浅谈影片《1942》中的音乐叙事.docVIP

浅谈影片《1942》中的音乐叙事 　　[摘 要] 优秀的电影配乐犹如影片活的灵魂，不但带给观众以触动心灵的审美体验，更能使观众了解一部影片的精神价值。电影《1942》改编自作家刘震云发表于1993年的长篇小说《温故1942》。导演冯小刚以纪录片式的影像风格向观众讲述了70年前发生于中国河南的一场大饥荒。影片配乐朴素、简单，与电影叙事完美结合，不但为整部影片叙事奠定了情感基调，引导着观众的情感走向，也直接参与了影片的叙事，推动了情节的发展。本文从这两方面出发，探讨了影片《1942》中配乐对电影叙事的作用。 　　[关键词] 《1942》；电影配乐；电影叙事 　　电影《1942》是导演冯小刚于2012年岁末为观众奉上的一部令人感慨、难忘的电影作品。这部影片改编自作家刘震云发表于1993年的长篇小说《温故1942》。导演以纪录片式的影像风格翻开了70年前中国历史上的悲壮一页。影片向观众讲述的是1942年，中国的抗日战争和世界反法西斯战争正处于关键的相持阶段。蒋介石的中央政府却将所有的视线聚集于战事的状况、国际形势的变化时，而对河南三千万普通大众正面临着一场严重旱灾的事情置若罔闻。千百万的受灾群众背井离乡，汇流成一支浩荡的西行队伍，向陕西方向逃荒。他们不仅要对抗饥饿带来的死亡恐怖，更是尝尽了国民党士兵、政客、商人的迫害和日本人的枪炮。影片的主角老东家，这个曾经家财万贯、儿女双全的封建地主，在艰难的逃荒之路上眼见着儿媳、老伴、小孙子的死亡，女儿也卖身为娼。他的遭遇也是千百万河南灾民的共同经历。 　　优秀的电影配乐犹如影片活的灵魂，不但带给观众以触动心灵的审美体验，更能使观众了解一部影片的精神价值。要实现这一切，都离不开音乐与电影叙事的完美结合。影片《1942》的配乐由著名作曲家赵季平担任。在这部电影里，配乐虽然朴素、简单，没有丝毫的张扬与夸张，但却具有不可忽视的艺术审美价值。它不但为整部影片的叙事奠定了情感基调，引导着观众的情感走向，并且直接参与了影片的叙事，推动了情节的发展。本文从这两方面出发，探讨了影片《1942》中配乐的叙事作用。 　　音乐艺术在影片《1942》中的情感发挥 　　音乐具有抒情功能，且具有明确的指向性。电影音乐的抒情和影片叙事并不是独立的。审美主体在影片音乐出现时，带着对情节的理解，体验音乐抒发的情感，音乐又增强了叙事的感染力。[1]《1942》无疑是一部虐心的悲剧，其叙事的基调就在于悲剧性。音乐对于叙事的重要作用，首先就在于对叙事的基调的奠定。而《1942》的音乐，使我们仿佛回到了那个悲惨的年代，跟随灾民重温那悲怆的历史。 　　电影开场不久，就是孙刺猬带领一群饥饿的手持棍棒锹叉的农民，气势汹汹地到范老东家“吃大户”。而后去县城送信的栓柱在众人吃得热火朝天的当口，赶回来朝老东家大喊他被日本兵挡住了没有去县城搬回救兵。恼怒的孙刺猬用大碗狠命击打老东家的脑袋，老东家被砸昏倒，脑袋血流如注。这时候饥民开始抢粮，场面一片嘈杂。喊叫、火焰的噼啪，一片狼藉之中，音乐由弱渐强地响起，悲凉、凄婉。镜头切换到范老东家人物中景，一脸惶惑与茫然，迟缓、晃晃荡荡地向镜头走来，身后跳动着熊熊火光，弥漫着滚滚烟尘。镜头转向被焚烧的房屋与粮仓，火焰仍然悦动不止，音乐声逐渐减弱下去。这段简短的音乐在这里表达了多种含义。电影开篇的音乐便向观众展示了范老东家这场可怕的浩劫，既表达了人物内心的悲伤，也奠定了影片的悲剧基调。在凄凉的音乐中，观众审视火光里这悲惨的一幕，在音画交织中进入影片所营造的历史时空。 　　影片中，灾民们不但要面对饥饿的威胁，还有国民党士兵的欺压，更有着日本人的飞机和枪炮。在民众盼望政府能够救其于水火的时候，蒋介石却因灾情的严重和所谓的战事需要而放弃了这些生命。国民党从前线撤下的军队与灾民的队伍混在一起，这些蛮横的军人，用枪指着自己的同胞，从已经很贫弱的人们手中强取马车、银洋、口粮，甚至还有姑娘……不但如此，当日军的飞机发现混在队伍中的大部分都是军人时，灾民们更是不可避免地与撤离的士兵们一起，做了战争的炮灰。当炮弹倾泻而下，仿佛整个世界都在震颤，人们一下子陷入恐怖的死亡深渊，被漫天四射的弹片、石子、尘土、血肉等层层挟裹。当扬尘与硝烟散去，乐声渐渐响起。一改之前的低沉与哀婉，而变得时断时续、气若游丝之感。人们在这场灾难中，已经再也无力去悲伤与哀怨，而只有默默承受，正视其当下的处境和未来的命运。配乐在此时没有着力去渲染悲情气氛，反而保持了一种克制与冷静的基调，这种基调不禁让人反思，天灾和人祸究竟哪个更甚。范家在这次轰炸之中失去了所有，范老东家也终于没有了从前的优越感，沦为一个社会最底层的、流浪的穷苦百姓。 　　东家老范的儿媳、老伴相继去世，好不容易到了洛阳却被拒之于城门之外。得到的答复是该地未被划分于灾区范围内，老范等流亡