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浅论流行音乐演唱艺考学生培养 　　摘 要：近几年艺术高考成为众目聚焦之地。而随着时代的发展与进步，高考声乐的类型也在悄然的发生变化。除了选拔美声、民族唱法的专业生之外，也对流行音乐演唱的专业学生进行选拔。本文主要是对什么是流行音乐，教师应该怎样对这些学生进行教学的探索及研究。通过其研究能够对本人以后的流行音乐高考教学能力有所提高，并对在进行高考教学的其他教师及学习的学生有所帮助。 ?关键词：艺考，流行音乐，学生培养 ?? 《中国大百科全书》音乐舞蹈卷对流行音乐的解释是：“流行音乐一般泛指通俗易懂、轻松活泼、易于流传、拥有广大听众的音乐；它是有别于严肃音乐、古典音乐和传统的民间音乐的一种大众音乐形式。”它的音乐内容通俗、音乐结构简洁、音乐形式活泼多样、情感真挚，非常易于广大人民群众欣赏和传唱，它是植根于大众生活之中的音乐。 ?在当今世界，流行音乐所包含的内容极其广泛丰富，包括爵士乐、布鲁斯、摇滚、民谣、乡村、说唱、嘻哈等多种音乐风格。声乐作品往往歌词内容贴近人们生活，通俗易懂；旋律流畅，朗朗上口，易于传唱；演唱时比较注重自然的音色，感情真挚，强调个性化的表演。流行音乐的这些特点使得它不受年龄的限制，不受文化水平的限制，各个阶层的人都易于接受和欣赏。随着人们社会文化生活不断的发展，代表着社会时尚风向标的流行音乐俨然已经成为人们文化生活的重要组成部分，渗透到人们的生活之中。 ?一、流行音乐学生基本素质的训练 ?(一)乐理知识：乐理知识是对音乐艺术规律的总结，因此对于乐理知识的认识和把握不能脱离音乐作品孤立存在，不能把乐理作为数学知识教授给学生，乐理知识的学习应该更多地和活的音乐作品分析联系起来。如，对于节奏节拍的理解，4/4拍不是数学意义的四分之四，而是音乐旋律进行中的强弱规律，它包含音的长短和强弱两方面的意义。因此，理解节奏节拍应把其融入具体的音乐作品中，体会不同节奏节拍的音乐所产生的不一样的音乐体验。另一方面，乐理知识学习的最后过程总是要回归到音乐实践中的。只有把乐理知识融入之后的音乐学习中，才能真正体会到乐理知识学习的意义，才能让学到的音乐知识具有无限的生命力，才能对音乐作品及音乐实践有更深刻的认识和理解。 ?(二)视唱练耳的训练 ?专业方向的学生日常学习中接触较多的是各种不同风格的流行音乐。因此在视唱练耳教学中教材的选择上，必须保证教学内容以大量的经久不衰的流行音乐作品作为基本的教材。 ?1、在音程关系、和弦色彩的听辨和构唱训练中，三度关系是重中之重，它是构成和弦的音程基础。由三度关系构成的大、小三和弦，也是大小调体系稳定音级之间最重要的关系根基，作为确定调式调性的主要标志而存在。在向学生讲解两种三和弦对于调式色彩起到的决定性作用时，运用典型曲例中的旋律的分解和弦式进行，能让原本抽象化的和声效果立刻鲜活生动起来。比如张学友的《我真的受伤了》开头的几个音就是小三和弦的分解进行，几个音将此曲前半部分柔和、阴郁的小调气质表现得淋漓尽致。 2、节奏的复杂性与不规律性是现代音乐发展的重要特征之一。在视唱练耳教学中，常规的节奏节拍和节奏型训练早已不法满足实际运用的需要。因此通过典型曲例的讲解，加强对流行音乐中常用的弱起小节、切分节奏、多次连线节奏的训练，就显得尤为必要。如在张学友的《心如刀割》中的副歌部分，多次出现切分节奏首位休止的弱起小节，让原本常规的乐句起始变得有爆发力和弹性。此外在乐句内部，更是反复出现各种类型的切分节奏，这种频繁的重音移位设计，让原本均匀规律的节奏律动具有了意外性的新颖效果，打破了原有规律的机械感。在讲解弱起小节和切分节奏时，可让同学们通过带歌词的反复吟唱让原本枯燥的记忆过程变得生动。 ?(三)流行音乐演唱技巧的训练 ?1、声音的训练： ?许多人有这样一个疑问，流行歌曲的演唱需要练声吗？其实学过音乐的人都应该知道，练声是非常必要的，就像我们学习乐器需要练习基本功是一样的。但要记住练声是为了更好的歌唱，不能因为练声而练声。 ?流行演唱的特点就是用自然的音色、用最真实的声音来唱歌。所以说刚开始学生最重要的发声训练就是要把真声展示出来，充分把嗓音打开。发声练习的方法和步骤，没有一套千篇一律、一成不变的方案。发声练习方式的确定，要在发声器官的机能运动不被离自然法则的基础之上，把握区别对待、因人施教的原则。 ?2、语言的训练 ?流行演唱的咬字吐字不需要像美声、民族那样规范化、模式化，因为如果我们过分强调学生统一的咬字吐字，他们在演唱时就可能失去演唱的个性，而这恰是流行歌曲演唱最要不得的，但这并不是说流行歌曲演唱就不需要注意咬字吐字的训练了，它同样需要专业的训练。在训练时，教师应指导学生用自然的说话状态来咬字吐字，吐字要清晰，字头不能咬