春之交响时代篇章——评第33届“上海之春”国际音乐节上海音乐学院新作品首演系列.pdfVIP

创作研究Research 春之交响时代篇章 ——评第33届“上海之春国际音乐节上海音乐学院新作品首演系列 ■李昂 日首“上海之春”国际音乐节(以下简称“上海之春”)逾半 放。秦毅的琵琶与乐队《寻》，由演奏家刘桂莲担纲独奏，这部 凹个世纪的辉煌岁月，上海音乐学院在历届推出的新作品 作品很好地将乐队与琵琶的声响进行了融合与互补：塞搴的 一直是使其永葆活力的新鲜血液。第33届“上海之春”于 弦乐和琵琶富有穿透力的轮指、管乐烘托下，点状剔透的泛 2016年4月28日开幕。其问，上海音乐学院分别推出了管弦 音、绞弦等琵琶富有特色的声响引出乐队与其模仿与对抗的 乐和民乐协奏曲新作品音乐会各一场，由于上演的作品均为 “音色连缀”，体现了将音色作为作品结构张力要素的创作思 世界或中国大陆首演，引发了业界的普遍关注。随着上海国 维i在作品后段，琵琶在低音区奏出紧张的固定音型与节奏， 际化程度与日俱增和音乐厅文化的日趋普及，大编制乐队作 乐队在上方进行色彩丰富的变化，体现出秦毅在乐队与主奏 品的频繁上演已成为城市音乐文化的集中表现之一。对于学 乐器平衡上的成熟考量，乐队极具动力和清晰的音高走向也 院派作曲家来说，乐队作品能在“上海之春”这一广受关注 使得这部作品更加贴合题意。 的平台接受检视，机会难得。 作为作曲家杨立青的学生沈叶，纯熟兼具创意的配器法 使他的作品常为人所称道。本场音乐会上他的作品《旅行者 一、与时代的对话 的梦》气质较为特别，沈叶似乎意图以其传达一种带有悲剧 本届“上海之春”有相当数量的演出场次旨在响应中央 性的感受与思考。整部作品以音响化的组织方式进行创作， 提出的“一带一路”战略，或是邀请“丝路”沿线各国家、地区 充分发掘了弦乐、打击乐和钢琴这一编制的表现力，并通过 的演出团体，或是演出西北作曲家的作品。上海音乐学院则 非常规乐器、噪音的使用与各个段落的意象进行勾连。乐曲 推出一场以“一带一路之声”为主题的管弦乐新作品音乐会。 八个段落的标题如“磕头虫、知了、螳螂的进军…‘天穹．十字 5月10日，本场音乐会由张亮执棒的上海爱乐乐团在上海交 星”等等文字令人好奇。作品开门见山以强弓拉奏出类似《广 响乐团音乐厅上演，作品均出自任教于上海音乐学院的作曲 岛受难者挽歌》中野蛮、粗壮的弦乐织体，若以此种音响与 系教师之手。 “知了之歌”进行联系，则作曲家为这部作品每个段落的标题 开场作品为钱慎瀛的《径流》，钱慎瀛早年师承朱世瑞教 似乎是有～定隐喻。在作品中段，多次使用了锯琴这一较少 授，后留学瑞士。这部作品中有着南欧音乐中色彩变化丰富 使用的乐器，无固定音高并尖利的声响飘忽于大管哨片、弦 的常见特点，从作品介绍中可知，其核心音程来源于《敦煌琵 乐、鸟哨等乐器和“响器”营造的悲凉、阴森的音响效果下，扑 琶曲谱》，这也是作曲家希望以此作为回应音乐会命题的具 面而来的是无助而绝望，大提琴低沉悠远的吟唱又透出一丝 体操作。作品演奏的是不间断的前两个乐章，两乐章声音织 温暖与悲悯……翻开节目单，作曲家引用的诗作最后一句 体的厚度不断叠加，由第一乐章卡农式序曲中弦乐与键盘打 “家在明IL-9=?”的诘问与这样具有强烈感官刺激的“声音”相结 击乐的潺潺流淌，通过木管的快速点缀和铜管弹性的嗡鸣推 合，足以令听者陷入沉思。在这部作品中，音乐和音响共同营 进到第二乐章小托塔卡的奔腾磅礴，动态十足的音响织体围 造出宛如自然与工业文明碰撞之下的惨