《单簧管及钢琴奏鸣曲》艺术特征.docVIP

《单簧管及钢琴奏鸣曲》艺术特征【内容摘要】演奏单簧管，不仅要学习其理论知识和技巧，在演奏作品时也要很好地了解作品的风格、曲式结构及作者的创作意图。马尔科姆·阿诺德是一名英国作曲家，他的创作特点是以体裁多样、旋律新颖、色彩绚丽、感情洋溢和技巧精湛而著称，文章就马尔科姆·阿诺德作品的艺术特征进行了分析和探讨。 【关键词】单簧管 作品 演奏 艺术特征 一、马尔科姆·阿诺德简介 马尔科姆·阿诺德(Malcolm Arnold)，1921年10月21日生于英国的北安普敦，是小号演奏家、作曲家、指挥。他自小就对爵士乐抱有较高兴趣，看到爵士乐演奏家路易斯·阿姆斯壮在伯恩茅斯的演出后，就开始学习吹小号。1948年他到意大利求学后开始创作，成为一名全职作家。1970年获不列颠帝国三级勋位。阿诺德一生创作了多种类型的音乐作品，有交响曲、协奏曲、舞曲、嬉游曲和室内乐，涉及的演奏乐器也很多。他的这首《单簧管和钢琴奏鸣曲》创作于1951年，是阿诺德众多创作中较为突出的作品之一，许多演奏家在音乐会中都演奏过这部作品。这部作品的风格偏于爵士，使演奏者在表演时精神处于紧张兴奋当中，听众也会倍受感染，随音乐一起打节奏。阿诺德的创作大多为近现代作品，题材多样，作者写的大部分曲子节奏感都很强，强弱变化也很明显，可以说是作者独特的风格所在。 二、《单簧管和钢琴奏鸣曲》作品分析 《单簧管和钢琴奏鸣曲》是由马尔科姆·阿诺德在1951年创作的一部作品，这是阿诺德单独为单簧管和钢琴创作的曲子，此曲共有三个短小乐章组成，将单簧管的爆发力和钢琴的协调色彩欢快地融为一体。可能是作者本人很喜欢爵士乐的缘故，这首曲子的风格也带有很浓厚的爵士乐气息。由于节奏比较快，全曲演奏时间大约8分钟。 第一乐章。这是一个急速的快板（Allegro con drio）乐章，4/4拍子，奏鸣曲式，风格偏于爵士，节奏感很强。乐曲一开始单簧管就表现出了很强的冲击力，第一小节的开头就有两个f的强音记号，每一个音上都也有一个重音（Marcato）记号（谱例 1），节奏紧凑，这充分地表现出第一乐章单簧管的爆发力和钢琴的完美结合。 虽然这是一个急促的乐章，但是在注意速度和手指的同时也要掌握好气息和音色。作品中有很多演奏记号需要演奏者去注意，舌头、气息和手指要熟练地配合才能演奏好这部作品。乐曲的第一乐章在37小节处有了节拍上的变化，是从4/4拍转为6/8拍，循环交替，持续了有20小节（谱例2），这更加凸显出这部作品现代派的爵士风格。这一乐段4/4拍和6/8拍交替时可以不用换节奏速度，6/8拍处可以打三拍，因为它们的时值是等长的，如果愿意打合拍也可以，那样就得改变拍子的速度。这可说是阿诺德创作的近代奏鸣曲中的一大 特色。 第二乐章。这是一个如歌的小行板(Andantino)乐章，6/8拍子，单三部曲式，曲调悠扬婉转，节奏平缓。此乐章是以P的力度开始，与第一乐章形成了很强的对比效果（谱例3）。这一乐章再次呈现单簧管与钢琴的完美结合，由单簧管在A段陈述一个乐句后，钢琴立即在B段重复这一乐句加以强调。 此乐章在26小节处突然变强（谱例4），与之前的乐句形成很明显的强弱对比，而且还加进了许多断音，与之前的旋律有了明显的不同，结尾又再现了开头的主题。这一乐章从头到尾可谓旋律自如，像是作者信手写来，构思细腻，蕴含充实，其中伴有高潮，又强力地趋向终结，堪称完美。 第三乐章。这是一个强有力的快板（Furioso）乐章，3/4拍子，回旋曲式。这是一个很有激情的乐章，表现得很狂热，和第一乐章相同都是由两个f开头，而且还加有重音记号，节奏欢快，具有很强的冲击力和表现力（谱例5）。 这一乐章加进了更多的装饰音（谱例6），听起来更加热情、奔放，展示出阿诺德创作的独特魅力。 这是一部很富有朝气的作品，有着明显的强弱对比，节奏时而有力，时而轻巧，带着有趣的装饰音，激动、猛烈地推向全曲高潮，冲击着人们的每一根神经。 结语 《单簧管和钢琴奏鸣曲》是马尔科姆·阿诺德正式成为专职作曲家后所创作的，1951年是正是他羽翼丰满的时候，所以这部作品很富有朝气，节奏欢快，具有很强的表现力。这部作品同时也是集中体现近代奏鸣曲风格特征的一部典范作品，里面融入了很多的演奏技巧，旋律新颖丰富，受到演奏者的喜爱。 作者单位：哈尔滨师范大学音乐学院 （责任编辑：曹宁） 1