一直以来都是“西乐”模式。钢琴启蒙阶段的教程众多，主要有《小汤普森》、《拜尔钢琴基本教程》、《车尔尼599练习曲》、《哈农钢琴练指法》、《小奏鸣曲集》等。和国外一样，我们的钢琴教学活动已形成了一整套较为科学完善的、教法严谨的、操作性强的“西式体系”，教师们熟悉，学生们也习惯了。而在西式化的钢琴启蒙下，熟悉“欧式”音乐色彩的学生们都先入为主，具有了“西式化的音乐耳朵”，在听到中国乐曲时甚是可笑，或觉得老土，因为他们的骨子里已形成“西乐式”的音乐思维定式。这种音乐思维定式的形成，使许多中国钢琴学生远离了自己音乐文化的故土，也使其在今后的钢琴学习中承袭中华民族音乐文化变得异常艰难。 2.钢琴教师的民族音乐文化意识淡薄。教师是教学的根本，教师的观念能够直接影响学生的行为方式。目前我们高师的钢琴教育师资，基本上都是国外专业音乐院校毕业的“海归”或我国专业音乐院校钢琴演奏专业毕业的学生、还有一部分是从艺术院校音乐教育专业钢琴主科方向的毕业生，由于受到专业音乐院校和我国高师“西方音乐教育培养模式”的影响，高师的钢琴教学也走的是专业音乐院校“技术训练”为主教学模式的路子。教学的内容主要是：基本练习，练习曲，复调乐曲，大中小型乐曲四大部分。在钢琴教学中普遍存在着重“技术”传授，轻视“文化传承”的现象。师生们在教学中对钢琴技巧的学习往往是积极探讨、满腔热情，而对于钢琴音乐作品背后的文化意蕴和钢琴艺术发展史、钢琴教法等知识却是视而不见的，这种“工艺层面”的由技术理性支配下的“重技不重艺”的高师钢琴音乐教育必然会造成音乐教育教学中的文化缺失，更谈不上树立中华民族音乐文化的意识了。 3.中国钢琴作品创作数量有限。在20世纪初钢琴传入了我国，从那时起，我国钢琴教育工作者就积极探索中国风格钢琴作品的创作，以谋求中国钢琴的“民族化”道路。譬如贺绿汀先生上世纪30年代创作的《牧童短笛》，成功地将欧洲的对比复调技术与中国传统的民族支声复调相结合，使中国传统的音乐首次与西方的作曲理论相结合的优秀范例。在这一创作理念下，涌现出了江文也、丁尚