公共设计案例资料.pptxVIP

公共设计案例 悉尼：《光晕》（Halo），珍妮弗·塔尔平和麦克琳·克劳福德 广受欢迎的澳大利亚公共艺术家珍妮弗·塔尔平（Jennifer Turpin ）和麦克琳·克劳福德（ Michaelie Crawford）创作了巨型的风力动态雕塑《光晕》，作为悉尼中央城区一座老啤酒厂Chippendale Green重新整修发展的中心作品。作品的运动方式掩藏在其庄严的形象之下——11米宽的巨大珍珠黄色碳纤维环，由5米多长的银色旋臂与12米高的柱子连接。它的运动既有缓慢的倾斜，也有更为夸张的剧烈摇摆翻滚，如同跟随变化的曲调和不定的风向翩翩起舞。尽管看起来简单而优美，这尊复杂的雕像花费了113万美元，实际上是工程动力的史诗巨作，耗时三年来研究、设计和测试，是不同领域专家的智慧结晶。据克劳福德称：“这个支撑着古老酿酒缸的美丽光环灵感来自星体的光晕。同时这个大环不稳定的平衡状态和偏离圆心的倾斜与旋转代表了酒醉后的摇摇晃晃。” 俄罗斯，圣彼得堡：《晒日光浴的野兔》（Sunbathing Hare），弗洛伦泰因·霍夫曼 荷兰艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼（Florentijn Hofman）堪称当代雕塑界的熊孩子。他最新的作品《日光浴的野兔》，坐落在圣彼得堡的涅瓦河岸接近“圣彼得和保罗”城堡的野兔岛上，是这座俄罗斯的文化之都最受欢迎的公共艺术作品。这件作品是一项俄罗斯和荷兰之间长期双边文化交流项目的结晶，取材于俄罗斯有名的野兔传说：传说中这只野兔在大洪水时躲在巨人彼得的靴子中得以幸存。（该岛以野兔命名，同样还有一座相对较小的雕像同样以此命名。）这只手臂舒展、翘着二郎腿的“日光浴的野兔”由细木条制成，被涂抹成橙色，粉色，绿色和灰色的颜色组合 我们相遇的地方 Janet Echelman 最近在北卡罗来纳州North Carolina的格林斯博罗Greensboro的市中心完成了她的空中网装置。它由35英里（约56.3千米）的缠线组成，产生了242800个纽结，这个雕塑给当地城市的新LeBauer 公园带了了一个临时的空中景观。雕塑名叫 “我们相遇的地方”，其形式组成来源于格林斯博罗历史上的铁路和纺织中心。“当我被要求给格林斯博罗的历史与北卡罗来纳的纺织传统以视觉形式的表达，我开始了这样的研究。”Echelman 解释道， “我发现了格林斯博罗的昵称 “大门之城”的来源是6条铁路的交汇，然后我开始梳理铁路线路和曾经散布于铁路沿线的纺织工坊的脉络。 这些线路把不同文化和民族的人们带到了一起，所以我的雕塑把不同颜色的线穿插在中心，并起名为“我们相遇的地方”。 DNA雕塑 DNA的雕塑设计激起了世界各地多个艺术家，设计师和雕塑师的兴趣，其中包括Ai WeiWei、Thierry Noir、Zaha Hadid、Orla Kiely、Jane Morgan、Chris双胞胎设计师以及Xand van Tulleken，他们也都完成了自己的DNA雕塑工作，当被问到“你的DNA雕塑是什么样子”，他们的答案不尽相同，各有特点，十分有趣。Max Longstaff是该项目的首席设计师，他在谈到该雕塑设计时说道，“刚开始，我们通过咨询科学家，才了解了DNA结构的复杂性和精密性。人类的身体是由数万亿的细胞组成的，而每一个细胞里又包含着一个个长长的，精密的DNA链，正是这些DNA链决定了人们的基因，指导着人们的日常生活和工作。我们只是将这些不可思议的自然生理现象加工成一系列的3d快速原型作品，使之更加直观地被人们看到和了解。” DANCE FLOOR 加拿大建筑师珍•韦维尔的最新装置DANCE FLOOR鼓励人们以他们的跳舞方式进入蒙特利尔美术馆。　　这个获奖装置受博物馆现有的庞贝古城展览中锤金的启发设计，由5000多个金脚印构成，引导穿行的人自主的活动起来。　　虽然人们能够使用脚印引导人们跳舞，他们也可以自由使用和改变脚步。　　这个装置成为一个互动活动，为该城市带来乐趣，也为结伴而行的人带来欢乐。 火人节期间以“爱”为名的大型公共艺术设计 乌克兰雕塑家、铁匠、设计师Alexander Milov为2015年的火人节（Burning Man）创造了一个超大型的人物组合雕塑。夜幕降临时，巨大的铁丝框架雕塑中的儿童便会发出光芒。雕塑的外形是两个成年人背靠背而坐，内部是两个孩子用手触摸金属丝。　　　该雕塑名为“爱”，描绘了成人内在与外在的冲突，铁笼制成的人物互相疏离，但他们的内心却彼此吸引，渴望靠近。人们看见的可以发光的伸出双手的孩子，就是主角内心的象征。夜晚时孩子发出的光辉是纯洁与真诚的象征，在这个冷漠的时代，为人们彼此的交流、接近提供一个机会。 南京多维假山展亭景观装置设计 所在国家：中国 作品地址：南京艺术学院 摄影：李至惟 杨玉倩 　　这件作品来自中国