第十五章美国音乐.pptVIP

大学音乐 高 兴 教授主讲 第十五章 　美国音乐 第一节　 美国音乐文化概述 第二节 美国音乐作品欣赏 ⒈ 美国音乐发展历史 18世纪以前的美国音乐 19世纪的美国音乐 20世纪的美国音乐 18世纪以前的美国音乐 印第安音乐 美国本土音乐，是指印第安音乐。印第安音乐为单声部，节奏有时比曲调更重要，演唱技巧模仿自然声，乐器中各种类型的鼓占主导地位，也用笛、哨等吹奏乐器。其旋律常常是五声性的，与亚洲的一些原始音乐相似。 赞美诗颂歌 美国的民族主体部分来自欧洲，早期的移民多是因为宗教迫害而离开欧洲的清教徒。在其艰辛的创业中，赞美诗的颂歌成为精神支柱。在早期的美国音乐中，赞美歌长久地活跃在民俗生活中，成为流行音乐的诸多品种和庄重音乐创作的素材和来源之一。 革命歌曲 美国独立战争时期产生的革命斗争歌曲 19世纪的美国音乐 专业创作音乐 初步发展 代表性作曲家 福斯特S.C.Foster （1826-1864） 歌曲 麦克道尔E.A.Macdowell（1860-1908） 钢琴、管弦乐 20世纪的美国音乐 专业创作音乐——美国风格的专业创作音乐形成，美国民 族音乐素材与欧洲现代作曲技术相结合 代表性作曲家 流行音乐 电子音乐 先锋派实验音乐 电影音乐 代表性作曲家 艾夫斯 C.E.Ives （1874-1954） 作品体现出强烈的民主思想、超验主义、想象力与哲理性 辟斯顿 W.Piston （1894-1976） 新古典主义风格 格罗菲 F.Grofe （1892-1972） 美国音乐山水画家 格什温 G.Gershwin （1898-1937） 严肃音乐与流行音乐相结合，发展了美国风格的旋律 科普兰 A.Copland （1900-1990） 多产作曲家，作品几乎囊括所有音乐体裁，音乐色彩丰富 流行音乐 发展原因 ① 第三次科学技术革命 ② 社会中反虚伪、反战、反种族歧视的情绪 爵士乐 雷格泰姆 布鲁斯 摇摆乐 比博普爵士乐 摇滚乐 新浪潮 爵士乐 雷格泰姆 爵士乐（Jazz） 爵士乐一词约在1913年至1915年间成为统指19世纪末期在美国南方几个州中形成，于本世纪初在奥尔良开始，主要在黑人音乐家中兴盛起来的一种音乐。爵士乐所含成分有非洲西部的节奏、欧洲的和声及美国的“原声”唱法（‘gospel’ singing）. 雷格泰姆(Ragtime) 爵士音乐的早期形式，特别是指钢琴独奏的爵士乐作品，这种作品是写定的，而不是即兴演奏式的。 布鲁斯 摇摆乐 比博普 爵士乐 布鲁斯（Blues） 慢速、忧伤的爵士乐歌曲，一般写失恋的情绪。调性以大调为主，但要降第三和第七级音，和声趋向变格进行下属和弦。 摇摆乐（Swing） 一种“大乐队”风格的爵士乐。它的节奏和速度适合于伴舞。二十世纪三十年代，跳舞在国际上风靡一时，摇摆乐随之发展至顶峰。 比博普爵士乐（Be-Bop） 二十世纪四十年代爵士乐的一种新形式，主要指由乐手组成的小乐队，带有一些独奏乐器的由四、五个演奏者组成节奏乐组。拟声唱（Scat Singing）是其主要特征。 摇滚乐 新浪潮 摇滚乐（Rock） 流行音乐的一种，二十世纪五十年代早期发源于美国，后遍及全世界。由一组人演出，其中包括人声（一人或数人）、吉他，通常带有电声扩大装置以及各种鼓。摇滚乐又可分为民间摇滚、爵士摇滚、朋克（punk）摇滚乐。 新浪潮（New Wave） 二十世纪六十年代的一种偏重于独奏的小乐队风格的爵士乐。以即兴演奏为主要特色，在即兴演奏时较“比博普”更为自由。 电子音乐 运用电子方法产生和修饰的音乐。早期的电子音乐使用普通电子实验室中的设备合成音响。第二次世界大战后随磁带录音机技术而发展。20世纪60年代出现了电子合成器，使电子音乐制作过程大大简化。近年来发展成为计算机音乐 先锋派实验音乐 偶然音乐(Aleatori Music) 随机创作或随机演奏的不确定音乐。机遇论者认为音乐的形式不是凝固不变的，每次演出都应该由演奏随机应变，进行新的创造。 环境音乐(Environmental Music) 为某一特定环境所设计的音乐。音乐受天气、建筑、方位、人群、等其他声响等因素的影响而产生变化。 先锋派实验音乐 简约音乐（Minimal Music） 使用尽可能少的材料和简化手法组成的作品叫做简约派音乐,也称为“重复音乐”，于60年代后期首先在美国发展起来，与同时期绘画、雕刻方面的“最低限度艺术”有密切联系。重复是简约派音乐的基本特征。随着音乐的进行，即在音