油画风景写生的构图要领.docxVIP

构图(Composition)的含义，即组织画面的意思。　　构图就是根据主题要求，把对象在画面上作适当的组织和安排，使画面既有重点，又有变化。　　构图也就是用形象思维的方法来认识和反映客观现实的过程。它是艺术创作中的重要一环，构图的成功，有助于充分揭示作品的主题，反之，则起到削弱主题的作用。　　中国画，历来非常讲究构图。古代画论对此论述甚多。早在一千五百年前南齐谢赫在画品录画论六法中，就有“经营位置”一法。《顾恺之画论把经营位置称为“置陈布势”，唐代张彦远在《历代名画记）中说：“经营位置，则为之总要也”，总要就是纲要、概要。作画如写文章一样，在内容结构上，须有一个纲领，文章的每一个段落，应服从于总的纲领，此谓之章法也。作画又如同下围棋，先要占好位置，使之进而可以攻，退而可以守，此乃布局。一个棋子下去，往往决定全局的胜负，由此可见布局章法之重要。　　构图就是画面的结构，亦即一种造型形式，它是为了表达一定的内容而存在。形式一旦脱离了内容，就变得无价值了。研究构图的目的，意在探求为内容服务的完美形式。　　《顾恺之画论》说，“巧密于精思”，就不是把构图单纯看作画面的章法，而是把经营位置服从表现主题的需要，把构图和构思紧密地联系在一起。　　因此，构图必须为立意服务。中国绘画一向非常重视立意，要求作画者“意在笔先”。清代沈宗骞在《芥舟学画编）中说：“凡作一图，若先不立主见，漫为填补，东添西凑，使一局物色各不相顾，最是大病”。　　“凡作一图”，必须“先立主见”，作者在画面中要表现什么，必先要有立意。绘画是用形象来反映生活，表达思想感情的，作者的立意，必须要以具体的视觉形式加以表现。因此，你要考虑画面的构图，要酝酿一个以现实生活为基础，比现实生活更有表现力，更有艺术感染力的形式，来充分表达你的立意，以达到内容和形式完美的统一。　　风景画的构图形式十分重要。画面构图、篇幅是构思的延伸。对于风景写生来说，构图亦可是一种感受的延伸，也是一种创意的延伸。　　构图的原理、法则和基本规律，是前人实践的结晶。前辈艺术家在实践中总结经验，提炼成的大家普遍认可的原理与法则，能给后人的创作实践以有益的启示和指导。　　(1)在构图时，首先要选择描绘的对象。对可视的自然景观，进行归纳、处理，对表现主题和感受有利的景物或个体形象元素进行集中，对表现主题不利的景物大胆舍弃。　　(2)在构图时，要分清主次、主宾关系。所谓之主，即是主体，景物中主要的形体。宾则是陪衬体。画面主体，是揭示作者的感受和体现画面的主题的。艺术作品，有别于原始自然景观，它是以主体形象深刻揭示和表现思想感情的，因为它已沁入了作者的感受和思想，所以它比生活中的原型更形象、生动、完美和典型化，即更富于艺术感染力。图一图二　　(3)在构图时，透视关系要准确。表现好风景的空间层次，空间透视的基本法则不能违背。反之，会由于透视关系的错误，而影响空间层次的表现。另外，视平线的安排也十分要紧。高与低给人感觉不一样，视平线高，或者在画幅之外，给人感觉宽阔、高深；视平线定得很低，给人感觉平远。(例图1、2)图四　　(4)在构图时，明确远、中、近三层次。在庞大的自然景物中，有意识地划分三大层次。层次的划分，有利于表现空间感。（例图四）　　(5)在构图时，除了分清层次外，还要注意对自然景物进行概括。所谓概括就是对自然界作减法处理。减去一些层次和细节。在我们表现自然景观时，不可能做到把自然界的所有的物体都表现出来，对着自然界一枝一叶、一点一滴地描绘是绝对做不到的。必须进行必要的筛选、取舍、加减法、集中概括处理对象。　　(6)在构图时，运用构图法则　　a．变化统一　　构图法则中的最根本的一条是变化统一，或称多样统一的法则，就是在变化中求统一，统一中求变化。这个法则的应用最为广泛，在各种事物中都存在这种既统一又有变化的辩证关系，至于其它各种法则都是从属于这一基本法则的。　　b，对比　　为了取得构图变化统一的良好效果，必须运用对比手法。例如，深与浅、黑与白、明与暗、长与短、大与小、曲与直、方与圆、高与低、简与繁等等因素，在构图时务必考虑。　　c．均衡　　为了取得构图变化统一的效果，均衡原理也不能忽视。生活在具有引力的地球上的人类，已经习惯了重力的平衡、稳定的心理。均衡不是绝对的对称，而是感觉上的均衡，涉及到面积、体积和色彩的配置乃至数量搭配等方面。看一切事物，都要求有一种求均衡的目光。物体的大与小、黑与白、浓与淡、光滑与粗糙以及空间的分割和各种肌理均有一种重力的视觉刺激。所以，在绘画构图时，不能忽视均衡的原理。（例图5、6、7、8）　　d．节奏、韵律　　节奏，是音响运动的轻重缓急，节拍的强弱或长短交替出现，合乎一定的规律形成节奏。韵律，是诗歌吟唱的轻重缓急的律动序列。两者的含义是十分相近的。　　作为视觉艺术的绘画，如同听觉艺术的音