柴科夫斯基钢琴曲《六月——船歌》诗歌情怀.docVIP

柴科夫斯基钢琴曲《六月——船歌》诗歌情怀【内容摘要】柴科夫斯基是19世纪俄国的浪漫主义作曲家，他把一生贡献给了他终身所热爱的音乐事业，其风格直接和间接地影响了很多后来者。敏感偏执的童年以及爱情和婚姻的失败使他的作品中大多都糅合感伤的情感。文章通过对柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》之《六月——船歌》的分析来阐述柴科夫斯基作品中的诗歌情怀，从而加深对柴科夫斯基作品的理解与认识。 【关键词】创作背景 曲式分析 诗歌情怀 一、钢琴曲《六月——船歌》的创作背景 柴科夫斯基（1840年—1893年）生于俄国的一个贵族家庭。从小在母亲的教导下学习钢琴，22岁进入圣彼得堡音乐学院跟随安东·鲁宾斯坦学习音乐创作。柴科夫斯基生活的年代正处于沙皇专制制度腐朽没落的时期，被西方史学家称之为“黑暗时代”的尼古拉一世当政中期。黑暗的统治与政治专制使得知识分子将才情寄托在学术上。柴科夫斯基作为俄国民主乐派的代表人物，他把全部情感和精力放在表现国家、民族甚至是人类思想灵魂的音乐作品上。他的人生经历使他深刻地感受到了俄国政治的腐朽，然而他本人却是一个保守的朝纲拥护者。这种矛盾促使柴科夫斯基对祖国的前途、人生的意义进行了深刻的思考，并把这种思考融入到了他的作品之中。 1875年冬，35岁的柴科夫斯基正值创作的盛年时期。圣彼得堡文艺月刊《小说家》主编贝纳德从俄罗斯诗歌中选出12首内容与每个月节令相关的富于俄罗斯特色的诗歌，将其刊登在新创刊的音乐副刊上，每期刊登一首并刊登一首与诗歌内容相符合的钢琴曲，也邀请了柴科夫斯基为其创作。他一共写了12首这样的小曲，其中《船歌》作为6月的一曲。6月，俄罗斯最美好的季节，气候宜人，万物都散发着生命的气息。这一时期，柴科夫斯基的心情也较好，他呼吸着新鲜的空气，一首动人的旋律应运而生。柴科夫斯基根据诗歌中描写的波光粼粼、水波荡漾的意境，以船歌为体裁，描绘了人们坐在小船上在映着月光的湖水中悠闲荡漾的情景。《六月——船歌》以诗一般美的意境吸引了无数乐迷，成为了钢琴史上一首经典名曲。 二、钢琴曲《六月——船歌》曲式分析 《六月——船歌》是典型的复三部曲式。它的曲式结构为：A（a+b+a′）+B（c+d）+A′（a1+b1+a1′）。音乐在从容而富有流动性的节奏中响起，展示《船歌》碧波荡漾和悠闲的情调，摇曳之声缓缓从静静的湖面传来。 乐曲的第一部分呈示部共31小节，a﹢b﹢a′。在a的前面加了两个低声部的引子，引子采用船歌常用的固定律动，出现了本曲固定的伴奏音型。给人一种一路之上的感觉，g小调的曲调特给人们呈现出俄罗斯小调中的哀伤，舒缓地抒发着对大自然美好的感叹。呈示部a部分共有两个乐句。第一乐句是一个由低到高的音阶上行，共分为三个层次：高、中、低声部。高声部的旋律唱到高点后一降再降，伴随着渐弱的琴声，一抹淡淡的忧愁也来得悄无声息。音色由明亮逐渐过渡到了柔和，细腻的柔情也随之显现。中声部运用了美妙的和声填充，还出现了两个小节的伴唱，使音乐听起来十分柔和亲切。低音线条则延续引子的伴奏音型，像静静湖面上不断泛起的长长的波浪，延续着淡淡的忧伤。第二个乐句以重复第一乐句的材料开始，并在乐句的开始形成了一个小小的高潮，较第一乐句的长度增长了三分之一，使音乐更加扣人心弦。b部分里作曲家把g小调移为降B大调，音乐更为抒情广阔，有一种俄罗斯歌曲的舒畅感，音乐也更加明朗以及肯定。呈示部的最后一部分再现段，又使音乐回到了淡淡的忧伤以及静谧之中。我们从呈示部中可以看出《六月——船歌》充满了一种诗意。我们仿佛置身在俄国郊外一个清凉的湖边，在波光涟漪中欣赏这美妙的旋律。正如柴科夫斯基所言：“你怎样能够表现当你在写一部器乐曲时掠过脑际的一些默然的感觉呢？这纯粹是一种抒情的过程，是灵魂在音乐上的一种自白，而且充满了生活中所有的经验，通过乐音倾泻出来，恰如抒情诗人用诗句把它倾泻出来一样。” 展开部共有20小节，c+d。作曲家将音乐转到了明朗开阔的G大调上，音乐更加明朗轻快，与呈示部中忧郁情绪形成鲜明的对比。描绘了人们兴致勃勃、谈笑风生的愉快场面。C句是由第32小节到第39小节，2+2结构，情绪逐渐激动，左右手相互呼应。左手持续地切分音，使旋律声部更加灵巧轻快，随着音乐的饱满和旋律的宽广的发展，气氛也逐渐热烈开来，音乐也发展到了全区的高潮部分。在d句中，柴科夫斯基运用了模进的方式使音乐不断地前进，并运用了大量的平行八度，减七和弦以及琶音等音型构成旋律，使音乐在不稳定中发展。特别是50小节和51小节的持续的减七琶音仿佛水波汹涌，在一个短暂的空拍中戛然而止。在乐曲的展开部中，高潮的欢腾使人们忘记了之前的宁静思绪，创造出了两种艺术形象。而这种手法，常见于柴科夫斯基作品中，并称之为“柴科夫斯基特色之一”。 最后是全曲的再现部分（A′），乐曲回归到了静