岩井俊二的纯美暴力叙事风格.docVIP

岩井俊二的纯美暴力叙事风格 摘要 岩井俊二特例独行的严谨叙事风格，将纯美和暴力交织在一起体现。让观众视觉感官先感受一种再渗透进去另一种。本片论文主要分析，岩井俊二是如何运用镜头和色彩来叙事的。 作者简介 岩井俊二，日本电影导演，作家及纪录片导演。他于1963年1月24日出生于日本宫城县仙台市，日本新电影运动的主要领导者之一。由于他的创作手法新颖，所以他获得了许多青年影迷的支持。他被誉为日本最有潜质的新晋“映像作家”。岩井俊二先后导演了《爱的捆绑》,《情书》,《梦旅人》,《燕尾蝶》,《四月物语》,《花与爱丽丝》,《关于莉莉周的一切》等一系列优秀影片。岩井俊二虽然导演的电影并不是很多，但他的每一部电影都堪称经典。由于他新颖的创作风格，同时他也被中国的影迷称为“日本的王家卫” 纯美与暴力 日本电影最常表现的两个主题就是纯美与暴力。由于日本的大体生活环境，压抑与绝望的情绪已渗透到了日本人的骨子里，因而他们的美丽总是那么凄迷短暂，而岩井俊二的电影中，正是成人世界的纯美与暴力的交融。 《燕尾蝶》讲述了几个来自不同国家的“元盗”发现了一盒可以制造伪钞的录音带，为此与黑社会之间枪火相见的故事。影片里的暴力选择，是那帮来自底层生活的浪子们出于对环境的认识。《燕尾蝶》是岩井俊二电影中最多涉及暴力及黑暗场面的电影。同时也有渴望高飞的梦想，以及对金钱对梦想的腐蚀，这种成人化的世界代表了一种现实，代表岩井俊二对这个残酷世界的根本认知。 在《关于莉莉周的一切》中，这种残酷则提前加注于那些尚未成年的中学生身上，空灵的音乐配在“残忍”的故事之上，这种纯美与残酷的结合让人震撼。 从小玩到大的星野和雄一都来自于单亲家庭，可是自从冲绳岛回来之后，星野却似乎一夜之间变成了另外一个人，残忍,暴戾,逼懦弱的雄一当众手淫。迫使津田援助交际为他赚钱，且设计强奸自己一直暗恋着的久野尽管这此孩子的世界是如此扭曲，但星野,雄一,津田他们都有同一种精神上的寄托----听莉莉周的音乐而雄一在莉莉周歌迷的BBS面与“青猫”结为知己，并相约在莉莉周演唱会门口见面，不料在那等待雄一的“青猫”却是星野，星野再次羞辱了雄一之后，雄一终于在演唱会散场后的纷乱人群中杀死了星野。 是什么令到这些十多岁的学生变的如此孤独和残忍，是他们改变了社会还是社会改变了他们，导演并没有去解答此问题，因为在他眼里，世界的面目本来就是这样。 岩井俊二的影像风格特征 镜头形式的选择 岩井俊二电影画面造型风格的唯美是人们的共识，岩井俊二曾经学习过绘画，所以他对画面色彩敏感，构图讲究，电影中的每一幅画面在他面前就像是一张动态的油画。所以他对画面内各个元素和手段的选择组合都能把握到位，使之和谐自然。岩井俊二电影中的画面整体风格均呈现简洁唯美，且具有内在张力的特征。 以《情书》为例，本片出品于1995年，是导演岩井俊二真正意义上的电影处女作。电影从一个冰天雪地里对亡人的祭扫开始讲述一段凄美的爱情故事。渡边博子对两年前因登山发生意外而去世的未婚夫藤井树难以忘怀，当渡边博子看到藤井树国中时代的毕业纪念册的住址时，便想发出一封寄往那个已经不存在的地方的信。没想到的是，渡边博子不久后收到了“藤井树”的回信。这让渡边博子和她现在的男友，也是藤井树生前的好友秋场先生困惑。原来这封寄往天堂的信寄到了当时与藤井树同班、且同名同姓的姑娘藤井树那里。渡边博子和秋场先生的困惑依然存在，渡边博子心中并不想搞清楚其中的秘密，她宁愿相信那是天堂的回信，只有这貌似已经遇难的藤井树还在她的世界中的假象，才能寄托她内心的思念。但是在秋场先生的劝说之下，两人踏上了揭秘的之旅。机缘巧合的是渡边博子与姑娘藤井树并没有彼此见面。后来，渡边博子发现这位回信的藤井树是当时男生藤井树国中时代的同班同学，并且与年轻时候的自己长得很像。通过渡边博子与姑娘藤井树之间通信的继续，渡边博子深深了解到她的一向腼腆的未婚夫、男生藤井树选择自己的原因。随着国中时代两位藤井树之间所发生的故事的展开，渡边博子走出了执着于对未婚夫的思念不敢正视现实的阴霾，姑娘藤井树收获了一份迟到的对初恋的感动。 在影片《情书》中，渡边博子与秋场先生从小樽搭乘飞机返回神户的镜头和姑娘藤井树、妈妈与阿边贺先生看新房的镜头巧妙的连接在一起，导演岩井俊二运用画框的功能灵巧地完成转场。 可以明显的看出，这两个紧接着的镜头，在下面的那个画面中，画中人的视线偏上，而上面的画面中正是一架飞行状态中的飞机。让观众感觉到下面画面中的人物似乎在仰望天空中的飞机，两者之间貌似呼应的画面衔接，是上下镜头产生了某种联系，可是影片中接下来告诉我们的却是画中人在看的是一所公寓楼。导演聪明地利用了画框外的空间让观众产生联想，而完成转场。一方面，画中人的视线指向画外的空间，诱发了观众对画外空间的联想。另外一方面，画框内上部的重