《安源小子》色彩设计研究.doc

《安源小子》色彩设计研究 　　摘 要：色彩是全人类通用的语言，不仅是有机的或物理的变体，而且是一种语言参照，是思想的辅助方式、智慧的支撑和生活的向导。二维动画作为一种视觉艺术产品，色彩在二维动画设计中起到了十分重要的作用。色彩是二维动画影片中设计的重要元素之一，它对于二维动画有着基本的色彩表现作用。二维动画发展至今，色彩在动画影片中的地位和发展趋势都是不容忽视的。本文通过对《安源小子》的色彩分析，来体现色彩在动画影片中的重要性。 关键词：安源小子；二维动画；色彩设计；分析 在一部成功的二维动画影片中，它的成功，往往与其动画中的色彩设计脱离不了关系。二维动画通过演绎曲折动人的故事情节，附着深沉的文化内涵从而成为商业运作的媒介载体和形象代言。一部动画片的成功，预示着巨大的文化价值和商业利润。同样的形状，不同的色彩，会引起人们的情感波动。同样的色彩，不同的形状，会吸引人们的注意力。然而在设计中起了至关性作用的便是色彩。 《安源小子》是江西省首部原创红色动漫剧。该剧以江西籍传奇将军王耀南为原型，塑造出聪明勇敢的少年王耀南――“南伢子”的卡通形象。近些年来，我国的二维动画色彩设计有了长足的进步，表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素，比如电影中的色彩元素，国画中的色彩元素，民间皮影、剪纸中的色彩元素等，而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验，移植国外成熟的创作模本，来为我国的动画创作服务。《安源小子》就是最典型的例子。它大胆的吸收了国外的先进色彩，然后进行了改造加工，充分利用已有资源，并且在学习与反思中发现新的运作思维模式，从而开拓出一片更为广阔、自由的市场空间。《安源小子》不管在人物设计或者场景设计上它的色彩都是经过了一番考究才得以完成的。 1 《安源小子》基本色的搭配―节奏性 在二维动画中，色彩设计上的基本色搭配，是决定作品成功与否的前提条件。我所理解是基本色也就是，没有光感，没有投影，没有任何渲染过痕迹的纯色。也就是一个颜色和另外一个颜色上的搭配。不同的几个颜色搭配在一起，给人的视觉感受也是不同的。比如黄色搭配蓝色，干脆洗练，而搭配明亮的紫色或橙色，则时髦活泼；绿色搭配白色更显得活泼清纯；深沉的紫色与金色和橘色搭配则十分华丽炫目…… 在《安源小子》动画中，基本色的设计运用，它和音乐一样，都具有一定的节奏性。有节奏性的音乐曲调，能谱写出动听的音乐。当然，有节奏性的色彩搭配，也能为画面增添一定的光彩。我简单的运用美术语言概括下，所谓有节奏的色彩搭配也就是，在色彩搭配上，有明度对比上的搭配，色相对比上的搭配，纯度对比上的搭配。根据这些要素，连续重复的运用搭配，色彩就会在设计上产生出一定的节奏感。 南伢子形象 图1中南伢子的形象，橙红色的头发和肩膀上衣服缝补的一块蓝色，是一组对比色上的搭配，肉色的皮肤，深蓝色的裤子，是一组纯度上和明度上的对比搭配。在色彩的基本色上的搭配，南伢子这个形象，明度和色相上跨越很大，节奏快而急，产生了一定的运动感，就像一首好听的交响曲。 2 《安源小子》中间色的调整―情绪性 在二维动画色彩设计中基本色的搭配固然很重要，但是中间色的调整，能为画面增添柔和感，使得画面中的色彩更加有韵味。 在《安源小子》中，一些深色区域显得过暗，一些浅色区域又显得过于轻浮，界于这两个区域之外的所有色彩，则溶于整个中间色调区域显得细节模糊。对于这类色彩问题，我们常常采用加亮中间色调的办法来提高二维动画角色的整体效果。中间区域的色彩与其情绪塑造是息息相关的。它都是有一定的情绪性包含在里面的。根据色彩设计人员确定的色法和色彩指定，经过上色之后，角色的标准造型就呈现出五彩斑斓的色彩。通常动画角色造型的色彩设计采用的颜色种类较少、配色简单。当某种颜色在中间色上占的比例较大时，动画画面就给人以该颜色为基调的色彩感觉。比如黄色，它明亮，耀眼，让人感觉到欢乐和精神振奋；绿色象征自然、生机，让人感觉到清凉舒适。因此不同的中间色调的调整让角色产生的情绪也是不同的。 二维动画表达情绪情感与真人电影的表演有所不同。除了表情与肢体，色彩也成为一种表达情绪的方式。当角色尴尬、害羞、愤怒时，动画角色变成满脸甚至全身通红，当他们感到惊恐、无语时，脸色经常变成青蓝色等深色。其次，角色的情绪则通过特定场合的光影造成的偏色中表达出来，在《安源小子》这部动画片中，角色与场景通过中间色调的调整，整个画面给人的感觉确实是很不一样的。 图2中是《安源小子》里面的剧照，剧中两位角色，色彩上的差异给人的画面感觉是完全不一样的。第一张剧照，暖黄色的光打在脸上，通过提高了中间色，酒红色的头发暗部，暖黄色的脸暗部，紫蓝色的衣服暗部，整幅画面一幅暖色调呈现在大家眼前，所产生的是一种祥和宁静的情绪，然