教你学相声.doc

一、什么是相声 相声，是我国特殊的民族艺术形式，是具有喜剧风格的语言艺术。它是从我国古代说笑话、讲滑稽故事、表演口技等民间口头文艺演变发展而形成的。据文字记载，一般认为：具有今天这种表演形式与特点的相声，出现在清朝乾隆末年的北京城。 相声，被称为文艺轻骑兵。因为这种表演形式十分简便易行，它不需要舞台布景、服装道具、乐器伴奏。一般只需两个人表演就行了。因此，在我国的大江南北，长城内外，相声活跃在工厂、农村、机关、部队、学校。有很多业余演员在不同场合登台表演，丰富了人们的业余文化生活。在我们校园里，每逢节日的晚会上或少先队举行各种活动中，经常见到由我们身边的同学上台表演相声，这些由同学自己来表演，内容又是表现我们少年儿童生活的相声，同学们感到更加亲切、动人。 那么，这种既受同学们欢迎，又简便易行的表演形式，怎么能被更多的同学掌握、自己动手把校园生活编成相声段子，又能上台表演呢？这就需要我们对相声这种艺术形式有个较全面的了解，掌握一些规律和特点，学会一些基本的技巧。我相信通过学习和实践，会有很多同学能学会创作和表演相声的。俗话讲，“外行看热闹，内行看门道”，既然要想学会说相声，就要努力使自己成为相声这门艺术的“内行人”，就要对相声有更多的了解。 解放前，在封建统治者眼里，相声是不能登大稚之堂的，相声演员大都是穷苦艺人。在政治上受歧视、没地位，被人看不起。新中国成立后，党和政府十分关心相声的改革和发展、组织老艺人对旧的传统相声进行整理和改编，并创造出一批脍炙人口的新相声。毛泽东主席、周恩来总理当年就很爱听相声，还专门把相声大师侯宝林、马季等请到中南海为他们演出。毛主席、周总理听后还对相声这门艺术做了重要指示。使相声沿着一条健康道路发展起来，成为讴歌新社会、讽刺旧事物的有力武器，也是我国人民喜闻乐见、雅俗共赏的一个艺术门类。 相声讲究“说、学、逗、唱”。“说、学、逗、唱”指的是什么呢？ 说：指演员叙述表白的能力。就是说，嘴皮子要特别利素，如说绕口令、背菜单、报地名等能一口气说下来，琅琅上口不打结巴，而且吐字清晰，具有音乐的节奏感。“说”是相声演员最主要的基本功。相声是一门语言艺术，主要是靠“说”来表现的。 学：指演员在表演中的摹拟能力。要学什么像什么。如学各地方言、戏曲的唱段、各种叫卖吃喝，男女老少讲话、行动坐卧的各种姿态等。这样才能使表现的人物逼真、感人。 逗；指演员要具有说话幽默、表情滑稽、动作风趣、逗笑的能力。说柑声的要能在你一言我一语中使听众发笑。让人觉得十分逗乐。这是相声最显著的特点。不能逗人乐的就不能称其为相声。不能引人发笑的演员，也不能称之为相声演员。 唱：是指演员唱的能力。相声中的唱不同于歌唱演员，它是在说逗之中穿插的唱，不需要伴奏，说唱就唱，唱得既幽默还要动听，是较歌唱演员更难的一种唱。 相声就是通过“说、学、逗、唱”这四种形式来表现内容的。相声演员必须掌握“说、学、逗、唱”这四种艺术能力，才能把相声表演好。 由于一代代相声演员对“说、学、逗、唱”这四种艺术表现手法的继承和发展，才使“相声”这门艺术越来越受人们的欢迎。 二、相声有哪几种 相声有单口相声、对口相声、群口相声三种形式。 1、单口相声 单口相声就是由一个相声演员单独对观众表演，是说笑话的一种发展。 单口相声所选的题材既要有生动曲折的情节，又要有引人发笑的故事。传统的单口相声大多都取材于历史传说、民间故事，经过改编再创作成为单口相声的。刘宝瑞老先生说的一些脍炙人口的段子，如《珍珠翡翠白玉汤》、《连升三级》、《日遭三险》、《画扇面》等都属于这一类。反映现实生活的单口相声如马三立的《秘方》、《逗你玩》，苏文茂的《扔靴子》等。这些都是百听不厌、最具单口相声特点的段子。单口相声的表演是需要一定艺术功底的。表演者时而以第三者身份客观地把一段故事说给观众、交代情节、介绍人物、描绘场景；时而又进入情节中去扮演各种不同的角色；时而又从情节中退出来对所叙述的事物和人物直接进行评论。正如相声艺人所说“装龙装虎我自己，一个人好似一台大戏”。虽然一个人表现多种角色，却能使观众听得一清二楚，给人以身临其境之感。请看下面这个单口相声小段： 有这么一件事：一个急脾气的，一个蔫性儿的。俩人都穿着长袍。冬天儿，有一回在炭火盆儿旁边烤火。这蔫性儿的说：“人家都说呀，咱们俩是冰火不同炉，说我呀蔫性儿，说你呀急脾气，错啦，我这个人哪，深谋远虑，遇见事儿不起急！“急脾气一听，就烦啦，搁我这儿不行，有什么就说什么！' ’赌气一扭脸儿，哎竺衣裳襟儿就掉在火盆里啦。“嗯，现在我有一件本，不知当讲不当讲？" “什么事情？" “想告诉你，又怕你起急”有什么你就说吧，我不急！" “那我就说了，我说你那长袍要照这么烧哇，可就坏啦' ’急性子一看自己的长袍在火盆里都烧冒烟了，跳着脚对蔫性人说：“啊？我说你这个人怎么回