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论美术教学活动对学生创造性培养 　　摘 要： 一个民族的发展需要创新，一个学生的成长需要创造力的支持。创造性是指突破已有的思维模式，在问题中寻求新的关系，以解决新问题的思维方式。初中美术教学需要学生从空间上勾画立体的和富有个性的画面，要求融入学生个性的思维和想象，这对培养学生的创造性具有重要的作用。 关键词： 初中美术教学 创造性 培养策略 一、创造性的内涵及特征 创造是人类发展进程中一种特别的实践活动，实践活动的主体对已经存在的事物的属性、内涵、组成、构造和性质等不满意，然后在头脑中对已知事物进行加工，对其进行改造和革新。创造性是一种革新实物的能力，是一种新颖的思想或者方法，具有一定的价值。 创造性具有以下基本特征：第一，积极的求异性。从某种意义上讲，创造性思维属于一种求异思维。这个特征贯穿创造性思维活动的始终；第二，思维的非逻辑性。有的学者认为，非逻辑性在创造性形成的过程中起到至关重要的作用，非逻辑性指的是直觉的、富有想象力的思维过程；第三，思维的兼容互补性。创造性思维的形式过程并不是一种简单、孤立的思维形式的活动，而是交织各种思维活动形式的相互作用的思维整体过程；第四，思维进程的跃迁性。它突出表现在灵感直觉思维的创造活动中。对思维的主体而言，它只抓住事物深刻的整体本质，获得思维的结果，而对思维具体过程的细节、步骤、阶段等却“一无所知，恍然若无”，呈现出迅速的跳跃性的特征；第五，内容的价值性。有学者认为，创造性的独特之处在于它的新颖性，无论创造性的成果是独创还是创造，其本质是要探究个体创造出来的成果是否具有新颖性，包括内容、方法和手段的创新，在这些方面没有价值的创造都不属于创造性思维的范畴。 二、学生创造性的形成过程 美国心理学家约瑟夫·沃拉斯（J.Wallas）于1945年在《思考的艺术》（The Art of Thought）一书中指出，任何创造性活动都要包括准备、孕育、明朗和验证四个阶段，每个阶段有各自不同的操作内容及目标。 （一）准备。在准备阶段，试图解决问题的群体企图认识事物的属性和特征，并努力用一些专业的术语表达。首先，从观念和思想的发展开始，有外界存在的真实事物引起学生各方面的分散想象，让学生的想象自由发展，然后根据问题解决的需要，进行具体的思考准备，但不能被具体的情景限制。根据具体的问题，摒弃一些不合理的观念，提取一些有用的想法和观念，为问题或者事物的发展做好准备。 （二）孕育。第二阶段是孕育阶段，它出现在准备与最后阶段之间。孕育在其性质和持续时间上变化很大。这个过程需要的时间因人和事物而定，需要的时间从几分钟到几个月再到几年不等。这是一个顿悟的过程，可能一直钻研于问题而没有突破性的进展，但在问题被放置后得到重新关注时，却可能迅速找到解决问题的方法，至少有一些解决问题的想法。有创造能力的思想家的证言中充满关于孕育的说明。数学家、发明家、诗人、科学家、艺术家都证实了，当他们理发、洗澡、听音乐或散步甚至做梦时，出乎意料地解决了这个或那个问题，其真实性是毋庸置疑的。任何对创造性地解决问题的分析只限于个人报告他想的是什么，这种分析可能是不充分的。有许多事情可能发生，而本人却没有任何有意识的经验。 （三）明朗。第三个典型的阶段是明朗阶段，该阶段是解决问题者经过孕育阶段后，对所要解决的问题突然产生一种显而易见的知觉、情感和情绪激动，它一出现就不同于别的许多经验，它是突然的、完整的和强烈的，M1常常会用“闪光般”一类字眼表述该阶段的心理体验。这时，思维者往往会突然喊出“是这样的”、“当然如此”、“哈！没错儿”等。在这个阶段中，人们往往产生一个误区，认为只要问题得到了解决，就无需继续关注。其实，这种明确的经验是否正确还有待验证。 （四）验证。验证是最后的阶段。脑子里迸发的新颖的观点，针对问题提出的可能办法，必须验证可行性和效果。如果假设成立，问题就解决了；如果不成立，则整个创造性思维活动必须重新开始。 三、在美术教学中培养学生创造性的策略 （一）突出学生的主体性。创造性教学要求尊重学生的主体地位和主体人格，因为主体的感知、思维、想象、体验、内化过程是别人无法代替的。在教学过程中，学生如果不具有真实活动，教学就不能成功。“教育不是一个告之和被告之的事情，而是一个主动和建构性的过程”。因此，在创造性思维教学中，要实现学生思维发展的目的，在初中美术教学中，教学模式和相关策略的选择、实施和运用都必须尊重学生的主体地位，发挥他们的主体作用。在美术教学中，学生有意识地主动参与教学活动，与教师对话、与同学对话、与文本对话，从而主动地建构知识、发展思维，这是学生创造性思维发展的重要途径。创造性的思想只有经过语言表述的外化才能内化。思维要实现内化，就应当尊重学生的主体地