向京-商业化是最直接认可.doc

向京:商业化是最直接认可在北京市朝阳区东风艺术区内，有一扇黑色的大铁门，门口有一尊两米多高的毛泽东像。走进铁门后经过长长的巷子左转，就是向京的“向京广慈雕塑工作室”，这里有几位师傅正在认真完成向京雕塑作品的后期打磨工作。向京说，除了在这里工作外，一些朋友也会来坐一坐，近几年来，还会有拍卖行的人直接找上门来买她的作品。 身材单薄，一头刚刚剪好的清爽短发，简单的服饰，加上单纯的笑容和那双未经尘世洗刷的双眼，就是这样一个女子，用她独特的触觉和观察力，展现出备受艺术界关注的作品。作品价格上百万，参加世界顶级展览的背后，是一双为艺术而磨砺得变形的手，她伸出双手说：“很明显，我的右手比我的左手大。” 她非常认真地说，这没什么，我的手不一样大，我很瘦，我长发或者短发，这没有好和不好，我觉得这样很好，每个人都有自己的美。可以说，无论我长什么样子，我在做什么，我依然是向京。 《异境-这个世界会好吗?》 在这件作品之中，女性之性别全然不充当一种自我建构的利器，不再以“你的身体”那样的主观修辞，去营造从原始力量感上与男性竞争的存在感。这匹马的丰满、成熟的体态本身抑制不住地透露着女性的魅力，如此地撩拨着我们。然而，这样的色相并非迎合性的，它所展现的那种阴柔的、摧折人心的美，仿佛是一个超自然的凄艳面影，挽带着沉默、恳求与祈祷的意味，萦转于“这世界会好吗?”那声沉郁的询问之中。 ——朱朱(诗人、艺术策展人、艺术批评家) T=《风尚周报》　X=向京 你忧郁，所以你看到了忧郁 T：你是中央美院学雕塑毕业，为什么会选择雕塑这样的一个艺术形式?对女孩子来说这非常具有挑战性。 X：我是从小就喜欢艺术，父母也非常支持我，所以一直都是很通畅地走了这条路。那时候其实不知道什么雕塑不雕塑的，只是因为机缘学了这个专业，而我刚好觉得自己可能会在这方面有一定的才能。其实雕塑并不是艺术的一个特别门类，只是一种展现艺术的形式。当然，做雕塑很费体力，所以可能很多人对女性雕塑家会有一点特别的看待。 T：在你看来，女性雕塑家与男性雕塑家的不同之处在于哪里? X：没什么不同。首先我是女人，这个是我改变不了的生理属性，也是我改变不了的社会属性。另外如果一定要找出不同之处，那就是女性有女性的视角和感觉，男性有男性的特征。 T：做雕塑似乎是艺术领域中非常辛苦的一个门类。 X：确实是，它需要太多的时间来完成。你看到的每一个用真诚专注地去做雕塑的艺术家，他们的作品绝对不会是很短的周期就可以完成的，除非他背后有一个非常大的团队在做。而我都是亲自在做，甚至选材也会亲自去看，只有后期有我的伙伴在帮忙，我的团队人很少。所以你看我基本是三年办一次个展。我团队的人都知道，我每天都在工作室，想找我，到工作室，我一定在。 T：你之前的作品一般是与人体有关，从你的一些作品的人物面孔上，可以看出很多忧郁、沉默、迷茫的东西，甚至有一些会直击心灵带来刺痛感，这是否也传达了你的一种心情? X：当你去看一个人的时候，只能通过外在看到他外在的东西，而我对作品所期待的是可以层层剥开，看到最后一个很内在的东西。每个人看待艺术都有自己的感觉，作品只是一个媒介，艺术家是透过作品来诉说一种语言，比如有人看到的是忧郁、无辜、惊恐、沉默，但是未见得是我给它的。艺术家是一面镜子，我把我渴望表现的东西赋予到作品上，而镜子转过来，照到的就是观者自己，因为你忧郁，所以你看到了忧郁，因为你惊恐，所以你看到了惊恐。 T：现在你开始尝试不同的风格，比如《凡人》、《异境》系列，是与杂技、动物有关的，是什么让你开始做这种尝试? X：这只是思维上的一个转换，最多有技术上的难度。比如我从没做过动物，我是以人性的、对动物的理解去做动物。包括杂技，我都不看杂技，所以这些都是尝试。后来这两个系列做了展览，题目是“这个世界会好吗”，主题是讲人类的处境。杂技和动物，就像是暗喻一样，我用这来映射一个人类的处境，对命运的一个提问，也是对当下的一个思考。在转型中，目光要更深远，这才是我最大的挑战。别人认为我的作品好，他们就会认为我转型成功，而我知道这只是一个开始。 T：你似乎一直在追逐艺术中更深意义的东西。 X：对我来说，一直以来，不停地有着大的小的问题向我扑面而来，影响我，而我一生的使命就是追逐这些问题，有太多问题我丢下了，因为来不及解决那么多，我只能在有限的、同一个线索内的问题去寻找答案。虽然这样，但没有问题的人生其实是很荒凉的。 T：这对你来说好像成为了责任? X：这是必然的。老天在给你一个才能的时候，你必然要承担一种使命。很多人喜欢提到自由，还有很多人说他做艺术就是为了追求自由，我非常不喜欢提到这个词，当然作为艺术家，比太多人舒服多了，至少我在做着一件我非常爱做的事情，而这种自由很容易变成