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粤剧传统的继承和艺术创造 　　【摘 要】粤剧不仅是岭南文化的一个象征与文化载体，还是传统戏曲文化精华，更是中华民族的传统文化瑰宝。粤剧传统的继承就是一个民族传统文化生命力的延续，而且，不但要延长它的生命，还要对它的艺术文化进行创造与发扬，为粤剧传统注入源源不断的生命力。 　　【关键词】粤剧传统；继承；艺术文化；创造与发扬 　　中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0038-01 　　粤剧是我国南方影响力最大的一个地方戏曲剧种，它发源于广东岭南地区，因此被称为粤剧。粤剧的剧目要数生旦的戏最多，重视唱功，所以文戏要比武戏多。粤剧一般都是从现实生活里借题取材，所以粤剧在过去是普罗大众最喜闻乐见的艺术形式。不过随着时代在发展，文化趋向多元，粤剧仿佛与这个时代交错开来，许多年轻人渐渐淡忘了粤剧这个传统文化的辉煌历史，甚至有的人对粤剧这样的传统文化产生刻板印象，认为像粤剧这样的传统文化，就是老人文化。如此一来，粤剧传统文化的生存遭遇到前所未有的考验，而它所面临的困境与挑战，也正是我国传统戏曲文化共同面临的问题。 　　任何一个国家都不该忘却自己的传统文化，关于传统文化的继承与发扬，是历史的使命，更是一个国家的责任。粤剧是传统文化，所以要在如今的时代生存下去，就一定要有艺术的创造与发扬，也就是所谓的创新传承。粤剧应该在艺术形式上取其精华去其糟粕，做到批判与继承。那么如何做到既继承了粤语传统，又能对粤剧进行艺术创造呢？大致主要概括以下几点： 　　一、粤剧的传承与创新相结合 　　粤剧作为非物质文化遗产，必定是要对其加以保护的，保护它的存在，保护它的生命力。一方面对粤剧文化相关的研究，继续挖掘它蕴含的文化底蕴与时代价值，另一方面还要看清粤剧作为传统戏曲的一种种类的本质，是具有艺术文化曲艺的特色特点的，根据这样的特质，在原有的传统上进行创新，不但要在表演方面进行创新演绎，还要结合剧本进行表演形式上的??新，创作出符合现代文化主流的优秀粤剧。 　　二、走与国情相符合的道路 　　我国已经形成了对外开放的新格局，坚持“走出去”是我国现今的国情。粤剧传统想要得到长远的发展和继承，必须也要坚持与时俱进，既能坚守自己的传统文化，又能吸收西方戏剧文化的精华，适应文化与艺术都产业化的趋势，使粤剧传统艺术迈向国内和国际市场。而另一方面，还要加强粤剧的推广宣传，扩大粤剧传统文化的影响力。 　　三、注重对专业人才的培养 　　粤剧传统现状已经陷入进退两难的境地，专业人才集中在老一辈身上，而新生代很少有人了解粤剧文化。这就要求要加强粤剧传统文化的人才培养，对人才进行挖掘，可以让粤剧进入校园，特别是学前教育，因为年龄越小对文化的接受能力越强，越能感受到文化的熏陶。另外，还可以设置专业的粤剧艺术专业，接纳各年龄段的学徒，聘请专业粤剧老师进行专业指导和教学，培养专业的粤剧人才，还要为学生提供就业机会，扩大粤剧在社会的专业程度和人才资源影响力。 　　四、加强艺术的创造能力 　　在人人都追求新意的时代，粤剧的生命力要得到保鲜，自然离不开粤剧传统文化艺术的创造力。粤剧创新是新旧融合的新形式曲艺，而不是再停留在过去，按当时的需求标准去演出。现在的粤剧，就应该按照现在当代人的审美观念和需求去进行合适的改革创新，创造更高雅别致的艺术形式，演出让人耳目一新的节目，才能够吸引更多的年轻人成为粤剧的忠实观众，还能培养他们对粤剧的热情，爱上粤剧，甚至去选择学习和表演粤剧。 　　五、创造粤剧传统文化品牌 　　创建与粤剧相关的品牌活动，可以吸引粤剧爱好者和挖掘潜在爱好者的观赏，为他们提供一个容易接触到粤剧文化的平台，还可以开展粤剧艺术盛会，邀请在粤剧界比较有名的表演大师出席，用他们的影响力带领广大粤剧爱好者，从而形成“晕轮效应”，扩大其影响范围。邀请社会民营企业的支持，优化节目质量，提高人才选择的标准，提高对人才的优待。 　　六、壮大粤剧团队 　　粤剧已经列入非物质文化遗产名录，其可以借助政府的扶持，创立粤剧团队，创建一个集专业、创新为一体的曲艺团体，在当地开设粤剧文化节、传统曲艺文化粤剧大赛等，将粤剧传统与当地文化经济相结合。 　　通过上述的分析概括，我们可以知道，粤剧传统的继承与艺术的创造不仅是从粤剧内部作出创新，还要审时度势，借助外部力量的变化与发展，扩大其自身的魅力与影响力，这是弘扬民族文化的一种做法，也是保护中华传统曲艺艺术的一种手段。振兴粤剧传统艺术，就是让传统的艺术在新的时代下焕发出新的精神面貌，使之成为发展中国特色社会主义文化的一股力量。另一方面，粤剧的艺术创造是为了满足广大群众在精神上的文化需求，也是为了防止粤剧传统在传承的过程中过度商业化，失去粤剧本身的文化底蕴内涵，而另一个作用就是促进粤剧能够尽快融合现