5国家乐器.ppt

音乐欣赏-民族器乐部分; 民族器乐是我国民族民间音乐体裁的一种，是指用我国传统乐器以独奏、合奏等形式演奏的民间传统音乐。 我国的民族乐器有着悠久、深厚的历史传统。几千年来，它与人民的生活交融在一起，歌唱和舞蹈，常常用器乐来配合；说唱和戏曲，器乐是一个不可分割的组成部分；在民间各种各样的民俗活动中，器乐都起着重要的作用，是人民音乐生活的重要方面。;民族器乐演奏片段;在刚才的女子十二乐坊的演出中，都出现了哪些民族乐器？下面的图片中，出现的民族乐器又有哪些？;民族器乐的发展;6000-7000年前的乐器;距今4000-5000年前的乐器;周代的乐器;周代到战国时期编钟乐舞的兴盛;　　;唐代，由于与西域文化交流的增多，大量的外来乐器开始出现，唐代非常盛行西域乐器的演奏，并出现了中国最早的拉弦乐器轧筝和奚琴。;宋金以后乐器的发展;中国民族乐器的分类;吹管乐器 ;笛子;笛子曲目欣赏－《喜相逢》;笛子曲目欣赏－喜相逢;唢呐曲目欣赏－百鸟朝凤;　　　百鸟朝凤是一首在山东、安徽、河南、河北等地广为流传的民间乐曲。这首乐曲经过民间艺人长期的加工，成为我国民族器乐中的珍品。  整个乐曲紧凑明快，有北方吹打乐的特点，乐曲充分发挥了唢呐的乐器表现功能，模仿出许多类飞鸟鸣禽的叫声，活波粗旷，欢快爽朗，富有生活气息。其音乐分为旋律部分（主部）和模仿鸣叫声部分（插部）两种。 旋律部分具有非常强烈的北方民歌旋律音调特点，开始时是一个北方民间气息十分浓郁的曲调（抬花轿），创造出一个十分欢快的气氛，为后面模拟音调的出现提供心理上的准备。 　　　　模仿部分是以高超复杂的演奏技巧模仿各种鸟叫，穿插其间。先是布谷鸟（尾音的滑音处理非常象布谷鸟的喉音），然后是喳喳的小燕子等小鸟，接下来是公鸡打鸣，母鸡下蛋，群鸡相互呼应的场面。这首音乐最精彩的部分，要数模仿蝉鸣的一段，循环呼吸的长音奏法和忽强忽若的力度变化，将蝉声描述的十分逼真。乐曲在一段段的模拟音调中不断推进，在一个不停顿的最高音时达到了顶点，达十秒之久，把欢乐的情绪推到高潮。 ;拉弦乐器; 二胡，又称胡琴,最早的记载是在宋朝，最早主要流行在中国西北部的少数民族之中，至明清时代，二胡在民间开始广为流传。近百年来，中国的许多民间艺人和大师对二胡不断改良和创新，使二胡的演奏提高到了一个新的水平。华彦钧、刘天华为其中的杰出代表。 1949年后，二胡的制作、改革和演奏艺术得到了更进一步的发展，它可以独奏，也可以在歌舞和声乐以及戏曲、说唱音乐中伴奏。在中国民族管弦乐队中，二胡更是一种主奏乐器，类似西洋管弦乐队中小提琴的角色。由于二胡制作简单、廉价易学而又音色优美，因而深受中国人的喜爱，是中国民间普及率很高的乐器。; 《二泉映月》这首世界名曲，原本是一首“无标题音乐”，从曲名看，它似乎是以描写景色为主的标题性音乐作品。其实它的曲名是由著名的音乐学家杨荫浏先生及著名的女音乐学家曹安和先生和阿炳一起即兴商定的，曲名与乐曲的内容并无多少内在的联系。 杨荫浏先生与阿炳先生同出生在江南小城无锡，长在无锡，是地地道道的“老乡”。杨先生和曹先生都是从小学习演奏各种民族乐器，在这一点上与阿炳又是相同的。另外杨荫浏先生的启蒙老师，就是邻居的道教小乐手颖泉。在这一点上杨先生与阿炳又是相同的，不仅有共同的语言，还可以切磋和探讨博大精深的道教音乐。 1950年的夏天，杨荫浏回到了家乡无锡，拜访了当时默默无闻的民间音乐家阿炳，请阿炳用老式的钢丝录音机录音。当阿炳拉完第一首二胡曲时，几个人同时鼓起掌来。杨先生问阿炳这支曲子的曲名时，阿炳说：“这首曲子是没有名字的，用二胡信手拉来，久而久之，就成了这个样子。”杨先生又问：“你经常在什么地方拉”？阿炳回答：“我经常在街头拉也在惠山拉过”。杨先生脱口而出：“那就叫《二泉》吧”。曹先生接着说：“光名《二泉》，不像个完整的;名，粤曲里有《三潭印月》，是不是可以称它《二泉印月》呢？杨先生接着说：“印”字抄袭的不够好，我们无锡有个映河山，就叫它《二泉映月》吧！”阿炳当即点头同意默认下来。《二泉映月》的曲名就这样定了下来。 　　《二泉映月》记录了阿炳的一生的苦难。无锡的老人回忆，在旧社会每当听到阿炳的琴声，人们就会叹息道，可怜的阿炳又来了，他有拉不完的怨，他有拉不完的恨。世界著名指挥大师小泽征尔，听了《二泉映月》后，激动地说：“只有跪着听才有资格”。《二泉映月》是阿炳依心而为、依心而诉、依心而来、依心而去的真实写照。我还感受到《二泉映月》有悲有怨、有感有叹、有刚也有强。瞎子阿炳的世界名曲《二泉映月》既没有“泉”也没有“月”，而是叙述了他自己苦难一生的遭遇。 ;二胡曲二泉映月欣赏;弹拨乐器;古琴曲目欣赏－广陵