浅谈古筝演奏技法的发展与演变.doc

3 浅谈古筝演奏技法的发展与演变 系　　别：音乐教育系 专　　业：声乐 专业方向：音乐教育 学生姓名： 学　　号 指导教师： 完稿日期： 目录 一、古筝演奏技法的流变 3 （一）古筝的概念 3 （二）建国前演奏技法的流变 3 （三）现代古筝演奏技法的流变 4 二、古筝传统演奏技法的发展 6 （一）传统的右手技法 6 （二）传统的左手技法 7 三、近现代筝演奏技法的创新与多元化 7 总结 9 浅谈古筝演奏技法的发展与演变 内容摘要：古筝，一件从未被文人雅士所重视的乐器，一直广受平民百姓的爱戴，在历史上遗留过许许多多痕迹。无论在历史典籍里，文人的诗词里，在民间以及宫廷的画图里，或是在贵族皇室的墓葬里，都可以见证这件乐器的变化发展。时至今日，古筝虽然历尽无数变迁，它在民间的遍及性正逐渐提高。近年，学习古筝的数目几乎可与学习钢琴和小提琴的人数相提并论。古筝艺术从原先的风毛麟角走向了可喜的普及，又从普及走向可贺的提高，如今又逐渐不可估量的渗入于大力提倡素质教育之中。一、古筝演奏技法的流变（一）古筝的概念 　　筝，又名古筝。是我国古老的民族弹拨乐器之一。远在公元前五年至三世纪的战国时代，就已经流行在当时的秦国境内（即现在的陕西一带），所以又叫秦筝。在2千多年的音乐历史长河中，她以其优美细腻的音色，别具一格的韵味，丰富多变的演奏技法在民族器乐领域占据重要地位，同时广泛流播海内外，深受世人喜爱。 　（二）建国前演奏技法的流变 　 ??? 到了元、明、清三代，又出现了十四弦和十五弦筝。明末清初，南方各地开始使用铜和钢的金属弦，如粤、闽两省首先使用铜弦。到了20世纪30年代后，出了继续使用传统丝弦外，又开始使用钢弦。钢弦银色清越、明亮，余音长，最适合表现音韵典雅缠绵的乐曲。这一时期的演奏技巧已经达到了很高的水平，据明代《敦煌实录》云：“索函宗伯夷成善弹筝，悲歌能使喜者堕泪；改调易讴，能使戚者起舞，时人号曰：雍门周。”由此略见一斑。 ??? 清代的筝有了新的发展，值得重视的是，清代十四弦筝已用了七声音阶的定弦。在《律吕正义合编》中记载有：“筝似瑟而小，十四弦。……；各隋宫调设柱和弦以谐律吕，通体用桐木金漆，四边绘金夔龙，梁及尾边用紫檀，弦孔用象牙为饰.....今筝十四弦则五声二变为七，倍之为十四也”。这里说的“五声二变为七，倍之为十四也”，即指七声音阶定弦。另据记载，清康熙年间，曾有人用筝等四种乐器在宫廷合奏了康熙根据琴曲改编的《平沙落雁》。当时还有人用筝独奏了变调《月风儿》。十六弦筝的出现，大概在清朝末年或民国初年前后。 （三）现代古筝演奏技法的流变 　　古筝传统的演奏技法发展到今天，已远远不能满足内容表现的需要，一般来讲，传统的古曲、民音乐曲、牌子曲等，虽然内容也较丰富，各家各派也有许多独特的演奏技法，但是随着时代的变异，传统的演奏技法和乐曲的表现内容已完全不能满足人们的需求。新的表现内容，新的审美观扭带来的新的审美价值取向激发了许多筝家们强烈的创新欲望，于是，带来古筝技法的全面革新。 1、建国后古筝事业的振兴。建国后古筝事业的振兴，首先归功于老一辈的演奏家们，尤其是赵玉斋先生在1965年创作的《庆丰年》。这音乐典无论在音乐表现容上，还是古筝演奏技法的创新方面都可以说是开了先洒。 　2、70年代古筝技法的突破。70年代张燕的《东海渔歌》、《草原英雄小姐妹》，沈立良、项斯华、范上娥的《幸福渠水》，丁伯苓《清江放排》等均运用了大量的新技法，使古筝技法发展有了一个的突破。如张燕在《东海渔歌》中两个八度的单手长琶音弹法，吸收了竖琴的琶音技法，加强了伴奏织体。丁伯苓《清江放排》中手掌压弦的弹法等。 　　3、80年代技法的兴起。80年代以来，现代作曲技法在中国音乐创作领域的兴起也推动了古筝新技法的创新，一些作曲家打破古筝以往技法的局限创造出许多新的技法、新的音响效果。其中，比较新颖的创新是将古筝传统的五声音阶排列打破，有七声，多种特殊排列。此外，由于传统的大、中指八度弹弦位置已不适应作品的需要而多用于新的指弃弹法，左手的传统按滑音（大二小三）接音法也不能达到作品的需求，另外通过左手作韵技法的按弦转换乐曲局部旋律调试、调性功能变化产生如转调、离调交替等色彩变化，这种技法的应用对于古筝临时转调不变可起到一定作用，并使音响色彩更丰富。 二、古筝传统演奏技法的发展 　　随着历史的推移和时代的变迁，古筝艺术不断地发展、演变。古筝的演奏技法，在一代代的弹筝人的传承和创造中，在古代演奏基础上，有了很大的发展和提高。它已不仅仅局限于古代以大、食指弹奏为主，左手为辅的演奏方式，而是以琴码为界，分为左右两个演奏区域，这在传统筝曲中定位十分明显，并由此发了两套不同的演奏技法，这两套技法各有侧重，分工不同。 （一）传统的右手技法 　　以弹弦为主，其基本任务是取音，是筝发音