苏轼文学成就与著名篇章赏析.ppt

第二节 苏轼词;苏轼一生的四个时期P16-18;（2）自请离朝，出任地方时期（神宗熙宁二年至元丰八年亦即熙丰变法时期）。 这一时期苏轼主要经历了出离中央、历任四州（杭州、密州、徐州、湖州） 、乌台受审、贬谪黄州等事件。 杭州是他诗歌创作热情高涨期 密州是他词的创作步入繁盛期 熙宁初年，苏轼在朝任职，因改革思想与王安石变法主张多有不合，请求外调。在外任期间苏轼也改不了坦诚相言的习性，写诗对新法实施中暴露出来的弊端进行讽谏，遭新党中小人的陷害，被逮入御史台受审，史称“乌台诗案”。苏轼出狱后被贬谪黄州，本州安置，形同流放。 从此，苏轼的生活、思想发生了巨大的转折，文学创作进入全盛期。一方面诗词文赋都取得了巨大成就，写下了不少代表作；同时创作个性更加成熟，在反映现实的同时变得更超脱、更旷达。在黄州期间他带着家人在城东开荒，自食其力，自号“东坡”。;;;二、苏轼的思想P18;二、苏轼的思想;思想方面小结;三、苏轼在文学史上的贡献：;苏轼对传统词境的开拓P21;;《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》;写作背景;词的上片写词人对亡妻的深沉思念，是现实。;词的下片写梦境;“诗从肺腑出，出则感肺腑”;《水龙吟·次韵章质夫杨花词 》P97;写作背景;词的上阕主要写杨花的飘忽不定的际遇和不即不离的神态。 词的下阕主要是写柳絮的归宿，感情色彩更加浓厚。 ;“似花还似非花，也无人惜从教坠。”;“抛家傍路，思量却是，无情有思。”;;“春色三分：二分尘土，一分流水。”;“春色三分：二分尘土，一分流水。”;“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”;　　前人对苏东坡的这首“和词”与章质夫的“原唱”孰优孰劣，曾有过争执，归纳起来，观点有三。 一说“原唱”优于“和词”，“曲尽杨花妙处”； 二说“和词”优于“原唱”，“幽怨缠绵，直是言情，非复赋物”； 三说“原唱”与“和词”均为绝唱，“不容妄为轩轾”。;章质夫的《杨花词》;面对一件艺术珍品，每个人都有自己的审美观点，不同的审美观点获得不同的审美享受，这是正常的。 但是当两件同类艺术珍品摆在我们面前的时候，就有了一个审美价值比较问题。 章质夫的《水龙吟》形神兼备，笔触细腻，轻灵生动，是一篇难得的佳作。然而，只要与苏东坡的这首“和词”加以比较，章质夫的“原唱”就相形见绌了。 ;王国维在《人间词话》中说：; （二）细品豪放词;;《念奴娇·赤壁怀古》代表了苏轼豪壮的词风。; 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。  酒酣胸胆尚开张，鬃微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。;理解词的几个关键;品味词语;《江城子·密州出猎》是苏轼得意之作，标志苏轼豪放词成熟的词。;豪放词的发展历程; 苏轼的豪放词多以开朗豪迈的语调，慷慨激越的情感，创造雄浑开阔，豪迈奔放，情致高远的意境。 ; 苏轼的豪放词包含豪壮、旷放两种风格;;;写　作　背　景;朗读：;以诗译词：;思考与讨论;主要内容; 上阙 下阙;　　;实景：明月、酒、青天、风、清 影、 朱阁、绮户虚景：宫阙　琼楼玉宇;感情变化： 仕途失意—幻想超然物外—回到现实、 自叹自慰 —积极心态、发出祝福;定 风 波; 写作背景; 诵读要求： 一读准字音，二读出情感，三读出节奏。要读出词语的抑扬顿挫，文句的舒缓轻重 。 ? ;思考;回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。;四、问题再深究;词语再品赏;作者通过什么来表达他的人生态度？;;●苏轼作词，几乎达到了“无意不可入，无事不可言”的程度。 ●词可以分为二类：婉约词、豪放词。 ●苏轼词的风格有：豪放、婉约、旷达等三种，而主要风格则为旷达。 ●中国传统美学曾将美的形态分为阳刚之美与阴柔之美，大概相当于西方美学中的壮美与优美。婉约与豪放并不足以概括风格流派繁多的宋词，但可以说明宋词具有或偏于“阴柔”之美、或偏于“阳刚”之美的两种基本倾向。 ;作业：;苏轼既有豪放词，又有婉约词，而婉约词更多。苏轼的词风有豪放、婉约、旷达等几种，其词的主要风格是哪一种，为什么？ 答：婉约词是传统词，苏轼的婉约词数量最多，也多佳制。如《水龙吟》（似花还似非花），《蝶恋花》（花褪残红青杏小），如悼亡之作《江城子·十年生死两茫茫》等。苏轼写恋情、写伤感的词，则又委婉而细密，其风格可以用“婉约”来形容。但是继承多于创新，不能作为苏词的主要风格。（3分） 苏轼打破了婉约词一统天下的格局，开创了豪放词风。苏轼的豪放词感情激昂，气势豪迈，场面阔大，音调