试析英语课本剧编演流程及原则.docVIP

试析英语课本剧编演流程及原则英语课本剧是以英语课本为素材蓝本，在老师的指导下，学生自己改编，自己导演，自己表演的活动形式。这种形式能很好地调动学生的参与积极性，培养学生主动学习，合作学习的精神，能有效地帮助学生理解课文，增强学习英语的兴趣和信心，是学生进行口语练习和交流的有效途径。本文是根据笔者多年高中英语课本剧的编演经验，就编演、流程及原创做一个总结，以期对完善英语教学有所裨益。 一、编演课本剧的基本流程 课本剧的编演主体无疑是学生，但老师要当好幕后的指挥者。由于编演课本剧与一般备课不同，除了需要教师对课文内容熟悉，教学目标明确之外，还要掌握戏剧的相关知识，熟悉学生特点。因此在编演过程中，老师应合理指导学生，促使其发挥最佳效果。 1．设计和改编 课本剧的类型很多，形式不能单一。设计课本剧的种类要根据课本内容，学生兴趣与能力以及具体条件。特别要符合学生的欣赏要求，因为这样会使学生演得卖力，看得过瘾。根据笔者经验，当前中学生比较欢迎的形式主要有以下几种：校园搞笑剧、动漫剧、小品剧、舞台剧、话剧、独角戏等。比如课文The Secret is Out (SEFC Book 1BLesson 74―75), 可按五个场景改编成搞笑短剧；高中英语课本中的A Christmas Present可以改编成小品剧；The Lost Necklace可以改编成舞台剧；高中教材中的The Gift (《麦琪的礼物》)可改编成话剧。在编排时可以让学生自由组成若干小组，让每一个小组的学生根据剧本编写的要求，在课文中找出可以改编的篇目，讨论编写剧本。由于他们兴趣大，改编的速度很快，而且他们能够大胆创新，花样翻新，出人意料。 2．合作与分工 一般来说，一台戏需要很多人，有台上也有台下，需要合理分工与合作。正如目前影视界一样，台上露脸的人往往就那么几个。但课本剧意义在于教育，应该人人有份，特别是台上表演的孩子们，不能只是几个人的专利。在这里，教师要精心安排，要在发挥每个人特长的基础上，要求人人有事做，人人有露脸的机会。根据笔者经验，一个班级中，总有些孩子有很高的表演天赋，而也总有些孩子不善于表现，甚至一点也不热心。前者不论，后者很复杂，有的是气质问题，比如天生孤僻，不合群；有的是个性上的问题，比如害羞、胆小；更多的是知识与能力上的问题，特别是一些所谓的“后进生”。这时教师要启发开导，精心安排，由简入难，化解为难情绪，但其渐入角色，力争为每个学生找到表现自我的机会。 3．表演与评价 表演首先需要舞台，而教室就是最常用，也最实用的舞台。舞台往往需要一定背景，但舞台布置及道具应该从简，不能人为造成演出的难度；其次，人物对话的表演是重点，应掌握好语调、语速、节奏停顿，最大程度地为突出人物性格、推动情节发展服务；再次，分小组表演，人人参与，人人得到实践的机会。可以安排元旦、圣诞汇演、教师节献礼、年级竞赛、兴趣小组表演、校级文艺表演等，也可以安排每月一次英语活动课表演。 在表演短剧时，老师和“观众”要认真听、用心看，在表演后，要组织学生讨论，评论编演的水平及得失，重点是指出创新和成功之处，同时提出今后努力的方向。其次是评课文。编演后学生对原课文的理解已提高到另一层次，此时，可提出几个高要求的问题让学生讨论，实现英语素质水平的新飞跃。也可以制定一个评价标准，老师和“观众”可以根据标准给不同小组的表演评分。 二、编演课本剧应遵循的基本原则 1．难度要循序渐进 对学生的表演要求起点要低，以保护学生参与活动的积极性。所选编的课文一般为较生动的记叙性课文，要求矛盾冲突激烈，情节性较强，人物性格鲜明。开始可以对课文进行缩写，或选取其中一个片段，因为作为学生英语实践水平较为有限，目标千万不能定得太高；当然随着学生英语水平的提高，加上对课本剧这种形式也越来越熟悉，难度可以相应提高，甚至可以对课本进行深加工。 2．剧本要推敲斟酌 剧本是演出的依据，但学生编写课本剧时，容易照抄课本里的人物对话，缺乏简明生动的表达。好的剧本应依据课本，但不能局限于课本，编剧时要让学生能充分展开想象力，逐步突破课本的局限，深化对课本理解。应让学生明确：一是改编时可适当增删，无论是人物对话或是舞台说明，都是为主题服务的，删减或增添，既要适合于剧情发展及人物性格的需要，又要适合舞台演出。二是对课文里一些能突出人物性格的对话及有关动作要在剧本里重点体现，注意突出其作用。 3．选材要得体 应让学生充分讨论后决定选用的篇目，要选取内容生动，情节引人入胜，语言精练又较能体现人物性格的课文让学生编演。 4．表演时要轻松活泼 编演的目的是要让学生轻松学英语，所以不应加重学生的心理负担。因此，在教室里演出时，可改变