2000-2014年我国小提琴音乐研究.pdfVIP

周甜甜《2000—2014年我国小提琴音乐研究》 2黝·彩懈年我国小提琴音乐研究 周甜甜 摘要：通过梳理2000年至2014年公开发表的有关小提琴的文章。发现在这个阶段我国小提琴研究主要集中在小提琴 名曲名家分析、小提琴教育教学现状、小提琴历史文化与理论考察类、小提琴社会活动、小提琴物理学研究等几个方面。通 过梳理分析，本文认为我国的小提琴发展尚存在理论研究角度单一、跨学科发展深度欠缺和小提琴物理学研究不足等问题。 关键词：小提琴：音乐研究：分析：民族化 进入21世纪的近十多年来，借助新闻媒体的推介，我国小提琴教育进入快速发展期。为更加清晰地了解我国的小提琴 发展状况及存在的问题，在中国知网期刊查询系统，以“小提琴”为查询主题，统计区间从2000年至2014年，共计搜得小 提琴相关文章248篇，包括《中国音乐学》5篇，《音乐创作》45篇、《人民音乐》116篇，《音乐研究》15篇，《音乐艺术》 11篇，《中国音乐》12篇，《中央音乐学院学报》22篇，《黄钟》22篇。这些小提琴研究文章大致可归纳为以下几类：小提 琴名曲名家风格分析类(属音乐分析学)、小提琴教育教学现状进展研究类(属音乐教育学、音乐教学论)、小提琴历史文化 与理论考察类(属音乐史学、音乐美学)、小提琴社会活动概况类(属音乐社会学和音乐传播学)、小提琴自然科学的声学研 究类(属于音乐声学或音乐自然科学)等。 一、小提琴名曲名家风格分析 名曲、名家风格分析主要包括曲谱的音乐分析、曲式分析、句式分析、和声分析、调式分析等，涉及到的古今中外主要 名家有马思聪、肖斯塔科维奇、婉达·维尔柯密尔斯卡、林耀基、施光南等，数量众多，风格迥异，历史跨度大，但是大部 分文章以音乐分析、结构分析、和声分析、复调分析为主，少部分在对名曲分析之后，对作曲家或者演奏者的风格进行了剖 析。 1．近代中国小提琴作品分析 姚蒲怀通过对马思聪创作的《思乡曲》进行分析认为，…乐曲引用民歌音调、运用旋律发展手法和变奏手法以及伴奏和 声织体的合理编排，使《思乡曲》结构严谨，表现的内容丰富、情感丰满。姚蒲怀对《思乡曲》的结构和进行分析之后，还 对它的民族性进行了探讨，马思聪在创作小提琴乐曲时，借用民族化的表现手法，使用偏音、同富系统调式交替复合的方法 谱曲，同时灵活使用西方传统的转调，使乐曲在没有脱离国际小提琴乐曲惯常格式的情况下，更富于民族性。樊祖荫和孙晓 洁师徒二人通过对马思聪不同时期和声技法的研究，”1总结出随着时间的推移，马思聪在小提琴创作上和声技法运用的更加 纯熟老辣且富于变化。孙晓洁的研究对象主要包括作于1935年到1957年间作品，包括《摇篮曲》、《内蒙组曲》、《西藏音诗》、 《山歌》等，这些作品都属于马思聪去美国之前的前期创作高峰时的作品，而樊祖萌所研究的文本《阿美组曲》、《高山组曲》、 《第三回旋曲》、《第三奏鸣曲》创作时间是旅居美国的1973—1984年之间创作，四十多年的时间跨度，马思聪的心理、心态、 创作风格等发生了巨大的变化。前期在和弦上以三度结构为主，四度、五度和弦为辅，而后期则是在三度和弦结构的基础上 有所革新，少量使用三度和弦，大量使用四度、五度、七度、九度等中高叠和弦；和声技法上前期的作品以起声和弦贯穿作 品整体，固定旋律调式和声变奏使用频繁，风格比较统一，少有变化，而在后期的创作风格发生较大的变化，除了保持和声 运用的多样化之外，马思聪后期还钟情于特殊变格进行的谱曲手法。马思聪的这种作曲上的变化也反映了他心态和精神面貌 的变化，后期作品是在颠沛流离的《寂寞》中、在是否回归祖国的煎熬下、惴惴不安、彷徨无依的思乡，作品中更多的是对 有可能永远也回不去的祖国的美好的回忆，这是马思聪创作后期作品的心境，而恰恰是这种复杂的心情成就马思聪后期作品 的恋国、恋乡情感极度丰富的艺术风格。 2．当代中国小提琴作品分析 伴随中国小提琴力量的崛起，我国小提琴演奏家、作曲家成为国际乐坛举足轻重的力量，近年来小提琴硕果累累，关于 中国名家的研究证明了小提琴名家优势之所在，可以为我国本土小提琴发展指明努力方向。涉及到中国名家的文章有王进、 徐维亚、。。罗旭“j等，通过对当代中国作曲家作品的分析发现，小提琴中国化的进程在加快，在中国作曲家的作品中，大量 使用中国民族调性、民族文化形象、民间语言、民间音乐和少数民族民歌风格，使小提琴这种