德风堂——李可染：崇其性 爱其形.docVIP

德风堂——李可染：崇其性 爱其形 1947年，经徐悲鸿先生引荐，李可染终于有幸拜齐白石为师白石老人曾为李作《耙草歇牛图》题跋，老人写道：心思手作，不愧乾嘉间以后继起高手。一语道破可染艺术的最大特点：不但精于勤，而且深于思。李可染在齐师身边10年，每天为老人磨墨理纸，看齐师作画。白石老人的花卉，他一笔不画，但他认真学习了齐师的作画态度，用笔运墨之法，还有构思之奇伟，以及大胆独创的精神。齐白石曾赠可染一枚构思奇巧的印章树下童子，即树下一人。白石老人赠印时，对可染讲了两句古语：李下不整冠，瓜田不纳履。印章取其不须整冠、以洁身自好为做人本色之寓意。1957年，可染访问德国期间，97岁的白石老人溘然长逝，可染未能及时赶回奔丧，未尽弟子之谊，成为他终生遗憾。悲鸿画马，白石画虾，可染画牛，苦禅画鹰，黄胄画驴，都成为时代的印迹，深深镌刻在二十世纪中国美术史上。  ▲李可染李可染在《自传提纲》中说，他在一九四二年居住在重庆金刚坡下农民家里之时，“开始画水墨山水和水牛”。这“开始”二字，不是很确切：一九九三年七月李可染纪念展于台北举行时，李可染的同乡、老学生田辛农在艺专老校友聚会时回忆：一九三六年，李可染在徐州民众教育馆任教育股总干事兼绘画研究会指导员时，曾送给他一幅《春牧图》，是田辛农在旁边看着老师画的，画在很大的西湖宣纸上，以简单的几笔画出水牛和牧童的形象。田辛农很珍爱这幅画，一直保存在身边，抗日战争以后，到南京，又去台湾，后来被别人骗去了。  　　 ▲李可染 归牧 45.5cm×83.5cm  不过，说是在重庆时“开始”也不无道理，因为此时此刻画家的心境与早先在徐州时期又大不相同。一九三七年七七事变以后，到旧历年底，侵略者炮火逼近徐州，李可染偕带四妹李畹束装上路，由陇海路到西安，次岁赴武汉，参加军委会政治部第三厅美术工场，投身到抗敌救亡洪流，画大幅布画参加保卫大武汉。之后又经长沙、湘潭、桂林、贵阳，最后到达重庆，一路战火不熄，眼看大好城市一个个陷落，难胞宛转沟壑，李可染带着一腔怒火，和力扬一道在街头巷尾留下一幅幅大壁画，呼唤民众奋起保卫祖国，不做顺民，不做汉奸，要做抗敌护国的英雄，他还用漫画武器揭发日本兽兵杀人比赛的罪行。到重庆后，他经历了日寇飞机大轰炸，又从同乡那里获知妻子苏娥病死于上海，家中生活难以为继的情况，国难家仇激荡于心。  　　▲李可染 归牧图 49cm×79cm  正是在这样的环境、这样的心境中，他在重庆金刚坡下农家近距离地接触到牛之时，别是一番感受漾起心头：“我的一间住房就在牛棚隔壁，那里一只大青牛，我清早起床刷牙，便看见它，晚上它喘气、吃草、蹭痒、啃蹄，我都听得清清楚楚。”他由此而联想到：“牛数千年来是农业功臣，一生辛劳，死后皮毛骨肉无一废物。鲁迅先生曾有「俯首甘为孺子牛」的联语，并把自己比做牛，郭老曾写过一篇《水牛赞》，并说牛应该称为「国兽」，我自己也喜爱(应该说是崇拜)牛的形象和精神，因而便用水墨画起牛来。” 　　 ▲李可染 妙趣天成 71.5cm×39.5cm  与以往不同，他此刻是从牛的习性中体悟到自己所向往的那种民族精神、民族性格、民族气魄。他在一九六二年所作的《五牛图》中题道：“牛也力大无穷，俯首孺子而不逞强，终生劳瘁，事农而安不居功，性情温驯，时亦强犟，稳步向前，足不踏空，皮毛骨角，无不有用，形容无华，气宇轩宏。吾崇其性，爱其形，故屡屡不厌写之。”这就是李可染笔下的牛，也是他心中的牛，他喜爱牛，乃至以“师牛堂”作为画室之名。  　　▲李可染 牧牛图 34cm×67cm 1947  可以做为参照的是郭沫若一九四二年五月所作的《水牛赞》，李可染一九八二年把其主要部分笔录在画面上：“水牛，水牛，你最最可爱。你有中国作风，中国气派，坚毅、雄浑、无私，拓大、悠闲、和霭。任是怎样辛劳，你都能够忍耐。你可头也不抬，气也不喘。你角大如虹腹大如海，脚踏实地而神游天外。  你于人有功，于物无害，耕载终生还要受人宰，筋肉肺肝供人炙脍，皮骨蹄牙供人穿戴。活也牺牲死也牺牲，死活为了人民你毫无怨艾。你这和平劳动的象征，你这献身精神的大块，水牛水牛你最最可爱。”  　　▲李可染 暮韵图 51cm×84cm  郭沫若誉牛是中国“国兽”“兽中泰斗”。中外文学艺术史上，没有见过对牛如此高的评价。它出现在风雨飘摇国难危殆的年月毫不奇怪，正是当年文学家艺术家相通的感受，铸造就了李可染笔下的水牛形象。而画家、欣赏者也是在共同的时代背景下，心心感应，共同完成了这一光照艺术史册的形象创造。李可染笔下的牛是写实与写意的交融，是写情与言志的统一。写牛，也是写人，写画家自己。  　　▲李可染 双牛图 35cm×100cm 1948  中国古代农耕社会，牛是人类最重要的动物朋友，生产劳动的得力助手。在新石器时代早期，长江