巴洛克论文：巴赫钢琴音乐的风格及特点.doc

巴洛克论文：巴赫钢琴音乐的风格及特点 摘 要：在我国，越来越多的人走进了高雅艺术的殿堂学习钢琴。在学习的过程中，学习者接触了很多钢琴大师的作品，如巴罗克时期的巴赫、亨德尔；古典时期的海顿、莫扎特和贝多芬；浪漫主义时期的肖邦、李斯特等等。但由于每个钢琴家的生长背景和创作背景不同，他们的风格及特点也各不相同，这些区别为我们轻易地分辨一部音乐作品的作者提供了可能。而在这其中，属于巴洛克时期的伟大作曲家巴赫，其音乐风格及特点非常的独特，值得我们了解和学习。 关键词：巴洛克；风格；触键；装饰音 钢琴这一高雅乐器，在中国的五四运动以后，被广泛的传播开，目前在我国，已有越来越多的人走进这高雅艺术的殿堂来学习钢琴。在学琴者学习的过程中，也接触了很多的钢琴大师的作品，如巴罗克时期的巴赫、亨德尔；古典时期的海顿、莫扎特和贝多芬；浪漫主义时期的肖邦、李斯特等等，他们都为钢琴做出了伟大的贡献。但由于每个钢琴家的生长背景和创作背景不同，在这些因素的影响下，他们的风格及特点也各不相同，这些区别为我们轻易地分辨一部音乐作品的作者提供了可能。而在这其中，属于巴罗克时期的伟大作曲家巴赫，其音乐风格及特点非常的独特，值得我们了解和学习。 一、巴赫的生平及他对音乐的贡献 在融合了宗教与音乐的背景中，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫于1685年3月31日诞生于今日德国中部图林根森林地带的埃森纳赫。他的家族家学渊源，有“音乐世家”的称号。在这样的影响下，巴赫酷爱音乐，自幼便接受音乐的熏陶，且展现坚毅不拔的向学精神，后来在德国成为一位非常著名的作曲家。在平均律上也做出了伟大贡献，他在音乐艺术上的最大成就就是将音乐推上了一个空前的高度，在这个领域里，他已经达到了炉火纯青、登峰造极的境界。巴罗克时期的这位音乐大师，被人们称为“不可超越的大师”和“欧洲近代音乐之父”。[1] 二、巴赫音乐的风格特点 巴赫是一个性格内向、安静的人。生时默默无闻，死时悄然离去。一生中，贫困与死亡像魔爪一样紧紧的抓住他，他从来没有享受过富裕舒适的日子，但他并没有对生活的不堪失去信心，他通过勤奋的学习，吸取了前辈们的音乐精华，更淬炼成独具特色的创作理念，家庭的幸福美满，更让他毫无后患之忧，专心致志于音乐作品及论述的创作上，奠定了此后音乐事业发展的基石。在音乐风格方面，他创作的意义不在于“创新”，而在于他把大小调和声体系与高度发展的复调音乐完地结合在一起，以严谨地结构、精美地形式、严密地逻辑和精湛地技术，表现了深刻的哲理、强烈的戏剧性和高尚优美的抒情性。 巴罗克时期是一个充满矛盾的时代。一方面，高涨的宗教狂热唤醒了文艺复兴之前的哥特风格。这种风格一方面并不追求平衡，在音乐当中，表现出一种动力感；另一方面，以概括的、推理的、逻辑性的秩序感为追求。这两者的结合巴罗克风格的实质，即以格律的形式表现浪漫精神。巴赫的音乐，总结了巴罗克时期的精髓，更对古典主义乐派有着深远的影响。在巴罗克时期，音乐主张以抒情的形式去表现人的思想感情，并借助这种抒情的方式达到感情的升华，因此，他的音乐，在这样的前提下，展示了巨大的魅力。他的作品逻辑性很强，结构非常严密，同时内在的哲理也非常深刻，着重表现平民的思想感情以及苦难。他的创作中也有谐趣、欢乐的主题，表现了对幸福和理想的希望，对痛苦和凌辱的克服，也隐含着对现实的不满和抗议。由于他具有人道主义的崇高信念和对美好生活的向往和追求，所以我们从音乐中也能感觉到生气勃勃，富有人情味的情绪。例如：《约翰受难曲》，它是巴赫年轻时期创作的，由于全曲充满激烈的情绪，他将群众的狂热激烈地感情描绘地淋漓尽致。他在创作此曲时还年轻，对人生的转变和感情的起伏都很敏感，所以他将群众的狂热激烈地描绘出来。 巴赫的创作在科滕时期备受人们的关注和赞扬，它是巴赫创作的高峰期，许多重要的代表作都在这个阶段完成。例如：《平均律钢琴曲集》、《创意曲》、《法国组曲》、《勃兰登堡协奏曲》等都是这个阶段的著名作品。《半音节幻想曲与赋格曲》是一首名曲，今日较长拿来当作钢琴曲使用，此曲能以即兴方式展开丰富的幻想，并一单一乐器将抒情与戏剧的多样色彩表露无遗。 三、巴赫的音乐特点 在君主专制与新兴资产阶级力量的斗争中，雄伟壮观的巴罗克艺术形成。这种艺术以突破传统的创造方法、丰富的创造力，通过各种力量激烈对抗而达到目的。聆听巴罗克时期的音乐，你能够感受到理性的激情和充沛的活力。巴罗克时代最重要的创造之一是对比观念，这个时期的音乐具有不同层面的对比：喧噪与柔美、高与低、快与慢。这些对比方法，在新的巴罗克音乐创造设计中占有独特的位置。 在巴罗克时期的音乐当中，音乐能表现出一种动力感和表现浪漫主义精神。巴赫是巴罗克时期的一位音乐巨匠，他的音乐不仅讲究旖旎华丽，而且追求情景夸张，结构规范，主题鲜明，层次清晰，曲子流畅，小尾声通常总是稍弱。 巴赫的音乐以