浅议如何培养钢琴音乐感觉.docVIP

浅议如何培养钢琴音乐感觉【摘 要】音乐是一种特殊的语言，对乐句的感觉有如画家对线条的感觉。学生要学会处理乐句，要了解句子的抑扬起伏与气息，不懂得钢琴的句法是弹不好琴的。要让琴键歌唱，怎样唱？简单的说就是要把内心的感受、感情通过柔韧的手指在琴键上唱出来。在钢琴教学中，应根据学生和掌握弹奏技术、技巧过程中不同阶段的特点，采取相应的教法，充分认识钢琴弹奏技术、技巧形成的规律性和阶段性，才能提高演奏能力，把钢琴教学搞得更好，进而完成教育培养目标和任务。 【关键词】音乐感觉；培养；欣赏；模仿 目前社会上有些人说：“音乐的感觉是天生的”，意思是说，有些人生来音乐感觉就好，天生就是学音乐的材料，也有些人生来就五音不全，根本不是学音乐的料，是不具备培养的可能性的。我本人不太同意这种说法，在我看来，每个人的先天素质的确存在着很大的不同，但是后天意识的培养，有目的地引导与发掘，对培养每个人的音乐感觉却有着很积极的作用。 一个好的音乐教师，应该是一位能够把一些在音乐方面天赋一般的学生引进音乐之门，并且使他们逐步提高对音乐的理解能力和表现能力，从而逐步做到具有音乐感的演奏者的引路人。 在学习音乐的孩子中，大多数学生都有较好的音乐天赋，应该说这些学生都具备被培养、被造就的条件。当然，这些学生当中有天赋特别突出的，也有特别不愿意和不适宜学习音乐的，但这两种情况都只是个别的，是极少数的。我老师曾经教过这样一个学生，他很聪明，手的条件与手指机能也非常好，耳朵的听力更是突出，别人在钢琴上任意按下一组音，他不看琴键就能把每一个琴键的音名说出来。这样的学生，无疑是具有音乐天赋的，但他在学习钢琴上面所花的努力和时间一点也不比别人少。在初学阶段，他每一个星期要弹好、背出八至十首曲子，而且每一支曲子都必须流畅、完整，有音乐表现。这对于一般学音乐的孩子来说，是具有一定难度的。他不仅平时的练琴时间要比同龄的孩子多。他还能随时有选择地欣赏一些自己喜欢的曲目，每晚上他都在音乐的陪伴下入眠。他的家长也尽量努力给他创造一个音乐的氛围，每天早上都用音乐叫他起床，放他喜欢的乐曲伴随他进人新的一天。有了自身的努力，又有这样的环境，他的音乐理解能力和表现力不能不突出。可见，即使才能、条件都超乎一般的孩子，他的努力和追求也必须超过一般人，才可能走上成功之路。“成功=1%天才+99%汗水”，这话真是至理名言。 通过实践证明，那些学习钢琴半途而废的学生，往往都是平时不肯下功夫好好练琴的。每次毛病不断，这些学生经常上了许多次课，却连一个完整的曲子也弹不下来，错音、错指法、错节奏屡见不鲜。仔细分析起来，这些学生学不下去的原因并不是因为天赋差，他们的问题在于不肯下苦功夫。其实只要下点功夫，他们马上会好一些。往往这类学生在学校的功课也是粗心大意，马马虎虎，学习的问题带到弹琴上，弹琴的问题带到学习上。有些很聪明的孩子，却被不良的学习态度和习惯耽误了，让人感到惋惜。 也有一些条件和“才能”稍逊色的学生，经过自己的刻苦努力，有了良好的表现。有一个女孩子，自身音乐条件一般，父母都是工人，而且完全没有接触过音乐，所以孩子在家中可以说是没有任何音乐环境。这样的孩子学习起来的确很困难，往往掌握了弹奏方法和节奏，却掌握不了音乐的感觉。后来经过老师的正确启发和指导，再加上她自己的刻苦努力，她的音乐感觉有了一定的提高，并在考级中取得了优异的成绩。这个成绩，与她自己的努力与勤奋是分不开的。 我们所面对的大多数学生，都不能说是“音乐天才”，但他们大都有正常的智力，健全的身体，并且都有学习钢琴的愿望。而教师的责任则是把这些学生带入音乐之门，引领他们走上音乐之路。 在这里，先谈谈从感性入手的培养。我想，多听、多看、多给人表演都是必须的。 学钢琴首先要给学生创造一个音乐的环境。钢琴是一种外来乐器，大多数传统的优秀教材、乐曲来自西方国家，因此它的音乐语言也是外来的，必须多听，多感受，潜移默化。 学生眼下功课都很多，不一定有专门的时间来欣赏音乐，家长不妨在进餐时、起床后、就寝前放一些音乐，学生有意无意地便接受了音乐的熏陶。逐步对音乐语言、音色等，有了感性的认识。这种潜移默化的影响，能逐步提高学生的音乐感觉。 平时选择一些经典曲目播放，对学生来说是非常有益的。当学生学到一定程度时，欣赏的音乐可有目的地进行选择。比如学生弹奏莫扎特的奏鸣曲，平时就可以集中听一听莫扎特的其他各类作品，让学生对莫扎特的风格、特点有专门的感受。亦可把音乐分为大的时期来欣赏，如巴洛克时期、古典时期、浪漫时期等等。譬如海顿、莫扎特、贝多芬都属于古典时期，就可以有意识地放在一起听听，感受他们的共同点和不同点。 对初学的学生来讲，除了广泛的聆听和感觉外，更应着重对自己所学教材的熟悉和模仿。这方面，教师的要求是起主导作用的。教