浅谈电影《一九四二》中三维动画视觉审美价值.docVIP

浅谈电影《一九四二》中三维动画视觉审美价值[摘要]三维动画是当代电影制作的一个重要利器，为现代电影的表现力以及电影审美观念的提升提供了飞跃性的发展。电影《一九四二》以完美的画面呈现于观众面前，真实再现了1942年中国河南发生的重大灾情，再现了当时的河南人民经历了逃荒和战争等大事件。影片中运用了大量的三维动画技术使影片的画面感更加真实，更加感染人。本文通过镜头、场景和角色进行阐述具体细节，提供了具有价值的信息。 [关键词]《一九四二》；三维动画；镜头制作 电影作为人类独特的一种娱乐方式，其构成的要素是错综复杂的，包括声音、剪辑、画面等，大家的目的都是一样的，那就是要呈献给观众精彩的故事、精美的画面、精致的音效。如今随着科技的进步，电影借助三维动画技术使视觉表现力不断提高，由于三维动画技术本身的构架特点已经决定了它对电影的视觉表现产生强烈的冲击。从最早的几个特效镜头的使用到后来纯三维数字角色的诞生，三维动画对电影画面的审美带来了很大的提升。在画面效果和品质不断升级的同时人的思维领域也产生不可逆转的变化。冯小刚导演继之前的几个力作之后，《一九四二》又以其逼真的画面特效给观众留下深刻印象。 一、镜头的特殊使用 导演使用镜头的传统的方式主要包括分景别和分镜头的策划，与三维技术诞生后有着重要的差别，所能够提供的拍摄条件也是有一定的限制。传统的方式所受到客观条件对拍摄有重要的影响。其中，拍摄过程中的距离控制也很受局限。然而，在当今流行的三维软件中，基于适量拍摄方式已经超出传统方式的束缚，在客观条件允许的条件下就可以实现任意的效果，并且在操作过程中主要是二维平面，物体运动的效果不会影响到摄像机的拍摄效果。因此，按照规定完成拍摄过程就可以获得良好的拍摄效果。《一九四二》就引用了三维技术拍摄。电影中军的飞机在空中轰炸我国国民党军和河南灾民的镜头中，一个长镜头使我们的视线从空中降落到地面，甚至是地面的人。长镜头能够达到扩展距离的效果，在本电影中能够交代好几公里距离，在采用的镜头的方式中大都是从人物头顶掠过的方法。传统的拍摄方式不能获得如此跨度的镜头拍摄，大跨度长镜头能够给影众们距离感和现实感，增加电影的可观赏性。三维技术将电影中镜头推向更加灵活的方向，尤其是在片中飞机子弹扫射地面灾民的时候，联系非常紧密，视觉冲击力非常强，特别逼真的效果使观众身临其境，更加能感受当时的情景的残酷性。这种镜头的使用无疑也增加了战争气氛的渲染。所谓特效，就是将前期拍摄的一些不理想的镜头加以修补，生成一些有趣味的画面。有些创作者为了追求特效所带来的一些特别的效果，所以在画面中填补一些特效镜头。比如说一些特效的转场镜头，有些影片中利用黑色过渡来实现转场。还有些特效，比如我们在影片中有一些爆炸的镜头，人在爆炸中心被炸开花的场景就是通过后期特效形成的，在前期拍摄中做好后期剪辑合成的准备，然后后期通过影视制作达到一种真实的效果。特效也包括连接镜头，实现时空转换。连接镜头不仅是指一个个镜头组接在一起，而且是指创造组接的方法，使镜头与镜头之间的过渡也成为表现的元素。如镜头起幅从天空入镜头，再穿过荒野上空，再到达人群上空，然后向下俯冲，最后以人物全景俯角画面为落幅。这一组镜头就是通过实拍与计算机处理结合在一起完成的，摄影机分段实拍后期制作将它们平滑地串联在一起，如果这一镜头用传统实拍技术，那是不可能完成的。除了一些画面的拍摄可以通过后期特效来实现，声音也是可以通过后期特效来实现的，比如说一些恐怖和血淋淋镜头，它的音效就是通过后期合成的，还有一些影视为了达到某种效果，一般都会通过后期的影视制作加上声音的特效。所以，特效是为了实现影视的一些需要，或者完成一些实际拍摄所不可能完成的画面。无论是声音、光线、画面场景都能够通过后期制作来完成的。 在电影《一九四二》中，采用传统未尝试的新的拍摄方法。这些新的镜头方法都结合了三维技术的特征，合理运用了拍摄镜头的运动，能够很好表达出电影的连续性，并赋予电影感情色彩。超镜头能够大幅提高电影的视觉效果，为电影提供更多亮点。 二、场景艺术表现效果的飞跃性发展 随着数字化方法的不断推广，CG技术在模拟特效中有着广泛应用，三维技术是CG技术中关键部分，也发挥了重要作用。在片中军空袭后的场景，逼真的效果，被轰炸后的断壁残垣，都是通过场景艺术的表现和CG技术的结合来表现的。 首先说场景的表现，《一九四二》的前导预告片结尾中，采用了河南方言的旁白：“一九四二年冬，至一九四四年春，因为一场旱灾，我的家乡河南，发生了吃的问题。”从而交代了《一九四二》整个故事的发展背景。而在这短短75秒的预告片中，给人留下最深刻印象的，莫过于因为“吃的问题”扶老携幼逃荒的惨象。导演冯小刚指出，“前不见头后不见尾”是本部影片最具有色彩的部分，在