《唐诗三百首》中王维诗歌色彩使用特点.docVIP

《唐诗三百首》中王维诗歌的色彩使用特点 专业：汉语言文学 学号：200513000145 姓名：周旋丽 指导教师：李乃龙教授 【内容摘要】诗歌是一种古老的文学体裁。中国自古以来就被称为诗歌的国度，几千年来涌现出了无数杰出的诗人和脍炙人口的佳作。尤其在唐朝时期更是达到了巅峰，著名诗人灿若群星，上乘之作不胜枚举，而且题材不一，风格多样。可以说唐代是我国诗歌最繁荣的时期，唐诗所取得的艺术成就后人很难超越，无怪乎鲁迅先生说：“我以为一切好诗，到唐已被做完。”（《鲁迅书信集·至杨霁云》）本文仅谈论《唐诗三百首》中王维诗的色彩。研究王维诗歌的学者众多，大致可分为两类，一类从“以诗入佛”入手，从各方面分析王维诗中的宗教色彩，悟其“禅”与“佛”道；另一类则从“诗中有画”入手，分析王维诗中色彩与物象的特点，赏析其诗画意境。本文仅谈论《唐诗三百首》中王维的部分诗歌，用举例、分类、归纳的方法，从五言古诗、七言古诗、五言律诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句方面举例、归纳王维诗的色彩使用规律。通过归纳、分析《唐诗三百首》中二十九首王维诗歌，初步证实其诗中色彩的出现频率较为多的有以下几种：清、红、绿、青、白、新、翠等等，多为冷色调，然而其诗却多给人清新明快、安闲怡然之感，并无几分颓废凄凉之气。在色彩的使用上，对今天“国学热”潮流兴起，中学生读诗、学诗、作诗有重要意义。 【关键词】 唐诗三百首；王维；诗歌；色彩 如果说，诗歌是中国古代文学中的王冠，那么唐诗就是这座王冠上最瑰丽的一颗宝石。众所周知，唐代是我国诗歌发展的巅峰时期，究其原因，不单纯是因为涌出了一大批优秀的诗人，其根本原因应该归功于唐代开明的政策和经济的空前繁荣。国家统一强盛，经济繁荣，为诗歌的繁荣奠定了雄厚的基础；开明兼容的文化政策，为诗歌发展创造了有利的氛围。国内各族交往密切，在文化上互相交流、融合，为中华文化增添了刚劲、豪爽、热烈、活泼的多民族色彩。对外贸易的开展，使得中国和亚洲其他国家以至欧洲、非洲都有频繁往来，在艺术文化上吸收了外来的优秀成分。其中，隋末唐初时期，中亚地区特有的排笔等绘画工具随商队传入大唐境内，早期的镶嵌画技巧也由阿拉伯商人从地中海国家引入我国。盛唐时期，南亚独有的矿石颜料配方使得唐代画师在色彩方面有了更多的选择，彩色工笔画一度盛行起来。 在这样一个大环境下，要创作出具有感染力的诗歌作品，仅靠熟读儒家经典已经不够，而精通书画、诗歌、音律的文学艺术家开始多了起来。其中最为突出的代表就是王维。王维现存诗四百多首，题材丰富多彩，描绘自然景色的山水田园诗尤为著名，被古代文人所推崇。然而对于我们一般人或是学生来说，最有可能接触和接触最多的王维诗歌文选就是《唐诗三百首》中的篇目。 一、王维生平简介 唐代诗人王维，字摩诘，名和字都取自《维摩诘经》中的维摩诘居士，出生于官僚家庭，其幼年受到的基础教育不仅仅局限于文学方面，在书法、绘画、音律等方面也有非凡的造诣，是唐代诗坛大家。王维十五岁离家赴都，寻求仕途之路，在长安以自己的才能知名于上流社会。终于在开元九年（721年）进士及第，正式步入仕途。然而，中国大多诗人似乎都有一个特点，一心寻求仕途，报效国家的，大多其仕途生活是非常坎坷的。王维自然也不例外，他于开元九年及第，任太乐丞不到半年，因伶人善舞狮子而被贬为济州司仓参军。直到开元二十二年才被张九龄擢为右拾遗。正当他振奋精神、积极进取欲为国家献出一份力时，玄宗开元二十九年，张九龄罢相，李林甫为相，又遭到李林甫等奸人的打击，置身于李林甫、杨国忠相继专权的官场，因而对仕途非常失望产生消极情感“心中常欲绝，发乱不能整。”（《园林即事寄舍弟沈》）。安禄山攻陷两京时，王维曾被迫受伪职，两京收复后他本要受到严厉的处分，但他弟弟王缙愿意削自己的官爵为他赎罪，因而获免。 自己的仕途如此坎坷，又拖累弟弟失去官职，王维的内心是及其痛苦的。此后，王维的消极思想更有发展，“晚年惟好静，万事不关心”（《酬张少府》”（脂粉红）（《西施咏》）。五次用到白色： “穷巷牛羊归”（其中的“羊”），“雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀”（其中描写的麦苗花和蚕）（《渭川田家》），“邀人傅脂粉，不自著罗衣”（脂粉白）（《西施咏》）。使用黄色一次：“穷巷牛羊归”（其中的“牛”）（《渭川田家》）。一次用到灰色或青灰色：“孤城当落晖”之中的“孤城”（《送綦母潜落第还乡》）。用粉色一次：“邀人傅脂粉”［1］（《西施咏》）。 总言之，王维在五言古诗中用了八次“青”色，四次“清”（水的形态和色彩），五次“白”色，三次“红”色，“黄”色，“灰”色，“粉”色各使用一次。（如图1） 图1 （二）七言古诗 《唐诗三百首》中七言古诗所选的王维作品只有三首分别为《洛阳女儿行》、《老将行》和《桃源行》。在这三首七言古诗中，显在颜色的使用有五次，分别为“白”色：“试拂