浅析钢琴演奏风格的演变.pdfVIP

鞍 山 师 范 学 院 学 报 Journal ofAnshan Normal【 如P 鲫 2012-08．14(4)：105—107 浅析钢琴演奏风格的演变 王 雨 (沈阳音乐学院艺术学院，辽宁沈阳110045) 摘 要：演奏风格的把握是钢琴演奏的灵魂，只有了解不同历史时期钢琴演奏的风格，才能对不同的钢琴 作品有较为深入的了解和把握，才能更为准确地表现出不同时期钢琴作品丰厚的音韵．本文通过对不同时 期钢琴演奏风格的论述，探究钢琴演奏风格的演变过程，以便更好地理解和把握作品的内涵． 关键词：钢琴演奏；演奏风格；演变过程 中图分类号：J6 文献标识码：A 文章篇号：1008-2441(2012)04-0105-03 任何一部音乐作品都具有鲜明的时代特征，它反映了这一时代的文化思想、风尚习俗以及人们的生 活环境，音乐风格的演变与时代的发展密不可分．自1700年意大利人克里斯托福里制成了世界上第一 架钢琴起，就开启了钢琴艺术三百多年的发展历程．不同时期的作曲家都以极大的热忱投入到钢琴曲的 创作和演奏中，由于时代背景和亲身经历的不同，他们所创作的钢琴作品在风格上也不尽相同．著名音 乐家周广仁先生就曾指出：“为了更好地理解音乐作品，就必须对作品的音乐风格有深人、正确的把握， 音乐风格把握的错误，在某种程度上比弹错音还要严重．”l 1 j 音乐风格的把握在钢琴演奏中占有极其重要的地位，从历史发展角度来看，钢琴演奏风格的发展经 历了四个主要时期：巴洛克风格时期、古典主义风格时期、浪漫主义风格时期、印象主义风格时期．不同 历史时期有着不同的文化特征，钢琴作品也不例外，人们对于钢琴作品的欣赏也随着历史文化的变迁而 发生着潜移默化的改变．演奏风格的把握则是钢琴演奏的灵魂，只有了解不同历史时期钢琴演奏的风 格，才能对不同的钢琴作品有较为深入准确的了解和把握，才能更为准确地表现出不同时期钢琴作品丰 厚的音韵． 1 巴洛克风格时期(1600—1750年) 巴洛克时期的音乐风格通常带有华丽、装饰性复调性强的特点．古钢琴是巴洛克时期的主要乐器， 它的力度感没有现代钢琴强，因此这一时期的钢琴作品力度变化不大，其主要特征是装饰音繁多和复调 音乐，用装饰音来修饰旋律线条与和声色彩，重视各旋律线条的歌唱性和各层次的均衡性．在演奏巴洛 克风格的钢琴作品时，应以轻盈的动作灵巧地演奏，不能将作品演奏得太过硬实，也不需运用较大的手 臂力量，同时要保持手指的触键位置面小而精，从而展现巴洛克音乐风格各声部结构问的旋律线条和层 次感． 与其他时期不同的是巴洛克作曲家写作品的时候注重音乐的整体走向，采取从数字低音进入和声 的方式，建立起来的作品，其和声走向、和声底下的数字低音的来源非常重要．从演奏技法来看古钢琴更 多的是靠手指尖来控制乐感，下键的时候均匀与否全要靠手指尖来控制．此外，由于古钢琴的音量非常 小，所以力度上的变化不是很大，装饰音的丰富也正好弥补了这一局限性．这一时期的几位音乐大师， 如：斯卡拉蒂、亨德尔、巴赫等共同演绎了巴洛克古钢琴音乐艺术的辉煌，他们的作品数量及质量都 收稿日期：2012—05—17 作者简介：王雨(1981-)，女，辽宁沈阳人，沈阳音乐学院艺术学院助教 106 鞍山师范学院学报 第14卷 很高，充分发挥了古钢琴音乐的演奏技巧，并且有些作品已经展示了古典主义的风格特征． 2 古典主义风格时期(1750—1820年) 古典主义风格时期的钢琴艺术经历了乐器的变革、曲式的创新和风格上的演进．在音乐风格上，人 们开始追求轻松、愉悦的主调音乐，钢琴演奏风格也开始从多声部的复调音乐转入主调和声形式，音乐 风格的改变带来了演奏的新时代．作为古典主义音乐的典范，莫扎特、克NI-J蒂、贝多芬都对欧洲音乐的 发展起了巨大的作用．作为钢琴协奏曲奠基人的莫扎特提倡“朴素”的演奏风格，作品风格较为平稳、温 和、优雅．被称为“钢琴之父”的克列门蒂作品具有丰富的动力性，具有欢快、流畅、充满活力的音乐风 格．贝多芬的作品具有饱满的热情且