无缝剪辑任务三视听元素组合的逻辑原则.pptVIP

* 学习单元四 原 则 教材：《视听语言》 主编：周振华 知识目标 1. 镜头的挑选指标 2. 镜头的内容信息量 3. 视音频的技术指标 4. 镜头的美学质量 5. 镜头组合的逻辑型原则 6. 镜头组合的戏剧性原则 7. 镜头匹配原则 8. 场景、段落的连贯原则 能力目标 1. 掌握视听元素选择的原则 2. 理解视听语言组合的技术原则 3. 掌握视听语言组合的逻辑原则 4. 掌握连续性剪辑的主要手段 任务一 视听元素选择的原则 【任务导入1】 在日常的影视制作中，影视制作者们经常纠结以下这样一些问题： （1）在前期的稿本或分镜头撰写中，故事或事件的信息、用什么样的视听元素来表达？ （2）拍摄的现场，导演、摄影师、录音师、灯光师等经常纠结，这样记录的影像和声音在后期编辑中能不能用？同样的场景我要设计几套可以选择的视听方案？ （3）后期的剪辑，在剪辑台上也犯难，对着如此数量巨大的素材，哪些素材可以进入到后期制作的视野？哪些直接就被剪掉？判断镜头的好坏的标准是什么？ 这些问题都需要一些准则或原则来衡量和指导整个创作过程，使这个创作过程目标明确，方向清晰。 【任务分析】 如何判断一个镜头优劣的标准有以下几个方面： 看它是否符合技术上的标准，即曝光是否准确、聚焦是否准确、白平衡是否准确以及画面的稳定性、声音录制的质量等。 看镜头拍的美不美。如构图如何、主体是否突出、色彩是否和谐、画面是否均衡以及立体感、空间感、气氛、表现力等因素如何。 看镜头是够符合影片（或节目）的要求，能否进入后期编辑的视野。 前两点是摄影师的基本功，后一点是指要熟悉影视节目、影片剧情等的特点，注意拍摄的镜头是否与影片、节目的风格、需要相符合，而不是为了某个或某些镜头而拍摄，要注意镜头在总体上的协调。 【知识链接】 在镜头的设计与挑选中，要关注它是否符合技术指标、信息含量以及具备美学质量和表意功能如何，当然，在镜头的选择中，有一些可以遵循的规律，具体如下： （一）技术指标 镜头的技术指标包含两个方面：一是画面的技术要求，一是声音的技术要求。 1. 画面拍摄的基本技术要求： 平、稳、准、匀 2. 声音录制的音质基本技术要求：清晰、丰满、圆润、明亮、柔和、真实、平衡。以及上述各个方面配合形成立体效果。具体表现为声像分布连续，构图合理，声像定位明确、不漂移、宽度感、纵深感适度，空间感真实、活跃、得体。 （二）内容信息 镜头的内容信息包括以下几个方面： 在对故事/事件的叙述中，具备全面的时空信息要素。即通常所说的六要素（5W+1H）：何人（who，to whom）、何时（when）、何地（where）、何事（what）、如何（how）、为何（why）。 符合剧情拍摄的内容信息，表现主体明确，并用恰当的景别、角度等形式呈现出来。 虚实信息。在影视制作中，我们不仅要有记录事件的写实性叙事镜头，同时为了更好地表达，还需要一些抒情、对比以及言外之意等具有修辞作用的写意镜头。 （三）美学质量 当然，镜头组合不会只是为了叙述一个事物的发展过程，在许多情况下，是为了某种艺术表现——表达一种情绪、情感或是为了一种美学构成。所以，除了镜头的基本技术要求和内容信息量之外，镜头的明暗、对称、动静、快慢、冷暖、前后景、构图等影响镜头美学质量的表现力元素也是需要考虑的重要问题。 镜头的美学质量指的是光线、构图、色彩等造型效果如何，有时还需考虑辅助元素的可用量，即考虑镜头适合搭配的音乐、音响等辅助元素，用以抒情或起承转合，增强影视作品的表达效果。 （四）风格需求 在寻找到符合技术要求、信息含量以及较好的美学质量镜头后，还要考虑镜头表达内容与表达形式之间的关系。 镜头选择的过程中，镜头拍摄的风格与所表现的内容之间能够找到某种内在联系，如欢快、沉稳等不同风格的内容在镜头里如何才能被体现出来。比如，一个欢快的段落，但镜头却是静止、一动不动的，那么这类镜头风格就很难与内容找到内在联系。所以，挑选镜头时不但要寻找时间本身的信息逻辑，同样，所挑选的镜头需要具备与内容表达相适应的情绪、节奏要求，以体现风格的表达需要。 任务二：视听语言构成的技术原则 【任务导入】 观看电影《辛德勒名单》（斯皮尔伯格导演，1993年），任选其中的主题片段，观察其中视听语言构成。 思考以下问题： 这个主题片段是怎样组织镜头的？ 这些镜头是长拍镜头还是短镜头的组合？它们的景别构成是什么？ 仔细观察镜头所在的空间位置如何？你能不能产生完整的空间感？ 一般人物对话采取的什么样的镜头组合形式？ 影片的叙事时间和实际时间有没有差异，它是做样处理的？ 影片建立的空间是开放的还是封闭的？ 【知识链接】 无缝剪辑剪辑，不是指一种单独的剪辑技术，而是在好莱坞电影叙事中使用的以保持连贯性和强化故事戏剧性，从而能带