论舒曼钢琴套曲《童年情景》创作文学性.docVIP

论舒曼钢琴套曲《童年情景》创作文学性摘 要：舒曼作为浪漫主义时期的代表人物之一，对他独特的创作技巧与手法研究和分析，有助于在实际演奏中理解音乐，还有助于对浪漫主义时期的风格和特点的深入了解。尤其是他的文学性创作，需要更加灵敏的思维去感悟。剖析作品中的文学性，既能强调舒曼创作在浪漫主义时期的突出成就和对后期音乐创作的影响，对实际演奏中诠释作品的情感也是非常重要的。 关键词：舒曼；钢琴套曲；文学性；童年情景 中图分类号：J657 文献标识码：Ａ　　 文章编号：1005-5312（2012）21-0063-02 罗伯特·亚历山大·舒曼（Schumann Robert,1810－1856年），德国著名作曲家、钢琴家、音乐评论家。十九世纪上半叶德国音乐史上最突出的音乐家，浪漫主义成熟时期的代表之一。他的创作受到贝多芬和舒伯特的音乐的影响，注意强调音乐情感所表达的意义和目的。与古典纯音乐所不同的是，舒曼的创作更加注重灵感与诗意，并富有文学性及自传性的特色，具有19世纪30—50年代典型的浪漫主义精神。 舒曼从小热爱文学，博览群书，由于受浪漫主义时期文学的影响，他的许多音乐创作都具有文学性，最能体现他的创作风格是钢琴作品领域的创作，尤其是钢琴创作领域中的钢琴套曲，并拥有钢琴小品大师的美誉。 一、钢琴套曲 由于钢琴的普及与音域音质的飞跃进步，使浪漫主义时期的作曲家热衷于对钢琴音乐的创作，创造出许多综合性或形式灵活的新的钢琴音乐体裁，突破传统的模式，并与标题性内容相符合，如谐谑曲、狂想曲、幻想曲、叙事曲、钢琴套曲。其中最具有标题性的钢琴作品是钢琴套曲。 钢琴套曲又叫钢琴组曲，是大型钢琴作品的一种结构形式。其一般的特点是：在统一的标题下，用若干首钢琴曲来表达同一主题或者多个主题。套曲中的各首钢琴曲可以独立成曲，彼此的表演形式也往往不同，但它们之间的内容互有联系，在音乐方面既统一又有变化，共同组成了一个和谐的整体。① 舒曼的钢琴套曲都是将多首形象各异、情绪迅速变换的独立小曲编制在一起，类似与舒伯特的声乐套曲，但又不同于舒伯特的音乐瞬间, 门德尔松的无词歌,这些独奏小品集是由可以单独演奏的一首首独立乐曲组成的。然而舒曼创作与其他作曲家不同的是，舒曼的这些小品是在一个大的标题下, 由统一的主题思想贯穿而结合成的一个不可分割的艺术整体，它强调结构的戏剧性并利用极端的对比。 舒曼一共创作了十八首钢琴套曲，如《蝴蝶》、《大卫同盟曲集》、《狂欢节》、《克莱斯特偶记》、《童年情景》等作品，都是舒曼的著名钢琴套曲作品。在舒曼众多的标题钢琴套曲作品中，影响较深、流传广泛的就是由十三首小曲组成的《童年情景》，也是较为成熟、著名的一部作品。 二、《童年情景》的介绍 《童年情景》(Kinderscenen)p15创作于1838年，当看到这曲的标题，我们会以为是为儿童所谱写的，其实作品没有直接描绘儿童生活，而是用成年人回忆幼时的事件，以童年时代的心情进行创作的。舒曼以准确的笔触，洗炼的手法，深入儿童心灵刻画他们的心理活动，使得乐曲的音乐形象幽默、神态逼真并富有情趣。并且此套曲还是写给妻子克拉拉的一封“情书”，全曲有三十首小曲，他从中选取十三首，每首曲子均有曲名，之后以《童年情景》为总标题。 十三首标题小曲为：《异国与异国人们》、《奇异的故事》、《捉迷藏》、《孩子的请求》、《心满意足》、《重大事件》、《梦幻曲》、《在火炉旁》、《竹马游戏》、《过分认真》、《惊吓》、《入睡》、《诗人的话》。在这些小曲当中，从标题上我们就可以看出，有些是描述儿童生活趣事的，还有是刻画儿童心理的，最后一首则是以成年人的心态对童年的感概。 三、《童年情景》的文学性创作 舒曼曾说过“浪漫主义不是形象和形式的问题，而是作曲家是不是诗人的问题。”②舒曼力求音乐与文学、诗歌相融合，在他的钢琴作品中显示出深厚的文学性，具有独特的创作风格与品味。舒曼钢琴作品的文学性创作主要体现在以下几个方面： （一）标题 标题性既是一种进步艺术的一般特征，也是浪漫主义音乐家现实主义倾向的表现。标题性套曲这一体裁的出现，是舒曼创作的特殊标志，与其他作曲家相区别。舒曼的标题音乐不是简单地运用情节性的标题，而是通过鲜活而富于诗意的提示将人们带入特定的意境中自由幻想，从而更深刻地表现多样的情感和细致的心理体验。舒曼的这种标题性套曲使得19世纪钢琴小品音乐的发展提升到了一个新的台阶。 舒曼的很多钢琴套曲的标题都富有着浪漫主义色彩，充满文学的韵味，就像是一位幻想着的诗人一般，但是标题又是相对朴素的，不去刻意追求华丽的外表，却有文学的内涵，就像文学中诗歌的标题一样。 他通常是先写音乐，后定标题，而且标题的类型也非常多样化。有的受文学作品的影响命名，如《蝴蝶》；有的为隐喻性