对中国高校影视艺术教育现状的思考.docVIP

　　对中国高校影视艺术教育现状的思考 　　影视艺术的发展直接影响着社会的进步与精神文明的建设，也影响着民族思想文化的集中与传统文化的传承。高校艺术影视教育在办学主体多元化的“功利性”因素驱动下呈现空前繁荣的假象，导致影视艺术人才培养被泛化等一系列问题，我们必须通过对现象的反思与分析，全面探讨影视艺术教育的发展模式，才能实现影视艺术教育的和谐均衡发展，推动社会的进步与精神文明的建设。 　　自上世纪90年代开始，中国的影视艺术教育在短短的十年之余迅猛发展，有如雨后春笋，创办影视专业的院校从南到北、从东到西、从发达的地区到欠发达的地区、从专业院校延伸至综合型的大学乃至普通的院校，这种空前繁荣与政府的导向、当前的市场经济、文化需求、办学模式及教学观念的解放有着密切关联，但这种现象与社会“关联”的背后，也有着教育产业化、办学主体多元化的“功利性”因素驱动。诸多高校不论是否具备办学条件、师资力量如何，基础设施怎样，都纷纷以各种形式介入影视艺术教育领域。美国著名高等教育学者伯顿﹒克拉克根据影响高等教育系统的主导力量的不同而将其划分为三种基本类型：政府导向型、市场导向型和学术导向型。因此，这在某种程度上决定了高等教育的发展由政府、市场到真正的高等教育主体为价值取向的演变过程，并在这种背景下掀起的影视艺术教育大潮，势必出现“经营粗放”、“教育功利化”、“人才培养被泛化”、“无特色、无特点、缺少竞争力”等弊病。 　　一、政策导向触发影视艺术教育多元化格局 　　在影视产业迅速发展的今天，市场的需求呈现一种多元化的局面，影视产业的发展也面临多元化的语境，国家对转型期经济下的影视产业进行了宏观性的调控与指导，如2003年国家广电总局推出的《关于发展我国电影产业的若干意见》，2009年国务院常务会议通过的《文化产业振兴规划》，2010年1 月，国务院办公厅发布《国务院办公厅关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》。2010年4月，央行、中宣部、财政部、文化部、广电总局、新闻出版总署、银监会、证监会和保监会九部委联合下发《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》。2010年6月文化部下发的《关于加强文化产业园区基地管理、促进文化产业健康发展的通知》等，这在一定的程度上加快了影视文化产业的发展，扩大了市场的需求，刺激了影视文化教育事业的繁荣，催生了各类影视专业人才的培养，促进了高校相继前后开设各类影视专业，呈现一种多元化的格局。 　　影视艺术以其独特的视听语言成为最年轻最富有潜力的新兴艺术形式，并以艺术与技术的综合优势引人瞩目，它的发展直接影响着社会的进步与精神文明的建设，民族思想文化的集中与传统文化的传承。国内外的实践经验证明，高质量的影视艺术作品不仅促进经济的繁荣，而且有利于扩大整个民族的国际形象与地位，美国“好莱坞的电影”、日本的“动画与卡通”在世界上的影响力就足以说明这一切。近年来韩国在影视与游戏产业的投资与发展中获取的巨大成就也是有目共睹的。正因为如此，自211工程以来，我国鼓励地方和民间办校，大力发展影视艺术产业，着力影视艺术人才的建设与培养，但有些政府学校和教育机构的人却就此机会通过计划外招生创造收入，诸多职业技术学校在当地经济的推动和政府的支持下，大多都变成了高校，似乎一夜之间，全社会都需要研究型或是综合性的人才，重虚名而忽视实际能力的培养，致使高等学院快速增多，职业学院虚化，紧跟相随的影视教育在高校的学科建设中铺天盖地而来，无论是专业性的学院，还是综合性的大学，无论是国家重点大学，还是省属重点，或者是地方的一般二级学院，全都蜂拥而上建设影视类的专业，这种多元化的局面，在一定的程度上加快了人才的建设，但这种多元化的格局是否对教育、对人才培养都具有实质性的意义，这是一个值得我们思考的问题。当然很多高校也实行了所谓的针对性人才建设，即实行的“2+2模式”、“2+1+1模式”、“3+1模式”，并以此来作为扩大招生的原由，这种国内加国外的教育经历，或者是校企相结合的人才培养模式是否真的有利于影视艺术人才的培养，促进市场经济的发展，这是作为一个影视艺术的教育者必须思考的问题。 　　二、高校影视艺术教育的商业化倾向 　　近年来所推崇的“教育产业化”，其概念是从国外引进的。早在几十年前，世界上一些著名大学就进行了教育产业化的尝试。美国斯坦福大学开辟了学校工业园，使教学活动、科研成果与工业园的发展双向互动、彼此推进，最终形成闻名于世的“硅谷科学工业园”;麻省理工学院为了在教学方面获得有意义的突破，在80年代后期开始把工程教育和制造工艺紧密结合起来，建立了学校与企业之间进行科技协作和成果转让的横向联系，最终形成了全美科技实力雄厚、经济潜力巨大的“波士顿中心”。但我国的教育形式呈现一种多元化的格局，市场经济多方面的影响，大多的教育都有商业化的倾向，影视艺术教育