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关于速写学习方法 1、怎么样去提高自己速写的能力？ 实践出真知。如果想在速写上提高能力，首先是对速写的概念，要表达的内容进行细致了解，如速写是表现人物，风景，场景的素描快速表达的方式，速写人物的学习方法就是先深入了解人物的比例动态结构，这样在有效的速写训练中再训练工具的熟练使用方法，在表现上更能得心应手。在一定实践的努力及一定时间的积累下，速写终究会达到由量变到质变的过程。那速写的能力也就在每一张有目的的训练中得到有效的提高。 首先要掌握科学的学习方法，不要一味的盲目写生和临摹。一定要把先把人体的比例和结构弄懂，掌握透视的一般规律，有整体的观察和作画习惯。除了基本的细观察，多动手，最重要的是要善于总结。每画完一幅速写都要充分的分析和研究出该幅作品的成功与不足之处，这样在画下一幅速写时就会带着问题去画。如此一而再，再而三，问题逐一得到解决，速写的能力也就得以提高了。 画好速写一定要多画，多看，多临好的画。 2、多看大师的速写真的对我们速写有帮助吗？ 不光速写任何一种艺术形式都有前人趟路，如果我们想在速写上有更高的进步，尤其是还不认识速写的同学，最好是多提高眼界。人物速写画的好的如：席勒，可学习他所画人物的结构表现方法和人物动态的张力等。风景速写可以学习如：梵高，可学习他画风景速写的各种用笔方法，构图，画面内容的流动感等。学习前人大师的作品要有目的针对性的借鉴，真正画速写时要结合自己对所画人物或风景的判断。最终达到踩在巨人的肩膀上的效果才是学习的目的。 这是毋庸置疑的。但每位大师都有他独特的风格，考生在欣赏大师作品时，要能分析总结出作品的特点，不同大师之间作品间的不同之处在哪里？最好是能动手临摹，感受大师的表现风格与技巧。长此以往，肯定能大大提高我们的速写水平。 有的，肯定会有的，大师的速写多半是创作前的手稿，主次关系比较突出，我们考前速写要求要全面点，很容易画得面面俱到，缺乏生动感和生活气息，多看大师的速写有助于帮助我们抓住模特的生动性。 3、怎么样提高默写能力？ 万建芳：默写关键是怎么最有效率的背下来,模式化,各个角度击破，这需要大量的练习。但要从本质上解决问题还是得了解人体骨骼和肌肉，并且理解它们在人体动态情况下的变化，这需要更加深入的练习和理解，和长期积累才有效。但如果真正掌握了，这对于你的绘生涯也会是受益匪浅。 在平时的学画练习过程中我们就要有意识的去做默写训练。临摹写生默写相结合式的训练会使我们的速写能力得到更好更快的提高。临摹或写生之后，凭印象默画出之前的形象，平时观察人物环境时，尽量把有意思的形态用大脑记下来，再默画到速写本上，反复推敲人体比例，结构和光影变化。如此反复训练可以大大提高我们的默写能力。 4、人物速写中怎样才可以把动态和结构画准？ 人物动态速写对训练观察能力、表现能力非常重要。动态速写虽然表现时间短，但对造型的要求却是很高的。因此，要想画好速写，仅仅了解人体各部分的基本比例及运动规律是远远不够的。人物动态的描绘，离不开对形体结构的表现。首先要熟悉人体的结构关系。人体是有许多大小骨骼与肌肉构成的，虽然多而复杂，但对人体结构有影响的并不多。就骨骼而言，关键是头、胸腔、骨盆、四肢的各个部分与外形有直接联系的一些“骨点”，特别是头部与四肢的关节处更应加以重视。肌肉部分虽然左右对称，但对造型有着直接影响的部分肌肉，不仅要知道名称，更要知道其形状和结构，才能对写生起到帮助作用．任何一块骨骼肌肉都不是独立存在的。对局部骨骼肌肉形状的掌握固然重要，但更重要的是在此基础上掌握局部与整体、局部与局部的关系。只有对局部的了解与掌握，运用到整体运动之中，才能达到对人体解剖学习掌握的目的。对人体解剖结构的学习，掌握其基本形状与结构关系是基础，在具体运用时要对其概括夸张，并结合写生多观察，在实践中加深体会，经过不懈的努力，对人体动态和结构可掌握自如，任何写生的体会也就言之有物。 5、 速写多写生还是多去临摹，哪个对我们画速写提高的更快？ 对于没有画过速写的同学，可先进行大量临摹，可防止在学习过程中走弯路，在临摹中积累学习画速写的方法和了解人物结构比例的表达方法。对于有一定能力的同学，建议偶尔没感觉了的时候就进行对大师速写的临摹，体会速写的感受，这样有助于自己能力的恢复，免得画多了写生产生疲劳期不进步甚至画的概念，这样都不助于拿高分，所以适当的临摹就好了。 写生和临摹都要多，两者是相辅相成的。有的放矢的去临摹，持之以恒的去写生肯定会对我们画速写提高的更快。关键在于我们如何去发现自身存在的不足，有针对性的合理按排临摹和写生的时间和数量。 速写写生和临摹要穿插进行，多临摹对画速写是有很大帮助的。 6、 画速写有必要去学习一些关于人体结构的东西吗，为什么？ 画速写应该先了解人体的结构，不要盲目的去画，光形准不够，要形体和内部结构结合到位