传播与传播学-上海戏剧学院.doc

表演（戏曲表演）专业 （注：专升本参照本科课程教学大纲，只是学时有所减少） 《戏曲基本功》（男）课程教学大纲 课程代码：Q1106 英文译名：Traditional Opera Training 课程性质：专业基础课 适用专业（含方向）和年级：戏曲表演专业一、二、三年级 学时与学分：360学时，14学分 一、教学目的和要求 演艺界有句行话叫“拳不离手、曲不离口”。基本功训练，是演员从艺过程中提高技艺，保持良好状态、维持舞台生命的必修课程。要求勤学苦练、持之以恒。 要求：熟练跟头技巧，保持良好状态，加工训练剧目排练需要的新技巧、新项目，完成每个学期的排练演出任务。 二、教学内容 第一学期 1、腿功软度、力度练习、弹跳、暴发力训练 2、腿功技巧训练。飞脚、扫堂、旋子。 3、毯子功基础项目训练。拿顶、虎跳、踺子、跺子。 4、单跟训练 第二学期 1、毯子功、腿功常规训练。 2、单项技巧挂串练习 3、长跟斗训练、小翻挂跟斗训练 4、长跟斗挂串训练 第三学期 1、保持常规练习。 2、结合剧目教学排练，组织特定项目训练。 3、软毯子功训练、高台下桌跟斗训练 第四学期 1、同第三学期。 2、特色跟斗训练。 第五学期 1、同第四学期。 2、对部分基础条件好的学生进行高难动作训练。转体360、云里翻、云里前扑、云里加官、砸险、九毛、“三层楼”砸险。 第六学期 同第五学期 第七学期 1、巩固熟练技巧，不断提高质量、能力。 2、配合演出，进行舞台实践。 第八学期 复习迎考 三．教学方法 以集体训练为主，个别指导加工。 2. 抄把训练与抄把保护相结合。 四．考核方式 面试。总评成绩中，平时占30％，期中考试占30％，期末考试占40％。 五．教材与参考书目 教材：《戏曲跟斗练习方法》古峰 上海人民出版社 1980年版 参考书目：无 《戏曲发声》课程教学大纲 1. 课程代码：Q1107 2. 英文译名：Vocal Training 3. 课程性质：专业基础课 4. 适用专业（含方向）和年级：戏曲表演专业一、二年级 5. 学时与学分：72学时，2学分 一、教学目的和要求 本课程教学目的是：1、使戏曲学生了解科学发声原理，科学地认识戏曲发声与科学发声的相同点和不同点。2、实践体会科学发声，根据不同行当、不同派别进行授课，使学生能够充分了解自身嗓音条件和发声方法，以便更好更科学地演唱戏曲。 基本要求：第一学期要求懂得科学发声的原理，能辨别戏曲发声与科学发声的异同点。在懂得科学发声原理的基础上，实践体会运用气息发声，逐步做到横膈膜控制呼吸，形成正确而稳定的喉头位置、打开牙关、放平舌面、使声源体（喉头、声带）的运用与呼吸器官的运动密切配合。第二学期要求，通过不通母音、不同发声曲目，在演唱高、中、低、强、弱等不同音符时，都能产生理想的声音效果，能够充分了解本行当演唱特点，结合所学习的发声方法自如地运用到戏曲演唱中。 二、教学内容 第一学期1、讲述科学发声原理，各机能协调运作原理，理解戏曲发声与科学发声的异同点。 2、进行发声练习（包括呼吸练习、母音练习、跳音练习、连音练习、琶音练习） 3、根据不同行当、不同派别特点进行练声，解决学生戏曲演唱中的发声问题。 第二学期 1、讲述科学发声原理，各机能协调运作原理，结合简单练声从实践体会科学发声方法。 2、进行发声训练，练声难度、力度加大，体会呼吸、喉头、声带及共鸣器官密切配合。 3、根据不同行当、不同派别特点进行练声，解决学生戏曲演唱中的发声问题。 三、教学方法 运用一边讲述一边实践的教学方法。利用钢琴给学生进行发声训练，在练声过程中使学生充分理解科学发声方法。结合学生的剧目演唱，从中发现演唱中存在的发声问题并解决。 四、考核方式 采用教学内容汇报方式进行考核。平时占30％，期中考试占30％，期末考试占40％。 五、教材与参考书目 教材：《音乐强化训练》余开基 湖南文艺出版社出版 1996年版 参考书目：《京剧唱腔研究》 武俊达 人民音乐出版社 1995年版 《中国戏曲史》课程教学大纲 1、课程代码：X1204 2、英文译名：History of Chinese Traditional Theatre 3、课程性质：专业基础课 4、适用专业（含方向）和年级：戏曲学院各系，一、二年级 5、学时与学分： 36学时，2学分 一、教学的目的和要求 本课程着重研究中国传统戏的起源、发展、独有的艺术形态以及传统的戏剧理论。。 五、教材与参考书目 教材：《插图本中国戏曲史》 叶长海 张福海 上海古籍出版社 2004年 参考书目：《宋元戏曲史》，王国维 上海古籍出版社 1998年 《中国戏剧通史》张庚 郭汉城主编 中国戏剧出版社 1980年 《中国