浅谈歌曲五哥放羊的演唱风格.doc

浅析歌曲五哥放羊的演唱风格 1、相关定义 1.1、关于艺术歌曲的概念 与主要特征第一节 艺术歌曲的概念界定与主要特征 艺术歌曲一词在西方大约 1400 年以前已经出现。它起源于 19 世纪的德国, 是欧洲浪漫主义时期的十分重要的音乐体裁。大家很熟悉的舒伯特、舒曼、勃拉 姆斯等德奥作曲家都写过大量的此类歌曲。作为一种将文学与艺术相结合的音乐 形式,艺术歌曲历经了多个音乐风格时期的不断发展,如今已成为世界音乐宝库 中的精品。关于艺术歌曲的概念界定,我们在现今常用音乐工具书中不难找到。 《中国大百科全书 音乐舞蹈卷》关于艺术歌曲这样定义:”18 世纪末 19 世纪初,欧洲盛行一种抒情歌曲,通称艺术歌曲。” 黄腾鹏编著的《西方音乐史》中这样表述:”艺术歌曲是十九世纪初由诗歌 与音乐的结合而产生的浪漫主义抒情音乐形式,是以抒情诗为基础而为独唱写的 有伴奏的歌曲。” 权威的《新格罗夫音乐与音乐家词典》对艺术歌曲的界定是:”一种由专业 作曲家创作且与民歌相区别的、具有严肃艺术意味的歌曲体裁。” 从以上概念界定不难看出,艺术歌曲是一种具有特定含义的声乐体裁。它是 将诗歌配上旋律歌唱并与相对独立的伴奏音乐融为一体,注重创作的技术、技巧, 追求较高艺术品位和意境内涵的一种歌曲形式。艺术歌曲不同于其他声乐体裁的 显著特征,具体说来体现在以下几个方面: 1.艺术歌曲的歌词多为文学性强且具有较高音乐性的诗作,有些歌词则直接 选自名家名诗,侧重表现人物的内心世界。一般篇幅不长,却蕴涵了丰富的文学 内容,诗意盎然,韵味浓郁。 2.艺术歌曲特别注重个人情感的抒发。即使是表现集体意志,也是通过个人 体验的方式来完成的。要求演唱者把细致、内在、以最大限度地、真实地表达出 诗歌与音乐所创造的艺术意境作为二度创作的目标。 3.艺术歌曲往往是为指定的声部而写作。 4.艺术歌曲通常有精美别致的钢琴伴奏。钢琴部分不应当是一般意义上的单 纯为歌唱伴奏,而是要与歌声部分相融相合,成为整体作品的有机组成部分。于 是,伴奏不可替代的重要地位,就成为艺术歌曲最重要的特征之一。 5 1.2、古诗词歌曲的概念 古诗词歌曲是中国民族声乐作品宝库中一颗璀璨的明珠。它将古 典诗词美与传统音乐美巧妙的结合,精致的表达着中国特有的古典式 审美观。笔者以为,古诗词歌曲既包括古代流传下来的以中国古典诗 词为创作主体的传统音乐歌曲,也包括20世纪二三十年代形成的以 西洋作曲手法为创作载体,同时融入中国传统音乐元素,歌词仍以中 国古诗词为题材的古诗词艺术歌曲。前者是原汁原味的纯正中国古典 诗词声乐作品,后者则是在前者的基础上,随着历史的不断变迁与发 展,与外来的西洋音乐文化结合而成的古诗词艺术声乐作品。 《尚书?宪典》中言到:”诗言志,歌永言,声依永,律和声”。? 中国的文人墨客、乐者雅士从诗词歌赋中所寄托的那份悠远与从容独 特而清新。据记载,古典诗词与音乐的邂返与交融,在讲究礼仪的周 代宴饮中早有出现,再到后来产生了汉代乐府的相和歌,宋代的词体 歌等等。古典诗词与生俱来的天然格律决定其可吟亦可歌,再加上其 雅致、俊逸的意境,与中国传统音乐水乳交融,诗乐之美相得益彰, 这也是古诗词艺术歌曲区别于其他艺术歌曲的重要特征。古诗词歌曲 的高雅与别致决定其受众的局限性,它有别于其他下里巴人的市井音 乐艺术,有着曲高和寡,阳春白雪的神韵。从历代来看,受众面都是 些贤人雅士及有着高贵的身份背景之人。这便使得古诗词歌曲在清冷 《尚书》是中国最古老的一部书,《亮典》则是这部古书中的第一篇,它讲述的是远古名 君壳和舜任人唯贤、除恶务尽、勤政爱民、翰躬尽瘁的故事。 5 孤寂之中,更添一份超然洒脱之气。 1.3、通俗唱法的相关概念 第三章《阿里郎》的个案分析 第一节 歌曲本体分析第一节 歌曲本体分析 《阿里郎》是一首朝鲜族抒情民谣,也是该民族历史最悠久、最 具代表性的一首民歌。这首古老的歌谣在几百年的流传过程中产生了 如《本调阿里郎》、《新调阿里郎》、《珍岛阿里郎》、《密阳阿里郎》等 数十种变体。内容上虽然都是借对阿里郎山岭的情感来抒发对丈夫的 爱恋之情,但曲调上却有很大差别,音乐风格相当地方化。我们这里 选取的是流行于韩国京畿道一带的《本调阿里郎》,此版本是 1926 年 韩国第一部剧情片《阿里郎》的主题曲,也是 2000 年悉尼奥运会期 间被用作韩国与朝鲜代表团进场的音乐,因此也是目前《阿里郎》民 歌流传度最广的一个版本。 1.4、”流行音乐事象”概念解读 (一)对”事象”的认识 “学术界一般认为,这一术语在中国民俗学界使用,与早期日本民俗学理论传入中 国有关。自这一术语在中国出现和使用以来,民俗学家们一直都将任何的一种”民俗” 项目,总体上视为是一种”事象”,而不仅仅是一个个民俗”项目”(即”事项”)