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中国戏曲元素对国产动画影响[摘要][JP2]戏曲是中国传统艺术中的瑰宝，戏曲中故事情节的编写、人物的造型、音乐的合成、表演的程式都对中国早期的动画产生了深刻的影响。早期国产经典动画在表演形式、音乐对白、人物造型上都借鉴了传统戏曲元素，获得了世人的赞赏，频频摘得国际大奖，并创造了中国早期动画的辉煌时期。今天的国产动画要恰当地运用和吸收戏曲元素，并将这些元素融入具体的动画创作中，使之具有鲜明艺术风格，再创中国国产动画的辉煌。 [关键词]戏曲故事；戏曲音乐；戏曲脸谱；戏曲动作；国产动画 20世纪40至70年代是中国国产动画发展的“黄金时期”。一部部具有浓郁民族特色的中国动画囊括了国际上许多大奖，引起了全世界的关注。早期国产动画无论是在内容、题材、表现方式上都以一种独特的东方特色呈现在国际舞台上。这一时期，具有代表性的中国国产动画影片有水墨片《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》，美术片《哪吒闹海》《骄傲的将军》，木偶片《曹冲称象》《神笔》以及剪纸片《红军桥》《猪八戒吃西瓜》，等等。这些作品中的表演形式有许多都借鉴了中国戏曲艺术的表演特点，这些带有东方特色的戏曲化的艺术表演特点也得到了世人的肯定。正是中国传统戏曲表演艺术形式融入动画创作中，给人带来了耳目一新的视觉效果，创造出了“中国学派”的动画风格。 一、戏曲故事作为国产动画片故事脚本的重要源泉 在中国，传统戏曲具有深厚的群众欣赏和接受基础，主要是由于其特有的民族性、审美性和观赏性。戏曲中的丰富多彩的故事成为动画电影故事脚本编写的素材宝库。如动画片《梁山伯与祝英台》的故事脚本就是根据戏曲故事《梁山伯与祝英台》编写的。这是经多个戏种排演过的经典爱情故事。故事的大致情节是：东晋时期，祝家有女祝英台女扮男装到杭州求学，途中偶遇书生梁山伯。他们在书院同窗三载，并因志同道合而结拜成兄弟。三年的耳鬓厮磨，使他们彼此有了深厚的感情。祝英台回乡前曾向她的师母托媒许婚梁山伯。两人十八里相送，祝英台把自己的小九妹许配给梁山伯。后来在师母那里梁山伯终于知道了祝英台为女儿身的真相，于是前往祝家求婚，但势利的祝父决意将女儿许配给马文才。梁山伯和祝英台两人在楼台相会，互诉衷肠，梁山伯回家之后夜思念祝英台，终因郁郁寡欢，患病而亡。祝英台获悉这一情况后悲痛欲绝，在被迫出嫁马文才的途中，祝英台特要求前去梁山伯的坟墓前祭奠。祭奠时，突然电闪雷鸣，惊雷劈裂坟头，祝英台投身跳入梁山伯的坟墓中，瞬间奇迹出现，梁祝二人化为蝴蝶成双成对。这个故事家喻户晓。上海美术制片厂与台湾中影公司强强连手，根据这个故事改编成动画脚本，拍摄了中国首部经典影院动画片《梁山伯与祝英台》。 根据木偶戏《长恨歌》改编拍摄而成木偶纪录动画片《长恨歌》，主要描述盛唐时期唐玄宗与杨贵妃悲欢离合的情感故事。倾国倾城的杨贵妃娇媚恃宠，不爱江山爱美人的唐玄宗迷色误国。最终杨贵妃被迫自缢而死。整个故事情节总共分为五幕，第一幕：从此君王不早朝；第二幕：七月七长生殿；第三幕：渔阳鞞鼓动地来；第四幕：宛转娥眉马前死；第五幕：蓬莱宫中月长。这个故事由宇宙影业公司拍摄成彩色动画片，译有英语和法语对白，发行到美国，在全球广泛播映。艺术家田汉对该部片子进行了悉心的指导。影片以昆曲唱腔为基调，人物造型、服饰设计、场景设计都借鉴戏曲元素，给人以美轮美奂的视觉享受。 二、戏曲音乐和讲口对国产动画片声乐的影响 一部优秀动画片的思想性、艺术性、和观赏性主要是通过综合视听语言表现出来的。其中声音元素是视听语言中的一个具有鲜明作用关键组成要素，银幕故事情节的展开和艺术形象的塑造是由声音元素与视觉画面共同构筑银屏视听效果，完成银幕故事情节的展开和艺术形象的塑造。戏曲音乐和讲口以其独特的东方音乐魅力，影响着动画片的艺术感染力和主题风格的呈现。比如以传统乐器鼓、锣、钹、板等为主的打击乐“骨骼”硬朗，力度铿锵，节奏鲜明，因而能很好地配合演员身段表演的节奏感与舞动美感，表现不同人物性格的内心情感起伏变化，渲染烘托了气氛。如在国产动画片《大闹天宫》中美猴王表演到东海龙宫发现如意金箍棒后耍棒这段，运用了锣鼓为主的打击器乐，用鼓点声展现人物心态和情绪，而锣声则表现场景的声势和节奏感。所以这段“紧锣密鼓”的配音既烘托了动作的表演性，强化了节奏，又使美猴王得意喜悦的心情展现得淋漓尽致。在动画片《骄傲的将军》中，电影开头部分用锣鼓点配合将军昂首阔步踏入府邸的步伐，恰如其分地表现出了将军凯旋而归、踌躇满志、骄傲自信的动作和心里。古筝、琵琶、唢呐、笛子、古琴、二胡、扬琴等具有典型的民族特征的传统民族器乐，能很好地烘托和深入刻画主题，加强民族风格的体现。如动画片《哪吒闹海》的主体音乐就主要采用中国传统民乐———如古筝、古琴、唢呐、二胡、琵琶、笛子、扬琴等的合奏或独奏，使总体上带有浓郁的民族韵味