平面设计作品中设计素描要素之运用性研究平.docVIP

　　平面设计作品中设计素描要素之运用性研究----平面设计毕业论文 --第一章绪论 1.1课题背景 本文在前人己有的研究设计素描基础上对平面类设计素描要素在平面设计创作中的应用进行科学系统的整理与研究，从而为相关领域的探索提供参考依据。在平面设计创意匾乏的今天，拓宽设计作品的表现力。是有着不可替代的价值的。 1.2研究内容 本文主要以设计素描要素在平面设计创作中体现为主要研究对象，回顾了设计素描的起源，通过阐述设计素描的特点和属性，体现出设计素描是平面设计创作的基础，通过标志设计和招贴设计作品中传递出，设计是目的地，素描是我们的出发地，设计素描是我们由出发地到达目的地的必由之路，即设计素描是走向设计的桥梁。本文在研究过程中通过收集了大量的图书资料、个人作品、下载网络图片等素材作为论证观点的依据，通过文字部分对实例的分析进而得出结论，得到有价值的观点与主张。 本论文可分为五个部分。第一部分是绪论，主要阐述了课题背景、研究内容、研究目的及意义;第二部分在查阅大量资料书籍的基础上阐述了设计素描的起源与设计素描特征及属性，通过素描的起源及设计素描的发展过程，简述两者之间的关系;第三部分在归纳总结前人研究成果的同时也结合自己的理解论述设计素描要素中，对平面设计产生深远影响的设计素描要素表现，其中包括创造性思维和创意要素表现、平面意象和联想、几何图形和图形创作，说明设计素描与平面设计创作之间的关系;第四部分在平面设计作品当中，通过展示在标志设计和招贴设计创作中，体现出设计素描要素的应用，是艺术设计的基础;第五部分是结论，表明自己观点，同时也对未来的发展前景进行展望。 1.3研究目的及意义 通过本课题的深入研究，可以加强设计素描与平面设计创作之间的联系与应用。通过对自然地再认识，发现设计能力。逐步掌握准确表达自己设计意图的方法，对自己的设计构想设计意象进行直观的形象表达。不断加强设计意识，加强艺术素质与设计、造型、审美能力，不断完善艺术形式，探讨新形势和新方法。对于形成和完善自己的设计素描艺术表现的理论层面认识，具有较高的现实意义。 设计素描和平面设计创作虽然是不同的艺术形式，但是在设计思维方面却是一脉相承的。设计理论和设计史专家王受之先生说:“设计是解决人造物与人的关系的问题，是处理人与物、人与泛义的机器之间问题的最重要活动，没有设计，人就不可能有良好的、安全的、舒适的、美观的工作与生活生存环境和空间。因此，设计不是可有可无的活动，而是与人类生活息息相关的重要活动。”随着计算机和数字技术的不断发，展，使得平面设计的展示方法发展为多种媒体、多种方法、多种技能的综合表现。然而，无论利用什么方法进行设计，都离不开造型形态的运用。造型形态作为一种视觉语言，它既可以表现物体的形态、对产品功能信息叙述和传达，同时它还具有吸引人、感动人、缩短时空距离的功能。在社会趋势和经济形势不断发生变化的今天，视觉语言会受到相应的氯响，但是设计素描要素的语言特性特征却是不变的。正因如此，设计素描要素被广泛的应用于企业的VJ标志设计、招贴设计中等等。 第二章设计素描概述 设计的本来意思是“通过符号把构思表示出来”形成视觉图像，是通过设计思维的符号，并运用线条描绘出来，变成视觉艺术的一种完整形象。它是艺术的延伸，是人类在发展过程中追求美的写照。这一概念的形成是随着人类历史的发展而发展的，是设计者设计意识的体现。随着艺术形式的多元化，素描的形式在不断发展与演变，在进入设计表现领域的同时，设计反过来也影响了绘画风格的发展，设计素描正处于这两者相融的契合点。 2.1设计素描的起源 现代设计素描是从传统的纯粹的绘画性素描中分化出来，并在此基础上发展与完善起来的设计造型表现形式。因此，现代设计素描与传统绘画性素描有着内在的、密不可分的必然联系。素描即朴素的描绘，又叫单色绘画，是造型艺术的基础。在艺术的深入发展和实践探索的不断进步的今天，素描作为视觉艺术的一种表现形式，经历了从意象到具象再到抽象，由线条的表现手段到明暗的自由运用，由平面到立体的一个过程，因此素描的定义也在不断地被充实和完善。其产生和发展是随着美术史的脉络演变而成的，各个时期呈现出的众多流派和画家，、为世界素描发展做出了卓越的贡献。 素描是门古老的艺术，从原始的岩石壁画到现在形式多样的素描作品中可以看出，素描无论是作为独立的艺术形式还是造型艺术基础，设计的因素始终贯穿其中。人类祖先在岩洞上、陶土器皿上记录的一些事件或图案中可以看到素描的雏形。人们用简单的线条、图案、符号，勾勒出生动的造型形象，记录对自然与生活的认识。古代埃及的艺术风格独特，人物造型常用平面表现，经常是侧面带有正面的眼睛并且头部发式造型简单概括，画面充满东方风格的装饰纹样(图1)。从人类早期创造出来的以实用为目的的作品中，我们也可以看到劳动创造的艺术。