园林与昆曲的不解之缘_兼论_园林昆曲_的传播.docxVIP

——兼论“园林昆曲”的传播TheIndissolubleBondbetweenGardensandQunquOpera——WiththeAnalysisofArtsCommunication文／帅伟ShuaiWei作者简介帅伟东南大学艺术学院本文系江苏省高校研究生科研创新计划项目《昆曲“走出去”的路径研究》(项目编号：CXZZ12_0079)的成果之一）江南古典园林是中国特有的园林形式，它是指“历史上出现的以私家园林、皇家园林和寺庙园林三者为主体而构成的古典园林类型，不包括现代意义上的风景区和城市公园，相当于英语中的‘gardens’。”[1]本文中所述之“园林”正是此狭义的概念。它与同样发源于江南地区并传承下来的昆曲有着深厚的渊源和内在的一致性。现在被大家称为“园林昆曲”的艺术表演形式，就是在中国江南古典园林，特别是苏州园林（或苏式园林）的意境中进行的昆曲表演和欣赏，它实际上涵盖了园林中的昆曲和昆曲里的园林之双重体验。在当今社会重新呼唤和认识传统文化的大背景下，本文试图对园林和昆曲这两种艺术形式之间的深刻关系加以分析，论述“园林昆曲”传播的历史与现实，并探究传统文化的传播之路，丰富艺术传播的策略。合了文人浪漫的幻想。不独如此，昆曲里的音乐、传奇故事和诗词文采，以致每一个动作、情节、唱腔和咬字等都是经过数代人精心打磨过的。对比起来，园林的布景同样是反复琢磨过的。“建亭须略低山巅，植树不宜峰尖，山露脚而不露顶，露顶而不露脚，大树见梢不见根，见根不见梢之类。但是运用上却又极细致而费推敲的，小至一树的修剪，片石的移动，都要影响风景的构图。”[3]即使建筑的门窗也要经过精细的装修，家具则挑选上好的红木紫檀或楠木花梨雕琢设计，配套陈设都十分讲究。其次，除了反复琢磨以求“雅致”，文人还赋予昆曲和园林以“写意性”。文人对“写意”的追求就是对艺术境界的追求，根本上是对世界和人生从“有限”到“无限”的精神突破，这也正是昆曲美与园林美共同的精神实质。为了写意，园林会追求阴阳平衡，以及直中求曲，小中见大等等一系列境界，“意境”高于一切。所以，也积累了一些造园之法，所谓“水必曲，园必隔”，所谓造园要“以少胜多，以小见大”。这些大、小、曲、直，无非是想在有限中寻求某种无限。造园之法还有“借景”、“隔景”等等，也都是出于这个道理，追求的就是有限景物中的无限景色，或者可以称为“弦外之音”、“景外之景”。那么，“空灵”也被爱园者视为一大审美标准，“我国古代园林多封闭，以有限面积，造无限空间，故‘空灵’二字，为造园之要谛。花木重姿态，山石贵丘塞，以少胜多，曾记一戏台联:‘三五步，行遍天下;六七人，雄会万师。’演剧如此，造园亦然。”[4]既然是写意，就要避免直露，也就是说园林要布置得曲折幽深，直露中要有迂回，舒缓处要有起伏，给人意境通幽之感。所以说，“中国园林妙在含蓄，一山一石耐人寻味”[5]，有“含蓄”则可蕴含无限“情趣”。可见，上述种种都与“写意”直接相关。一、契合：园林与昆曲的审美一致性园林与昆曲均与文人有着紧密的联系，园林常常作为文人的居所，昆曲则长期具有“诗文传统”，由于二者在“文人性”上的统一，导致了它们的诸多审美一致性。十分明显的一点是，中国古代文人对“优雅”和“写意”的追求，使得江南古典园林与昆曲的“形”和“声”在“意”上达到了最佳的契合。首先，文人给园林和昆曲带来了“优雅性”。江南古典园林与昆曲有着共同的美，它可以用“优雅”这个词来概括，表现为非常精致和注重细节。这种“优雅性”正来自于“琢磨”二字，园林、昆曲和文学都需要“琢磨”，不琢磨就不能优雅。昆曲的雅就在于它的曲谱和唱词都是反复磨练过的。沈宠绥《度曲须知》中说昆曲，“??调用水磨，拍捱冷板，声则平上去入之婉协，字则头腹尾音之毕匀，功深镕琢，气无烟火。启口轻圆，收音纯细。”[2]即唱腔被提炼得很纯了，每个字的发音都尽量与意境吻合，符ABSTRACT江南古典园林与昆曲有着深厚的历史渊源，二者因为发源地的时代精神和地方风俗，以及文人的参与和创造，形成固有的审美一致性和内在契合，这也使得当代的人们可以继续践行二者在现代传播中的不解之缘。JiangnanclassicalgardensandKunquOperasharingadeephistoricalrootarebothinfluencedbytheeraspiritandlocalcustomsofthetheircommonbirthplaceandalsobythescholarswhoparticipatedinandcreatedtheartsatthattime.Thusthetwoartsstyleshavetheinherentaestheticconsistencyandinternalharmony,whichalsomak