吴碧霞-找回对艺术最本初爱.doc

吴碧霞:找回对艺术最本初爱吴碧霞是中国声乐界的传奇。 她打破了“西洋唱法”和“民族唱法”不可跨界的观念，成为首位在中国民族唱法和西洋美声唱法集于一身并获得最高国际奖项的歌唱家，被业界誉为“中西合璧的夜莺”。 自2000年起，她曾先后荣获多次重要的国际声乐比赛大奖，并在国内外举行了近30余场个人独唱音乐会，获得了很高的声誉，受到了音乐界和国际社会的极高评价。外媒曾如此评价她：“天上传来的声音”、“让世界凉叹的声音”，“来自东方的声乐天使”。 一切的光环，都源于她对艺术发自内心的热爱。“艺术像一颗明珠挂在天上，每个人都想把它摘下来，甚至不惜花费一生的代价。但我们心里都非常清楚，即使付出了一生的时间和努力，也永远不可能将其摘下。但我们还是愿意执着地走完这条路，这就是艺术的魅力。” “中西合璧”的音乐梦 吴碧霞出生在湖南常德一个热爱音乐的家庭，父亲是花鼓剧团团长。由于家庭环境的熏陶，她从小就对音乐有很高的悟性，一首歌听过一两次就能记住，听到一个声音，就好像能在眼睛里看到它的形象和色彩。 少年时代，吴碧霞就开始凭借出色的嗓音和表演能力，在歌唱比赛中锋芒渐露。12岁那年，吴碧霞在民族官大剧院演出，以清澈纯美的嗓音生动地演绎了一曲《一个美丽的传说》，征服了台下所有的观众。吴碧霞仍记得，“在演唱过程中，台下鼓了12次掌，我高兴坏了，也完全放开了，都忘了自己是站在台上表演，大笑起来，把台下观众都逗笑了。” 1990年，吴碧霞以专业课和文化课第一的优异成绩考入中国音乐学院附中。之后，又顺利地被保送入中国音乐学院，从附中到大学本科毕业，师从邹文琴教授学习声乐。邹文琴教授为吴碧霞打开了一扇西洋歌剧的美丽窗户。虽然吴碧霞学习的是民族唱法，但邹老师为了让她开阔视野，增进歌唱能力，也让她尝试演唱一些外国作品，比如《紫罗兰》《你知道吗?好妈妈》《夜莺》等。 1998年，正逢吴碧霞大学即将毕业之际，美国马里兰大学声乐系卡门教授来中国音乐学院讲学。吴碧霞清晰地记得，“当时我为她演唱了一首《茶花女》的咏叹凋，唱完之后，她很激动，一下子就把我抱起来了，说我天生就应该唱歌剧，并愿意为我提供全额奖学金，让我到美国读硕士。”然而，经过冷静地思考，吴碧霞还是决定留在国内学习，但她从此坚定了系统学习美声唱法的决心。 毕业后，吴碧霞又被保送到研究生部攻读硕士学位，师从金铁霖教授。当金教授问她想如何发展时，吴碧霞说她想系统地学习外国作品的演唱。于是，在老师的支持下，吴碧霞跨校拜了中央音乐学院著名声乐教授郭淑珍为师。 一个已经学得很好的民歌手，要开始系统学习美声唱法，是个很有挑战的课题。吴碧霞自己也有很大的心理障碍。最难的就是，如果学了美声，却连民歌也唱不好了怎么办?会不会弄得四不像?毕竟，中西兼修还没有成功的先例。于是，在系统学习美声唱法开始时，吴碧霞给自己制定了一个目标：三年之内有机会参加一次国际声乐比赛的话，就算自己没白学。 找回对艺术最本初的爱 吴碧霞抓紧每分每秒，努力学习。没想到机会来得竟那么快。 2000年3月，上海举办每两年一次的国际声乐全国选拔赛，在郭淑珍教授的鼓励下，吴碧霞没有犹豫，立刻报名参加。由于当时深入学习外国作品的时间短，对于进入到这样一个国际大平台上参加比赛，她既兴奋又有压力。然而，执着的种子早已在她心里埋下：既然决定做了，就一定要全力以赴。 “当时，我的使命就是展示我自己，我很轻松和坦然，没有给自己过多的压力。”吴碧霞说，“比赛的过程中需要演唱十几首作品，一轮一轮往下刷人，任何一首作品唱不好都不可能进入下一轮的比赛。” 给吴碧霞留下印象很深的是，在2000年11月在广州举行的第一届中国国际声乐比赛中，演唱的一首参赛歌曲《枫桥夜泊》。比赛前一个月，她刚开始张嘴唱这首歌时，效果并不能让自己满意。后来，她反复吟诵诗词，希望对这首作品有更深的理解，通过韵律找气口和重音。她明白，如果唱歌找不到着力点，就会像飞机无法着陆，没有航线地乱飞，最终只能因油耗尽而掉下来。经过反复吟诵，她最终将所有呼吸的点、强调的音、音乐的韵律和作曲家的创作意图达到一致。“有了这样的酝酿过程，比赛时我唱起来特别有感觉、特别自信，每个音都踏踏实实地落在观众面前。” 最终，吴碧霞凭借自己出色的演出获得了中国国际声乐比赛的第一名和最佳中国作品演唱奖。当评委宣布结果时，吴碧霞都不敢相信这是真的，因为这次比赛对她来说极具挑战性，她从未想过能够一举夺冠。那一刻，她禁不住潸然泪下。 紧接着，她奔赴西班牙参加第八届西班牙毕尔巴鄂国际声乐比赛。在没有一位中国评委的情况下，夺得第一名。之后两年，她又在第四届波兰玛纽什科国际声乐比赛，以及堪称音乐界的“奥林匹克”的第十二届柴可夫斯基国际声乐比赛中接连获奖。