《影片分析教程》张会军--北京电影学院导演系课件.doc

影片分析16760字 《影片分析教程》 作为北京电影学院的学生，《影片分析》课程将会贯穿各个专业的整个教学过程和学习过程。 这类课程表面上看非常简单，老师在课堂上放映一些影片的片段，或者是放映整部影片，然后根据不同年级，不同专业和课程的要求进行读解、分析。或者是让学生自己在学院的影视中心拉片室，按课程要求独立拉片，并做手法记录、感觉表达、分析笔记。但《影片分析》课程所起到的作用，在未来的电影创作和电影理论研究中的作用是十分重要的，其重要性更是无法用语言来表达的。 历届的毕业生和我们每一位今天在校的同学，都会在大学学习生活中，会在《影片分析》课程上和在老师的不同层次、不同风格、不同方法、不同技巧、不同形式的讲解、分析教学中，享受着一种潜移默化的电影专业熏陶；渲染着一种淋漓尽致的视觉听觉剖析；归纳着一种有形无形的影片创作规律；总结着一种完整全面的电影制作和理论经典。 对于电影作品的分析我们可以有各种个样的理解： 分析，是影片欣赏、读解的过程。 分析，是一种思想、感觉的经历。 分析，是电影手段、技巧的学习。 分析，是影片创作、规律的总结。 分析，是导演方法细化学习过程。 分析，是我们对电影知识的补充。 分析，是我们对电影理论的积淀。 分析，是我们对电影历史的了解。 分析，应该是对影片的艺术特性的总体把握。 我们有的同学仅仅将影片的分析定位于对历史或者对政治、军事、文化等的思考与讨论，谈议论，写感想，这种分析只会停留在表面，永远不会深入。 由于电影欣赏的特殊形式，我们对电影本性、电影观念、电影美学、电影理论、电影技术、电影技巧的了解和掌握不应该停留在一般层面上，也不能超越电影本体搞一些缺乏专业，缺乏理论的研究和泛泛的评论，更不能玩弄各种各样的莫名其妙的华丽辞藻，搞一些不着边际的、空洞的文字堆砌。 在现实的生活中，我们阅读（看）电影，思考（想）电影，分析（写）电影，完全是一种艺术感觉的体验过程，一种心理欣赏的过程。往往很少做影片单项分析；很少做影片的“量化”分析；很少做创作手段和造型元素的具体分析。即便是对某一部影片的更为深入的研究，往往也是提出一个两个问题，对影片的某些段落，镜头反复地阅读（看），用于反复验正自己的感觉、判断、体会、描述。 电影是一种特定的艺术传播媒体。 电影的审美体验是一种复杂的生理和心理活动过程。 电影的体验、电影的理论研究、电影的制作研究，更重要的是关注电影的技巧、规律、文化的研究。 我们的许多学生在学习的过程中，曾经是看必看“经典”，言必称“大师”。较多的关心这些大师的经典作品的思想，意念，内涵及一些形而上的东西，忽视了影片中这些基本的东西----------手段。 意识---------不是学来的，要靠学习，经历，修养，积累来实现。 手段---------是可以学来的，要靠潜心研究，分析，看片来达到。 电影理论的研究，有人常常倾向于用一种特定的方法，或者从一个特定的观点去读解，分析电影，有的用马克思主义理论；符号学；语言学；心理学；女权主义；意识形态批评等方法进行分析，这些都仅仅是我们学习电影的一种方法和分析电影的一种方法。 但是，更多的人还是习惯于对电影进行类型分析，规律分析，手段分析。只有这样，才能寻找和建立自己的方式、方法；才能对自己所学专业、所关注的问题逐步深入。 《影片分析》课程，在我们学院的各个专业的教学过程中没有固定的模式。每一个老师是不同的切入方法，每一个专业关注的问题又不一样。我根据我拉片的体会和教学反馈，总结出如下问题，并提出讨论，供同学们在影片分析中参考。 一 主题 正象其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。 主题--------是电影中内容的核心与内涵； 是电影所要表现的主题思想。 电影作品中的内容与主题，渗透和体现创作者的世界观，价值观，体现着创作者对生活的认识和情感。 电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。 我们可以这样理解：电影的主题是电影的动作和人物的内涵，是电影的情节和事件的外延。主题是编剧、导演的生活经验和体会的暗示，艺术作品的主题转化为形象时，是导演思想欲望的情绪渲泄。 现代电影的故事和主题，往往是一句话可以讲清楚，一万句也讲不清楚。 现代电影的主题是深化的，是观众一种内心的情感体验。 电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会”，“社会意义”，和“思想价值”。而是电影创作者的目标追求和灵魂净化。 电影艺术的主题往往不是简单的，不是表面的，而是深化的，多义的。需要我们整体的把握。 通常人们理解