试论《诗经》重章叠句艺术魅力.docVIP

试论《诗经》重章叠句艺术魅力《诗经》产生于先秦时期，是我国第一部诗歌总集。它以“饥者歌其食，劳者歌其事”的精神，反映了周代五百年的社会风貌，传达出当时社会各阶级特别是生活在社会底层的广大劳动人民的日常生活和丰富情感，并开创了我国现实主义诗歌的先河。同时，它诸多优美而精湛的表现手法，充分展示了《诗经》在艺术上的巨大成就。本文仅就《诗经》重章叠句的艺术形式试作粗略探讨。 《诗经》中的一些诗歌，特别是《国风》和《小雅》的诗歌，它们在结构形式上，常常采用一种复叠的手法，即诗歌的章与章的内容和结构基本相同，只是在对应的地方更换几个词而已，这种手法就是重章叠句。《诗经》的作者巧妙地利用重章叠句的手法，反复地进行吟咏歌唱，借以营造氛围，深化主题，淋漓尽致地抒发喜怒哀乐的情感，同时，也增强了诗歌的音乐性，使诗歌得以传达出无穷的魅力。 一、营造诗歌的意境 意境是中国古代一个重要的美学范畴，它是指文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想情感融合一致而形成的一种艺术境界，使欣赏者感到回味无穷。营造意境的手法有多种，在《诗经》中，一些诗歌正是利用重章叠句这样的形式创造了浓郁的氛围和意境，达到了绝好的效果。如《秦风 蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。 蒹葭萋萋，白露未?。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之?。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中?。 这是一首情景相生的诗歌。全诗3章24句，只更换了几个字词，作者反复吟咏，表达了对“伊人”的执着深情及不可求得的怅然情怀。“蒹葭苍苍，白露为霜”，诗歌一开头就描写了一幅苍凉幽渺的画面：深秋的清晨，茫茫的河边摇曳着茂密的芦苇，天气寒冷，露水在芦苇叶上凝结成白刷刷的浓霜。这是诗人在河边所见景物，也为主人公抒发内心的情怀提供了一个相适应的空间。紧接着诗歌指出“伊人”在水的另一方，任凭诗人如何上下求索，但“伊人”始终可望而不可即。二、三两章采用重章叠句的形式，只在章节中变换了几个词语，进一步宣泄其惆怅之情。因此，《蒹葭》所描绘的景和所抒发的情是相谐相生的，全诗通过这样复叠的手法，营造出一种朦胧凄婉，情真意切的艺术境界。 二、深化诗歌的主旨 《诗经》重章叠句的形式不仅可以渲染氛围和意境，同时可以利用这种复叠的形式，反复歌咏，突出诗歌的主题。如《魏风 硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯女，莫我肯顾。逝将去女，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所。 硕鼠硕鼠，无食我麦！三岁贯女，莫我肯德。逝将去女，适彼乐国。乐国乐国，爰得我直。 硕鼠硕鼠，无食我苗！三岁贯女，莫我肯劳。逝将去女，适彼乐郊。乐郊乐郊，谁之永号？ 这是一首控诉剥削阶级残酷剥削奴隶的诗歌，全诗共三章，诗人在每章开头就把残酷剥削劳动人民的统治阶级比作贪婪肆虐的大老鼠，并愤怒地大声申斥。诗歌采用重章叠句的结构形式，传达出劳动者对奴隶主贵族的憎恨，并热情的歌颂了他们向往的理想乐土，具有强烈的反抗精神，加深了诗歌主题思想的发挥。 三、加强诗歌的抒情性 《诗经》开创了中国诗歌抒情言志的走向，特别是《国风》和《小雅》中的作品，绝大部分都是结构短小的抒情之作，这些歌曲多表达人们日常的情感，这些情感或快乐或悲愁或愤怒，对吟唱者来说，有时往往情不能自已，于是就一而再、再而三地反复抒发自己内心的感情，由此造成一种一唱三叹的抒情艺术。如《王风 彼采葛兮，一日不见，如三月兮。 彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。 彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。 全诗三章，三章诗的内容基本相同，只变换了六个字。这是一首深情的恋歌，一位男子怀念正在采葛的情人。有情人分离，哪怕是短暂的分别，也给双方带来无尽的痛苦和相思。虽然只“不见一日”，就仿佛隔了“三月”、“三秋”、“三岁”那么漫长的时间。通过诗人反复咏唱，他心中缠绵尽致的相思之情也层层加深。这种相思之情通过重章叠句的形式得到充分展现，必定也能深深打动读者。 四、增强诗歌的音乐性 《诗经》本身是一部音乐歌集，它的作品都是可以合乐演唱的。尽管它原先的乐谱已经失传，但我们依然能够从这些诗歌重章叠句的形式中体会到《诗经》的音乐特点，即韵律和节奏。如《周南??》： 采采??，薄言采之。采采??，薄言有之。 采采??，薄言掇之。采采??，薄言捋之。 采采??，薄言?之。采采??，薄言?之。 这是一首明快而优美的劳动之歌。三章诗歌采用重叠的形式，选用简洁明净的语言，特别是“采”、“有”、“掇”、“捋”、“?”、“?”这六个动词，传神地刻画出妇女们采集??时从少到满载而归的情景，却没有雕饰的痕迹，相反这几个字自成音韵，再加上贯穿诗