浅谈戏曲表演体现的美学思想 .docVIP

　　浅谈戏曲表演体现的美学思想 浅谈戏曲表演体现的美学思想　　：王姝 　　论文摘要：戏曲是一门综合的舞台艺术，它集文学、音乐、舞蹈、美术于一身，在各方面都体现出了泛美化的特征。但究其本源，王国维在《戏曲考源》说戏曲者，谓以歌舞演故事也。即由演员当众扮演角色来表演故事。我国古代戏曲理论家李渔也提出填词之设，专为登场。所以，登场敷演，是戏剧艺术的最基本特质，没有舞台表演的第二度创作，戏曲艺术的美也不能被最终充分的体现出来。因此，戏曲舞台表演便具有了相对独立的审美价值，且在表演中渗透了一定的美学思想。 　　关键词：戏曲 表演 美学思想 空灵 中和 意境 　　一、虚实相生的空灵美 　　中国的传统文化源远流长，博大精深。道家思想的有无相生、大音希声、大象无形的哲学观点，深刻地影响着艺术领域的审美倾向。虚乃大大以虚为主被戏曲领域广泛吸收和利用。戏曲表演当中的虚拟性和假定性，正是从另一层面体现了表演虚乃大的艺术品性。戏曲表演讲求生活真实和艺术真实即的高度统一。戏曲舞台艺术以音乐、舞蹈为主要元素，其节奏性、程式性是生活的变形，是在真与非真、似与非似之间讲求神似而不是力求形似. 　　例如在戏曲中表演拥抱、亲吻，只需演员相互搭肩即可，无需把生活中的亲密动作直接搬上舞台。粤剧《再世红梅记》中，有些演裴生和李慧娘的演员把脸相互贴在一起写恋情，反而影像效果。丢弃写意的美学精神，直接写实，反而显得很假，也不