民间虎元素地艺术底蕴及分析应用.doc

民间虎元素的艺术底蕴及分析应用 1、相关定义 1.1、全息影像概念溯源及发展 2.1.1 全息一词的概念2.1.1 全息一词的概念 广义上讲,全息术泛指任何能同时记录和重构光波或比光波频率更高的电磁波场的 振幅和相位的过程,并且其重构通常采用二维平面上的调制方法。在传统的照相术中, 光场经一段时间的集成后在照片材料上得到光的强度。当照片有一个光源照射时,所获 取的强度会在所有方向上散射。因此所产生的图像看上去是平的,没有深度。与此不同 的是,全息术可以看成是获取和存储光波并能在此后将光波释放的技术。用全息术产生 的图像称为全息图(holograms),它由新构造的希腊词演化而来,表示”完全记录”的 含义。这里”完全”是为了强调全息术与照相术的区别。一幅全息图本身看上去非常像 随机模式,但是当被适当光源照射时,精确的振幅和相位能被重构,原始的光波场重新 产生,因为观察者看到的是完整广场,被重现的波阵面将由眼睛聚焦并产生该景物的 3D 感知。由这些技术得到的产品是令人惊奇的逼真图像,并且是具有不同透视(视差)的 3D 视图。 1.2、概念的界定 关于明末的概念目前还存在不同的观点。有的人认为是 1620—1662 年(以哈 里加纳为代表),有人把 1602 年荷兰东印度公司的成立,作为上限,至清康熙早 期的 1683 年作为下限,大部分人认为是明万历时期的 1620 年至康熙早期的 1683 年 。参考明史的研究,本文中明末概念是,起于万历元年(1573 年),止于崇 祯十七年(1644 年) 。 民窑指烧造民间日用陶瓷器物的窑场 。民窑在烧民间用瓷的同时,也可能 烧造宫廷用瓷和文人趣味瓷器,它随着社会制度、生产方式、生活方式的改变而 参见曹建文,景德镇青花瓷器艺术发展史研究,济南:山东美术出版社,2008.12 参见袁庆玲、朱希睿, 谈文人山水画的隐逸情结, 陶瓷研究,2007.6.第 22 卷第 2 期 53~54 参见杨俊艳,青花青,南京:江苏人民出版社,2007 年 4 月 解荣昌. 晚明青花山水兴盛原因研究 (硕士论文). 景德镇:景德镇陶瓷学院.2007.7. 参见樊树志,晚明史,上海:复旦大学出版社,2003.12,第 2 页 参见邱耿钰,中国现代民间陶瓷研究,石家庄:河北美术出版社, 2005.9,第 7 页 3 变化和发展 。明末时期的民窑蓬勃发展,产出的青花制品装饰题材类别丰富、 表现形式自由奔放。 青花山水,是指:用含钴的矿物原料在陶瓷坯体上绘制自然山川风景,再经 高温烧成后在釉下形成靛蓝色的山水风景,青花山水画具备了中国山水画的构图 法则、骨法用笔、意境表现等等,不同的是将绘画的载体——山水从纸上转移到 瓷器表面。国画山水与陶瓷工艺相结合,前者中可游、可居、可行的意境,不仅 得到充分的体现,还别具韵味。同时,人物、飞禽等物象的介入,使得民窑青花 山水画面如画龙点睛般,熠熠生辉。 本文以分析明末民窑青花山水的构图艺术特征为主,首先,将青花山水画的 构图形式进行归纳总结并分类;其次从构图中的表现元素——点、线、面、色彩 等来深入研究其构图的形式美;再次,分析构图中传达的意境;最后,从生产工 艺、社会风尚、市场因素等角度进行研究分析,将其成因逐个铺展,进一步阐述。 本文是通过对大量文字资料的收集整理,并结合瓷片的深入考察、分析、研究后 总结而成。 参见邱耿钰,中国现代民间陶瓷研究,石家庄:河北美术出版社, 2005.9, 第 8 页 4 1.3、软装饰设计的概念 虽然从历史的角度上寻找软装饰设计的足迹我们可以追溯到几千年前的原 始的文明,但是真正的从学术的角度上定义软装饰设计的概念时间并不是很长。 对于它的范畴、定义,业界也是众说纷纭、百家争鸣。有的认为软装饰设计属于 装饰设计中的一种,也有的会将其划分到陈设设计中去。然而装饰中含有陈设, 陈设体现着装饰,两者相互包容、相互贯通。笔者认为软装饰设计是通过陈列的 方式来体现装饰的美感与内涵。 对于软装饰设计的概念,业界普遍认同:”软装饰设计,是指在室内基础装 修完毕之后(也就是”硬装”完成之后),利用那些易更换、易变动位置的饰物 与家具,如窗帘、地毯、靠垫、台布、装饰工艺品、灯饰、沙发、座椅、餐具等, 对室内空间进行二度陈设与装饰的一门新兴设计学科。软装饰设计更能体现出空 10 1.4、项目设计构思、概念演变 3.3 项目设计构思、概念演变 3.3.1 总体构思 整体设计布局充分尊重当地自然现状和资源情况进行,保留大量草地和植被, 运用环形交通体系构成整个地块的组织形式。 在地势低洼的地带引入河流本身的河口水系形成用地的景观水系系统。整体环 境的步行交通配合主要功能地块的直线式快线道穿插,尽量减少对大面积草地的破 坏,同时也满足用地的交通通达度。