刘小康香港设计一面旗帜.docVIP

刘小康香港设计一面旗帜 　　第一次见到刘小康是在香港“进念·二十面体”艺术总监荣念曾先生的漫画个展上，留着小胡子穿着西装的刘小康前来捧场。转眼，他并不高挑的个子就为汹涌的人潮所淹没，就像他的为人，多少有点低调，作为亚洲顶级设计师，他从事设计30多年，获奖超过300项，许多公共艺术作品及雕塑创作被世界各地博物馆收藏，却极少在公众视线中出现。 天窗文化和中国人民大学出版社近日在内地出版了他的第一本书《从设计到产业——刘小康的CMYK创意学》，可以说是一个进入刘小康设计世界的窗口。翻开这本书，你就会发现，原来他的设计世界是如此缤纷多彩，甚至用一种颜色已经不能涵盖。所谓“CMYK”，C指Cyan（青绿色）、M指Magenta（洋红色）、Y指Yellow（黄色），K指Black（黑色），架构起刘小康万千色彩的设计世界。 又东又西，香港人的特性 “我不是香港第一代设计师，陈幼坚也不是。”刘小康对记者说，“香港真正第一代的平面设计师可能有两个，一个是汉默雷·斯塔尔，是个外国人；一个是Patric Zhong，也就是钟培正，从德国留学回来。土生土长的第一代设计师，那就得说是靳埭强，陈幼坚也听过他的课，蔡杞仁也是靳叔的学生，还有王丙培、李宏传等人，和我都是这一批出来的香港本土设计师。” 被刘小康亲切地称为“靳叔”的靳埭强，就是刘小康现在所在公司“靳与刘设计公司”（Kan and Lau Design Consultants）的合作拍档，1981年，刘小康从香港理工大学肄业后，经老师张义引荐，被新思域设计制作公司聘用，而靳棣强靳叔恰巧是这间公司的合伙人之一。慧眼识英雄，1996年，随着刘小康在设计界的声名鹊起才华溢现，虽然靳棣强先生算是刘小康的老师，高了点辈分，可是他还是毅然决定，和这个年轻人一起合组设计公司。 左靳右刘，左膀右臂。谈到这位合作多年的出色拍档，靳棣强自然是赞赏有加：“刘小康是我设计事业上的重要合作伙伴。他是少数能自觉思考、汲养、寻根、定位、视野甚远、不断扩阔创作空间的香港设计精英。” 自1984年起，刘小康屡获殊荣，包括1989年德国莱比锡最佳书籍设计银奖、1993年东京字体协会铜奖及纽约水银奖金奖、1995年路易·卡地亚卓越成就奖、1997年韩国第三届国际海报三年展全场大奖、1997年全港十大杰出青年、2005年及2007年两度香港设计师协会金奖、2008年第三届中国国际设计艺术观摩展终身设计艺术成就奖……他的设计，既有中国传统文化的许多元素（书法、篆刻、家具、传统图案乃至春宫图的大胆运用），但绝不拘泥，或简洁留白，如中国水墨，抑或色彩斑斓，大胆实验，既注重产品或平面设计的视觉冲击力，又有中国古典的隽永内敛，果然独树一帜。 刘小康的英文名叫Freeman，自由人，这是他的设计哲学吗？狂放不羁，如竹林七贤，可是那黄色的皮肤和中国人的特性，又是如此明显。所以他说：“又东又西，香港人的特性。就我个人的设计之路而言，这可能从最开始的时候就决定了的。中学的时候，我看到了靳叔的“集一”设计课程海报，印象非常深刻，海报上，一支毛笔和一把圆规并列，让我开始学习和思考中西文化融合起来进行设计创作的路径。到我毕业时候，我的设计思路与靳先生很像。我们关注的都是中国文化如何现代化，现代设计成为了我们生活的一部分。” 1996年的“香港东西”是刘小康为伦敦的一个海报展所做的设计：海报上，东西两个杯盏之间，几个小人在游来游去，描述香港既是东方又是西方的文化状态，刘小康说，“我认为香港人就是在这种东西方茶文化中徘徊，人们可以早上在中式茶楼喝普洱，中午到茶餐厅喝英式茶。” 很大程度上，也正是香港这片奇特的土地孕育了刘小康这样的设计师，在东西方之间，既有身份认同的纠结，同时也有互相碰撞的火花，一纠结一火花，追本溯源又继往开来，香港设计，乃有所成。 椅子的隐喻 刘小康低调，不等于他就不关心社会，恰恰相反，他用艺术的方式表达着他对社会的看法。其中，最著名的，恐怕就是2005年11月在北京东方广场展出的“椅子·戏”展览，他赋予椅子以性别，用“男”椅和“女”椅来影射香港的政治斗争。听着就有点新鲜，椅子还分男女？ 谈到这个作品，刘小康解释说：“那是因为1997年之前，我注意到很多人在争一个椅子，比如区议会的议员的选举啊，还有很多类似的选举，大家都疯了。在这个展览之前，我是先做了一些雕塑装置作品，也用在一些海报上面。椅子和椅子的关系其实就隐喻着人与社会以及制度的关系，后来又用一个男椅子和一个女椅子，代表两个人的关系，代表它们不同的状态，设计了一个系列。然后我想，是不是可以把雕塑变成真的可以坐的椅子？这个椅子·戏的展览在香港、台湾、东京、北京都有展览过。” 如果你熟悉刘小康的话，你就知道，他对椅子隐