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《编舞技巧》课程教学大纲 一 课程简介 课程编号 课 程 名 称 课程类型 学时（理论+实践） 开课学期 编舞技巧 专业发展必修课 68 4 开 课 对 象 先修课程 开 课 单 位 大纲修订时间 08舞蹈专业本科生 《基训》、 《民族民间舞》 音乐舞蹈系 2010年3月 教 材 《中国舞蹈编导教材》 孙天路 著 高等教育出版社 二 课程性质与教学目的 该课程为舞蹈专业中舞蹈表演，舞蹈教育，流行舞蹈等专业方向课的辅助教学内容，通过本课程的教学，使学生掌握编舞技巧中的基本技能与基本方法。以适应毕业后在工作岗位上充分发挥其多种艺术可能，适应社会需要并且能够独立完成一般性舞蹈编排工作。 三 专业能力规格与实现途径 通过课程的缩减方式，将编舞技巧中最基本的几大要素作为重点教学，使学生真正掌握到编舞技巧的主要方法，以及群舞常用的编排方式。并通过该课程的教学内容提高学生的想象力和形象思维以及形象捕捉能力，最终达到能创编一般性舞蹈作品。 四 教学基本内容与基本要求及学时分配 学时分配 章节 第一章 第二章 第三章 第四章 第五章 第六章 第七章 第八章 第九章 第十章 合 计 授课学时 4 4 8 8 8 8 6 6 8 12 68 教学内容及基本要求 第一章 即兴舞练习 一 1.听音乐即兴2.命题即兴 二 内部心里技巧练习；情绪，想象力，提示。 三 模仿练习；出题；人，物，联想 。 四 节奏练习；各种不同节奏的音乐，动作的表达练习。 教学重、难点：把握音乐的基本情绪，准确把握人物的特点。 基本要求：掌握瞬间抓住命题的基本要求；理解几种不同即兴方式方法；了解即兴所训练的目的。 第二章 编舞基础练习 一 空间练习和变化 二 时间认识和变化 三 动作的分解变化 四 舞段的练习 五 群舞小品训练 教学重、难点：动作的编创以及变化的要求。 基本要求：掌握基本的编创手法；理解编创时注意人物的性格个性；了解舞蹈编创时要创新、出新。 第三章 舞蹈编创的主题动作 一 主题动作的含义 二 主题动作的变化 三 把握主题动作 四 主题动作的理解及运用 教学重、难点：动作的发展变化。 基本要求：掌握基本发展变化手法；理解编创时主题动作对舞蹈作品的决定作用；了解舞蹈编创主题动作的意义。 第四章 编舞时舞句的练习 一 编创舞句的要求 二 舞句对舞蹈的作用 三 分析舞蹈作品中精彩的舞句 四 舞句中节奏的练习 五 舞句中点与线的练习 教学重、难点：“打破”与“重建”的运用。 基本要求：掌握基本的舞句中的发展手法；理解编创舞句时注意的几点要求；了解舞蹈编创时舞句的气息。 第五章 舞段的训练 一 舞蹈段落的含义 二 段落对于舞蹈的重要性 三 舞段的编创练习 四 分析舞段的处理手法 教学重、难点：主题动作在舞蹈段落的发展及变化。 基本要求：掌握舞段的编创；理解编创时舞段注意的事项；了解舞蹈编创时舞段的处理。 第六章 作品的结构 一 舞蹈作品的结构含义 二 舞蹈作品结构的种类 三 创编时结构的分布 四 分析作品的结构 教学重、难点：分析不同作品的不同结构。 基本要求：掌握基本的结构形式；理解编创时注意结构的合理运用；了解舞蹈编创时结构的重要性。 第七章 情感的编创练习 一 情感对舞蹈的重要性 二 如何以情带动作 三 加入情感的舞段练习 教学重、难点：以情绪带动动作的方法。 基本要求：掌握基本的；理解编创时注意；了解舞蹈编创时。 第八章 舞蹈的编创 一 设计舞蹈的主题 二 划分舞蹈的段落 三 寻找适合的音乐 四 编创舞蹈 五 分析编创的舞蹈 教学重、难点：创编完整的舞蹈作品。 基本要求：掌握创编基本的手法；理解编创时段落的情绪；了解舞蹈编创时音乐的合理运用。 第九章 双人舞的接触 一 分析双人舞蹈必备的条件 二 几种不同发力方法 三 双人的磨合练习 四 双人舞蹈段落练习 教学重、难点：双人联系下形成的舞蹈。 基本要求：掌握基本双人的舞段练习；理解编创时注意双人舞形成的条件；了解舞蹈双人舞的磨合手法。 第十章 三人舞的接触 一 三人舞蹈的基本要求 二 三人舞蹈的几种手法 三 三人舞蹈的磨合练习 四 三人舞蹈的编创练习 教学重、难点：三人节奏和情绪的配合。 基本要求：掌握基本的三人编创手法；理解编创时三人的合理运用；了解编创三人舞蹈时寻找适合的主题。 五 实践项目（环节）及学时分配 创作编排舞蹈小品，参加学院公益性演出。 六 教学方法与教学手段