中国现当代文学第二章 白话新诗的创立发展与郭沫若.pptVIP

诗中的诗句就像狂暴的飓风呼啸，在读者心里产生极其强烈的冲击波，使人感到“五四”新人彻底叛逆、无所畏惧的气概。诗人为尽兴抒发个性解放必须扬弃旧我，产生新我的激情，不惜“我剥我的皮，我食我的肉，我吸我的血，我啮我的心肝”，让“我”在灵魂的爆裂中获得更新。郭沫若在《天狗》中运用大胆奇伟的夸张形象，反映了“五四”青年要求个性解放、彻底改造旧世界和旧我、创造新世界和新我的社会理想。 夜莺曲（节选） 郭沫若  姑娘呀，啊，姑娘， 你真是慧心的姑娘！ 你赠我的这枝梅花， 这样的晕红呀，清香！  这清香怕不是梅花所有？ 这清香怕吐自你的心头？ 这清香敌赛过百壶春酒。 这清香战颤了我的诗喉。 【导读】 郭沫若的《瓶》是一本以组诗表现爱情的专集，内容和形式都与他的《女神》及其他诗集有明显不同的风格。郁达夫在《瓶》的附记中认为这部诗集是郭沫若热衷革命与追求爱情“两重人格”的表现，给予他客观的肯定。 《春莺曲》是《瓶》的第十六首，也是组诗中篇幅最长的一首。诗的中心意象是“慧心的姑娘”赠送诗人的梅花。诗人对梅花和心上人的想象奇丽浪漫，天真地希望心上人能与他一样为爱而生死相守，在诗情画意中浪漫终生。 三、延伸思考 郭沫若写出《女神》后，还在 1923 年至 1928 年期间出版了《星空》、《瓶》、《前茅》与《恢复》。《星空》是一本诗歌、散文、戏曲集。这部合集里的诗是作者面对“五四”退潮期的现实吟诵，反映了他在历史彷徨期世界观产生矛盾的苦闷与彷徨，缺乏《女神》中反抗现实的斗争精神和冲天豪情，但艺术性却高于《女神》。其语言凝练含蓄，结构更为严谨，感情也更深沉。《瓶》是作者在追求爱情中消解苦闷的自我心灵抚慰。在《前茅》与《恢复》里，诗人宣称面临“革命时代的前茅”，要复活消沉的自我，“做革命家的榜样”。 一、基本知识 在现代文学史众多的文学流派中，“新月诗派”是一个产生过重大影响的流派。前期新月派，是 1927 年以前以北京《晨报副刊》“诗镌”为基本阵地的诗人群，主要诗人有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、杨世恩、孙大雨、刘梦苇、于赓虞等。前期新月派并不是一个严格意义的诗歌流派，他们中的诗人分别体现着浪漫主义、唯美主义、新人文主义、自由主义等诗风，只是他们有着共同的欧美意识形态和艺术倾向。 第三节 前期新月派诗歌 在早期白话新诗“尝试”的基础和郭沫若的《女神》继续开辟新诗的道路上，中国新诗的发展迫切需要出现形式与内容进一步成熟的作品，确立新的艺术形式与美学原则，使新诗走向“规范化”的道路。以闻一多、徐志摩为代表的前期新月诗人在创作实践与理论主张上都为“新诗规范化”做出了很大的努力。他们把创造的重心从早期白话诗人关注“白话”转向“诗”的自身的本质与形态，追求“使诗的内容及形式双方表现出美的力量，成为一种完美的艺术”，促进中国的新诗创作进入了一个诗人群体“自觉”的时期。 针对诗歌中情感的过分泛滥，以及不加节制的直抒胸臆的抒情方式，新月派提出了“理性节制情感”的美学原则与诗的形式格律化的主张，并以“和谐”与“匀称”为新诗最重要的审美特征。闻一多具体提出了新诗需要“音乐美、绘画美、建筑美”，主张新诗格律化。他认为“律诗永远只是一个格式，但是新诗的格式是层出不穷的”；“律诗的格式是别人替我们定的，新诗的格式可以由我们的意匠来随时构造”。新诗格律化的倡导与实践，明显地纠正了白话新诗诞生以来创作过于散漫自由，没有相对成熟的范式可依的盲动局面，使新诗诗体建设有了突破意义的进展。 二、代表作及其导读  太阳吟 闻一多 太阳啊，刺得我心痛的太阳！ 又逼走了游子底一出还乡梦， 又加他十二个时辰底九曲回肠！ 太阳啊，火一样烧着的太阳！ 烘干了小草尖头底露水， 可烘得干游子底冷泪盈眶？ 太阳啊，六龙骖驾的太阳！ 省得我受这一天天底缓刑， 就把五年当一天跑完那又何妨？  太阳啊——神速的金乌——太阳！ 让我骑着你每日绕行地球一周， 也便能天天望见一次家乡！ 太阳啊，楼角新升的太阳！ 不是刚从我们东方来的吗？ 我的家乡此刻可都依然无恙？  太阳啊，我家乡来的太阳！ 北京城里底官柳裹上一身秋了罢？ 唉！我也憔悴的同深秋一样！ 太阳啊，奔波不息的太阳！ ——你也好像无家可归似的呢。 啊！你我的身世一样地不堪设想！  太阳啊，自强不息的太阳！ 大宇宙许就是你的家乡罢。 可能指示我我底家乡底方向？  太阳啊，这不像我的山川，太阳！ 这里的风云另带一般颜色， 这里鸟儿唱的调子格外凄凉。 太阳啊，生命之火底太阳！ 但是谁不知你是球东半底情热， ——同时又是球西半底智光？  太阳啊，也是我家乡底太阳！ 此刻我回不了我往日的家乡， 便